Questões de Concurso

Os Parâmetros Curriculares Nacionais (PCN’s) abordam “as ideias de integração entre o fazer, a apreciação e a contextualização artísticas” (BRASIL, 1997) com base na proposta da professora Ana Mae Barbosa. Essa proposta é conhecida como 

Segundo as Diretrizes Curriculares Nacionais da Educação Básica (DCN) (BRASIL, 2013),é correto afirmar: 

Segundo a Base Nacional Comum Curricular (BNCC) – Arte, no Ensino Fundamental Anos Iniciais (BRASIL, Ministério da Educação 2018), os alunos vivenciam a transição de uma orientação curricular estruturada por campos de experiências da Educação Infantil, em que as interações, os jogos e as brincadeiras norteiam o processo de aprendizagem e desenvolvimento, para 

A estética tropicalista se desenvolveu no Brasil, em meados do século XX, trazendo mudanças significativas para a música, o teatro, o cinema e as artes visuais. Enfrentou diversos problemas com o regime político que vigorava no período, no país. Pode-se elencar como alguns dos artistas que deram vida a essa estética:

A obra “A Liberdade guiando o povo”, pintada em 1830 por Eugène Delacoix (1798-1863), é considerada uma das principais representações da Revolução Francesa (1789-1799). Esse quadro é representativo da estética do 

Vicent Van Gogh (1853- 1890) é considerado um dos pintores mais importantes da História da Arte. É possuidor de uma obra extensa desenvolvida, principalmente, nos seus últimos anos de vida. Esse artista é precursor da estética

O desenvolvimento do Modernismo no Brasil teve como marco inaugural a Semana de Arte Moderna de 1922. A primeira fase desse movimento se deu entre 1922 e 1930 e teve como uma de suas principais características 

“(...) a produção artística não deve ser considerada um fato extraordinário dentro da cultura humana. Ao contrário, deve ser vista como profundamente interligada à cultura e aos sentimentos de um povo: ora retrata elementos do meio natural, como é o caso das pinturas pré-históricas; ora representa divindades de uma antiga civilização ou expressa sentimentos religiosos. A arte pode ser também um verdadeiro testemunho histórico, ao retratar situações sociais. O artista pode, ainda, apenas trabalhar com elementos pictóricos - cor, composição, por exemplo -, sugerindo diferentes impressões e sensações a quem contempla sua obra”. (Graça Proença)


No texto acima a historiadora está se referindo, especificamente, às artes visuais. Podemos perceber isso, pois

Ganhador do prêmio Nobel de literatura, o dramaturgo norte americano Eugene O'Neill escreveu “Long Day's Journey into Night”. A peça se passa em um único dia de agosto de 1912. O cenário é Monte Cristo Cottage, a casa da família Tyrones à beira-mar em Connecticut. Os quatro personagens principais são representações semiautobiográficas de O'Neill, seu irmão mais velho e seus pais. A peça retrata uma família lutando para lidar com a realidade e as consequências das falhas de cada membro. Os pais e os dois filhos se culpam e se ressentem por vários motivos; a amargura e o ciúme servem como representantes de tentativas fracassadas de ternura e compaixão. O estresse emocional e psicológico permanente da família é alimentado pela autoanálise compartilhada, combinada com a honestidade forçada. A história trata do vício, dos sonhos não realizados, das falhas morais e da luta nas relações familiares.


Seu estilo está inscrito no movimento das vanguardas europeias denominado

Na entrevista publicada na Revista Veja, o crítico de arte Ralph Camargo diz que a maioria do público consumidor do mercado de arte tem muito dinheiro, mas não tem bagagem cultural nem gosto estético definido, o que leva a uma baixa capacidade crítica. Em contrapartida, os artistas se acomodam, pois qualquer coisa, boa ou ruim, é absorvida pelo mercado.


São artistas que não leem, então ignoram o que já foi produzido no passado por outros artistas. 

No filme do cinema norte-americano “O sorriso da Monalisa” (em português), protagonizado por Julia Roberts como uma professora de arte apaixonada pela arte contemporânea, em uma das cenas, ela mostra aos alunos que, após as vanguardas europeias e com o surgimento da fotografia, o que define algo como sendo uma obra de arte não é mais o material ou técnica, mas sim o seu valor enquanto relação entre a atividade mental (pensamento) e a atividade operacional (a forma física).


