Questões de Educação Artística - Ensino da Arte para Concurso

Quanto ao papel do professor de arte, sabe-se que ele precisa criar formas de ensinar os alunos a perceber as qualidades das formas artísticas. Seu papel é o de propiciar o questionamento flexível, favorecendo outras perspectivas de conhecimento e aguçando a:

Analise as assertivas abaixo acerca da produção e fruição em arte:

I. A forma artística é uma combinação de objetos, fatos e ideias ordenados pela lei da lógica objetiva.

II. O conhecimento artístico se realiza em momentos singulares, intraduzíveis do artista ou do espectador com aquela obra em um instante particular.

III. O produto criado pelo artista propicia um tipo de comunicação no qual inúmeras formas de significações se condensam pela combinação de determinados elementos.

IV. O conhecimento artístico tem como objetivo compreender e definer um conjunto de regras específicas que expliquem por que as coisas são como são.

Quais estão corretas?

Um currículo que interligue o fazer artístico, a história da arte e a análise da obra estaria organizado de maneira que a criança, suas necessidades, seu interesse e seu desenvolvimento estivessem sendo respeitados, além da matéria a ser aprendida, seus valores, sua estrutura e a contribuição cultural. Um currículo organizado nessa estrutura estaria estruturado conforme a metodologia:

Assinale a alternativa INCORRETA sobre a arte Bizantina.

Sobre o desenho infantil, analise as afirmações abaixo:

I. O aprendizado do desenho é bastante favorecido quando as crianças podem observar como os colegas resolvem problemas para desenvolver seus trabalhos.

II. O aluno não precisa ser incentivado a desenhar, pois isso já o faz espontaneamente.

III. Para desenhar, é necessário o fazer com frequência e é importante e imprescindível que o professor sempre mostre o que fazer, através de modelos para copiar.

IV. Observar colegas desenhando amplia o repertório desenhista da criança, e observá-los desenhando pode favorecer a percepção de que existem inúmeras soluções para as situações do desenho.

Quais estão corretas?

Definir termos como homem / arte / cultura negra, homem / arte / cultura afro-brasileira, afro-lusitana, afro-europeu e uma série de outros termos tem sido um desafio. Roberto Conduro em seu livro Arte afro-brasileira (2007) contribui para a discussão do ensino da arte na escola ao tratar esse desafio apresentando fatos e elementos visíveis de serem exemplificados nas variadas regiões e grupos sociais do / no Brasil.

CONDURU, Roberto. Arte afro-brasileira. Belo Horizonte: C/ARTE, 2007 (Adaptação).

A partir desse contexto, analise as seguintes afirmativas e a relação proposta entre elas.

I. Como orientação pedagógica, o educador deve proporcionar com prudência e conhecimento aos estudantes, discussões artísticas, etnológicas, sociais e culturais, bem como a problematização estética e artística das obras, uma vez que um trabalho artístico acontece independente de gostos, interpretações e opiniões, mas como expressão de um momento,

PORQUE

II. como orientação pedagógica, o educador exerce um papel fundamental na formação de opinião e intelecto daquele ou daquela que está sendo formado como cidadão / cidadã. Esse educador tem uma grande responsabilidade com relação à discussão do tema da arte nos diversos contextos sociais.

A respeito dessas afirmativas, assinale a alternativa correta.

O pesquisador pernambucano Fernando Antônio Gonçalves Azevêdo afirma que no século XX, às vésperas do terceiro milênio, uma nova geração de professores de arte passa a buscar em seu cotidiano escolar tornar acessíveis as obras de arte e sua história, tomando como ponto e partida a questão da multiculturalidade brasileira (PIMENTEL,1996).
Segundo o autor, a multiculturalidade brasileira numa perspectiva crítica para o ensino de arte na escola não pode ser entendida como

Nos PCNs-ARTE (BRASIL, 1998, p. 19), a dimensão social das manifestações artísticas revela modos de perceber, sentir e articular significados e valores que orientam os diferentes tipos de relações entre os indivíduos na sociedade. Nessa perspectiva, a arte estimula o aluno a perceber, compreender e relacionar tais significados sociais. Essa forma de compreensão da arte inclui modos de interação, como a empatia, e se concretiza em múltiplas sínteses.

