Questões de Concurso

Sobre o trabalho em artes por projetos, analise as proposições abaixo e assinale (V) para Verdadeiro ou (F) para Falso.

( ) Eleição de temas de projetos em conjunto com os alunos.
( ) Participação ativa dos alunos em pesquisas e produções de referenciais ao longo do projeto em formas de registro que todos possam compartilhar.
( ) Práticas de simulação de ações em sala de aula que criam correspondência com situações sociais de aplicação dos temas abordados – por exemplo, dar um seminário como se fosse um crítico de arte, opinar sobre uma peça apresentada como se estivesse falando para uma emissora de TV em programa de notícias culturais.
( ) Eleição de ideias, pesquisas e temas relacionados aos conteúdos trabalhados, com o objetivo de estruturar um produto concreto, como um livro de arte, um filme, a apresentação de um grupo de música.


Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta.  

Sobre as orientações referentes aos instrumentos de registro e documentação das atividades dos alunos, segundo os Parâmetros Curriculares Nacionais – Arte, é correto afirmar que o(s)

Sobre os objetivos gerais de música nas aulas de arte, analise as proposições abaixo e assinale (V) para Verdadeiro ou (F) para Falso.


( ) Alcançar progressivo desenvolvimento musical, rítmico, melódico, harmônico, tímbrico, nos processos de improvisar, compor, interpretar e apreciar.
( ) Desenvolver a percepção auditiva e a memória musical, criando, interpretando e apreciando músicas em um ou mais sistemas musicais, como modal, tonal e outros.
( ) Compreender a organização dos papéis sociais em relação aos gêneros (masculino e feminino) e contextos específicos como etnias, diferenças culturais, de costumes e crenças, para a construção da linguagem teatral.
( ) Fazer uso de formas de registro sonoro, convencionais ou não, na grafia e leitura de produções musicais próprias ou de outros, utilizando algum instrumento musical, vozes e/ou sons os mais diversos, desenvolvendo variadas maneiras de comunicação.

Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta.

Acerca das orientações para a avaliação na área de arte, analise as proposições abaixo.


I. Os objetivos e os procedimentos didáticos devem ser considerados em conexão com os conteúdos e os modos de aprendizagem dos alunos.
II. Ao avaliar, o professor precisa considerar a história do processo pessoal de cada aluno e sua relação com as atividades desenvolvidas na escola, observando os trabalhos e seus registros (sonoros, textuais, audiovisuais e informatizados).
III. Os alunos não devem participar da avaliação de processo dos colegas, manifestando seus pontos de vista, pois isso limitará a percepção do processo de cada um em suas correlações artísticas e estéticas.

É correto o que se afirma em

As propostas realizadas pelo professor para concretizar situações de aprendizagem precisam combinar momentos em que o aluno realiza tarefas ________________, ________________ e ________________ arte. Esses momentos devem ser alternados e combinados com aqueles em que as intenções próprias dos alunos regem suas práticas artísticas, cuja execução depende da ________________ de recursos pessoais e aprendizagens anteriores. Esses dois tipos de momentos, indissociáveis na prática educacional, garantem que não se transforme arte em arte escolarizada. Ou seja, deve-se dar oportunidade para viver arte na escola.

Assinale a alternativa que preenche correta e respectivamente as lacunas. 

No transcorrer do ensino fundamental, espera-se que os alunos, progressivamente, adquiram competências de sensibilidade e de cognição a partir do aprendizado das linguagens da arte, diante da sua produção de arte e no contato com o patrimônio artístico, exercitando sua cidadania cultural com qualidade. Sobre as linguagens artísticas, assinale a alternativa correta.

Surgiu em 1916, em plena Primeira Guerra Mundial. Ao contrário de outras correntes artísticas, apresenta-se como um movimento de crítica cultural mais ampla, que interpela não somente as artes, mas modelos culturais passados e presentes. Trata-se, portanto, de um movimento radical de contestação de valores que faz uso de diversos canais de expressão: revista, manifesto, exposição e outros. As manifestações dos grupos são intencionalmente desordenadas e pautadas pelo desejo do choque e do escândalo, procedimentos típicos das vanguardas de modo geral. Não guarda relação direta e nem necessária, com bandeiras ou programas, daí o seu valor: sinaliza uma escolha aleatória, contrariando qualquer sentido de eleição racional. “O termo nada significa”.