Desse breve texto e da ação da professora, é CORRETO afirmar que

Abaixo as definições de cinco dos movimentos da vanguarda europeia cujas características se referem mais especificamente às artes plásticas:


A.   Anunciaram a força do inconsciente na criação de novas percepções. Valorizavam a ausência de lógica das experiências psíquicas e oníricas, propondo novas experiências estéticas.
B.   Uma arte sintonizada com a beleza da velocidade, as grandes multidões agitadas pelo trabalho, pelo prazer ou pela revolta. As cores se fundem e se unificam; um movimento rápido anula o tempo necessário para a percepção das cores.
C.   A mais radical e a menos compreensível de todas as vanguardas. Vem para abolir de vez a lógica, a organização, o olhar racional, dando à arte um caráter de espontaneidade total. Para essa vanguarda, o principal problema de todas as manifestações artísticas está em almejar algo impossível: explicar o ser humano.
D.  Seu propósito era promover a decomposição, a fragmentação e a geometrização das formas. Os artistas apostaram na simultaneidade de visualizações permitidas a partir da análise de um objeto, isto é, o mesmo poderia ser visto sob vários ângulos, embora sua totalidade pudesse ser inteiramente preservada.
E.  As obras não têm preocupação com o padrão de beleza tradicional e exibem enfoque pessimista da vida, marcado por angústia, dor, inadequação do artista diante da realidade e, muitas vezes, necessidade de denunciar problemas sociais. É comum o retrato de seres humanos solitários e sofredores. O pintor recusa o aprendizado técnico e pinta conforme as exigências de sua sensibilidade. Uso arbitrário de cores fortes.

A sequência CORRETA da descrição de cada um dos movimentos da vanguarda europeia corresponde, respectivamente, a:

Acerca das expectativas de aprendizagem das aulas de música, analise as proposições abaixo.

I. Aprender a sentir, expressar e pensar a realidade sonora ao redor do ser humano, que constantemente se modifica nessa rede em que se encontra, auxilia o estudante em fase de escolarização básica a desenvolver capacidades, habilidades e competências em música.
II. Construir a competência artística através da linguagem musical, sabendo comunicar-se e expressar-se musicalmente.
III. Permitir-se conectar ao imaginário e à fantasia, aos processos de criação, interpretação e fruição, desenvolver o poético, a dimensão sensível que a música traz ao ser humano.


É correto o que se afirma em

Para Barbosa (2001), a principal causa do fracasso do ensino de arte no Brasil foi o desconhecimento das práticas artísticas correntes das influências anteriores, das necessidades, das características e das específicas realidades da sociedade submetida ao modelo estrangeiro. Sobre o assunto, é correto afirmar que os modelos importados 

Sobre as artes visuais, analise as proposições abaixo.

I. São os processos e produtos artísticos e culturais, nos diversos tempos históricos e contextos sociais, que têm a expressão visual como elemento de comunicação.
II. Centralizam os saberes escolares e limitam as formas de interação artística e de produção cultural, sejam elas concretas, sejam elas simbólicas.
III. Possibilitam aos alunos explorar múltiplas culturas visuais, dialogar com as diferenças e conhecer outros espaços e possibilidades inventivas e expressivas.

É correto o que se afirma em

São festas populares que fazem parte do folclore brasileiro, constituídas por música, dança e teatro, de influências culturais dos povos indígenas, africanos e europeus. Tem como exemplo as festas de Afoxé, o Bumba-meu-boi e/ou o Reisado. O trecho refere-se

A _______________ se constitui como prática artística pelo pensamento e sentimento do corpo, mediante a articulação dos processos cognitivos e das experiências sensíveis implicados no movimento.
Assinale a alternativa que preenche corretamente a lacuna. 

Refere-se ao fazer artístico, quando os sujeitos criam, produzem e constroem. Trata-se de uma atitude intencional e investigativa que confere materialidade estética a sentimentos, ideias, desejos e representações em processos, acontecimentos e produções artísticas individuais ou coletivas. Essa dimensão trata do apreender o que está em jogo durante o fazer artístico, processo permeado por tomadas de decisão, entraves, desafios, conflitos, negociações e inquietações. O trecho refere-se à

Sobre a arte no ensino fundamental nos anos iniciais, segundo a Base Nacional Comum Curricular (BNCC), assinale a alternativa correta. 

A _______________ é uma expressão cultural, reconhecida em 2014 pela UNESCO como patrimônio cultural e imaterial da humanidade, que engloba arte, música, cultura popular e luta afro-brasileira, criada pelos negros africanos que foram escravizados em território brasileiro.

Assinale a alternativa que preenche corretamente a lacuna.