Com relação à citação anterior e ao tratamento ao ensino de arte nos diversos contextos sociais, assinale a alternativa incorreta.

Para os PCNs-ARTE (BRASIL, 1998, p. 30), a manifestação artística tem em comum com outras áreas de conhecimento um caráter de busca de sentido, criação e inovação. Essencialmente, por seu ato criador, em qualquer das formas de conhecimento humano, ou em suas conexões, o homem estrutura e organiza o mundo, respondendo aos desafios que dele emanam, em um constante processo de transformação de si e da realidade circundante.
Nessa perspectiva, os PCNs-ARTE não consideram como papel da escola no ensino da arte o seguinte aspecto:

Fernando A. G. Azevedo, no livro Som, gesto, forma e cor: dimensões da arte e seu ensino (Pimentel, 1996), ao propor uma reflexão a respeito de uma proposta curricular, enfatiza a importância do ensino de arte e sua história, defendendo a ideia de que a arte fora do contexto histórico é uma arte sem memória. O autor traz à tona a questão do conceito de modernidade e pós-modernidade na perspectiva de um ensino de arte de qualidade.

Tendo em vista os conceitos de modernidade e pós-modernidade na perspectiva de um ensino de arte na escola, analise as afirmativas a seguir.

I. A pós-modernidade propõe um tom diferente do discurso modernista. Sua proposta traz um tom dogmático na elaboração, na estrutura, nas técnicas e no ensino de arte.

II. O ensino de arte de tendência modernista traz a questão da originalidade, negando aspectos importantes do fazer e do compreender arte.

II. O ensino de arte pós-moderno reflete um novo tom no discurso modernista, com ênfase na “elaboração”, na citação e na releitura do e no contato com a obra de arte reconhecida historicamente.

Estão corretas as afirmativas

A professora Ana Mae Barbosa adaptou a teoria norteamericana a respeito do ensino de arte na escola ao contexto brasileiro, apontando três vertentes: o fazer artístico, a leitura da imagem (obra de arte) e a história da arte. Para a autora, a escola é o lugar que pode tornar o acesso à arte possível para a vasta maioria dos estudantes em na nação brasileira. Analise as afirmativas a seguir sobre o fazer artístico na escola, segundo Ana Mae, em seu livro Teoria e Prática da Educação Artística (1990).

I. A qualidade do ensino da arte na escola está literalmente associada ao método livre auto expressão. O método surgiu para atingir uma liberação emocional e para garantir o desenvolvimento da criatividade.

II. É necessário que se estabeleça uma ponte entre o trabalho de ver e apreciar a arte como produto da atividade do artista. Na educação, os modos de ver a arte de dentro e de ver a arte de fora se completam.

III. É de suma importância permitir a reflexão acerca da internalização do tempo na estrutura da obra, ou melhor, da intercessão do nível diacrônico com o nível sincrônico.

Estão corretas as afirmativas

Abre, coração, as cabeças fechadas. Plenas de nadas. Concórdia. Concorda. Este trecho de Lindolf Bell faz parte do poema presenteado pelo poeta e crítico de arte ao grupo de arte, em abril de 1998, quando estruturavam o grupo formado em dezembro de 1997, em Concórdia. O processo criativo do grupo chama atenção pela sintonia na hora de pintar, uma vez que os três artistas pintam juntos a mesma tela. Para celebrar os 20 anos de formação, os integrantes inauguraram neste ano, em Florianópolis, retrospectiva que opta por apresentar as séries: Símbolos (visão contemporânea da suinocultura e da avicultura e o seu impacto no dia a dia da região Oeste de Santa Catarina) e Imagens do Contestado (um dos conflitos que marcou a história da região).

Estamos falando do grupo:

Ao falarmos sobre diversidade cultural no ensino de Arte, é correto afirmar que:

1. Devemos privilegiar na escola a arte erudita e seus códigos formais, evidenciando a primazia de determinadas culturas.

2. Precisamos perceber e incorporar as diferenças presentes na sala de aula, respeitando e inserindo nas aulas padrões culturais e estéticos da comunidade e da família, ampliando o campo de discussão sobre diferentes formas de expressão artística.

3. A alfabetização visual deve priorizar a assimilação de elementos formais da linguagem visual, desvinculando-se da complexidade presente em nosso dia a dia.

4. É na singularidade e na diversidade de códigos estéticos/artísticos que o aluno realiza leituras mais críticas da realidade, fazendo escolhas e se percebendo como sujeito.

5. A multiculturalidade no ensino da arte vem sendo cada vez mais apontada e debatida no Brasil por arte educadores, entre eles: Ivone Richter e Fernando de Azevedo.

Assinale a alternativa que indica todas as afirmativas corretas.

A educação brasileira em arte na atualidade defende um equilíbrio curricular que prepare o aluno para a decodificação e entendimento das artes através da:

Abigail Housen (1983), através de estudos envolvendo vários sujeitos, determinou a existência de cinco tipos de leitores de obras de arte, e, da mesma forma, descreveu os estágios do desenvolvimento estético, utilizando-se em ambos da mesma nomenclatura: descritivo, construtivo, classificativo, interpretativo e recreativo. No último estágio – o recreativo –, encontra-se o leitor:

No ensino de arte da atualidade, a educação estética torna-se fundamental, pois é através dela que se aprende a viver a emoção. O desafio principal da educação estética é:

[...] tenho alguma bagagem para saber o que costuma dar certo com a educação inclusiva. (MENDONÇA, 2015, p. 23).
O autor, portador da síndromeAsperger, oferece algumas pistas para educadores ajudarem a promover o equilíbrio psicológico do aluno.
Conforme descrições do autor, são formas em que os educadores podem auxiliar na promoção do equilíbrio psicológico do aluno, exceto:

A percepção é a fusão entre pensamento e sentimento que nos possibilita significar o mundo. Assim, o ser humano é a soma de suas percepções singulares, únicas. O estar atento ao mundo é um constante despertar. O homem percebe quando se torna consciente de suas próprias impressões. MARTINS; PICOSQUE; GUERRA. Teoria e Prática do Ensino de Arte - A língua do mundo. SP: Ed. FTD. p. 107, 2009.
Segundo essas autoras, é válido que se indague quais oportunidades a escola oferece para o corpo perceptivo do aluno, criando situações em que o olhar e o ouvir, juntamente com o olfato, o tato e o paladar, possam ser filtros sensíveis no contato com o mundo. De acordo com a proposta das autoras em relação à aula de Arte, analise as afirmativas a seguir.
I. A ênfase dessa aula deveria estar no provocar a sensibilidade cromática, e não na teoria das cores. II. Aênfase dessa aula deveria estar no resignificar a vitalidade das cores e das coisas e na fugacidade impressa pelo gesto do artista, e não na história da arte impressionista. III. A ênfase dessa aula deveria estar na exploração percussiva dos sons, em busca de frases sonoras, e não na execução de ritmos na atividade com a bandinha. IV A ênfase dessa aula deveria estar na criação cênica que nasce da descoberta de criar um ente fictício e poder brincar com ele por meio do texto teatral, e não na apresentação do teatrinho que aprisiona os alunos em textos decorados e personagens estereotipados.
Estão corretas as afirmativas

Na busca de identificar tendências e alternativas consistentes na arte-educação, desponta a Arte Relacional, criada pelo crítico de arte francês Nicolas Burriaud como proposta contemporânea no ensino da arte. São objetivos centrais da Arte Relacional, exceto:

Sobre multiculturalismo na educação, analise as afirmativas a seguir e assinale com V as verdadeiras e com F as falsas.
( ) A contextualização de produtos e valores estéticos é a via de desenvolvimento da atitude multicultural. ( ) O exercício da contextualização amplia o risco de limitar a pluralidade cultural a uma abordagem aditiva, amplamente criticada por sociólogos, antropólogos e arte-educadores. ( ) A abordagem multiculturalista aditiva é entendida como a atitude de apenas adicionar tópicos relativos a outras culturas ou da cultura dominante, em nome da Arte. ( ) O multiculturalismo aditivo não se relaciona a condicionamentos pedagógicos, equívocos conceituais ou desconhecimento sobre a perspectiva multicultural
Assinale a sequência correta.