O texto apresenta característica do(a) 

Apresenta como características gerais a utilização de cores vibrantes e da perspectiva matemática. Esta última para produzir uma pintura ilusionista, que simula espaços infinitos e que leva o olhar do espectador a não se limitar à alvenaria, mas também a projetar-se para além do ambiente no qual se encontra inserido. Esta pintura ilusionista também é conhecida como trompe l’oeil. São também características comuns à Arquitetura e à Escultura, a importância da luz e a do movimento, muitas vezes exagerados, levando a uma gestualidade também exagerada, que reforça a intensificação dos sentimentos demonstrados pelas personagens das pinturas.

Estamos lendo sobre o 

Leia o texto a seguir.

Caracterizava-se por uma arte mais intelectual e individual, pela utilização de elementos da arte clássica, pela busca do equilíbrio, da harmonia, pelo sentido da proporção, pela lógica, pela profusão de obras e de artistas, os quais trabalhavam em vários períodos da História da Arte com origem na Itália. Neste período, foi feita a divisão das artes em maiores e menores (maiores seriam a Arquitetura, a Escultura e a Pintura, e outras manifestações como o Desenho e a Gravura, por exemplo, seriam consideradas menores). Este critério foi retomado no Rococó, mas já se encontra superado na atualidade, pois esta divisão trazia juízos de valor com maior valorização das chamadas artes maiores, em detrimento das outras.

O texto faz referência ao 

Leia o texto a seguir.

Arte __________ surgiu no final do século XIX para o início do século XX, como fruto de uma época de revolução em que a Igreja perdeu sua autonomia, as monarquias enfraqueciam e o ritmo rápido e vertiginoso do progresso científico contribuem para romper antigos padrões. Com o advento da tecnologia, as consequências da Revolução Industrial, a Primeira Guerra Mundial e atmosfera política que resultou destes grandes acontecimentos, surgiu um sentimento nacionalista, um progresso espantoso das grandes potências mundiais e uma disputa pelo poder. 

Marque a opção que preenche corretamente a lacuna.

Sobre o estudo da arte como área de conhecimento, podemos afirmar que

I. a arte passou a ser reconhecida como área do conhecimento somente a partir da Lei 13.278/2016, possuindo uma linguagem e conteúdos próprios. “O universo da arte caracteriza um tipo particular de conhecimento que o ser humano produz a partir das perguntas fundamentais que, desde sempre, fez-se com relação ao seu lugar no mundo” (BRASIL, 2016).
II. pensar a arte na educação é compreender que ela tem um papel fundamental, pois desperta nos alunos a potencialidade de criação, percepção, sensibilidade, observação, além de permitir a esses discentes a possibilidade de se conhecerem e estabelecerem novas formas de contribuirem com o mundo, como nos afirma Barbosa (2010).
III. Arte-educação é uma área de estudos extremamente propícia à fertilização interdisciplinar, e o próprio termo que é designo de nota pelo seu binarismo (a ordenação de duas áreas) num processo que se caracterizou no passado por um acentuado dualismo, quase que uma colagem das teorias da educação ao trabalho com material de origem artística na escola, ou vice e versa numa alternativa de subordinação (BARBOSA, 2006).

Marque a opção que indica a(s) afirmativa(s) CORRETA(S). 

Sobre a arte como forma de expressão, linguagem e área do conhecimento, podemos afirmar que

I. a arte está presente na História da humanidade desde a Pré-História, onde elas eram contadas repassadas de geração em geração através da cultura e conhecimentos populares. Ao falarmos de arte, podemos perceber que ela abrange diversos significados.
II. para Azevedo Júnior (2007), arte é conhecimento, e quando parte deste princípio, podemos ressaltar que a mesma é uma das primeiras evidências da humanidade. Ela é uma forma de diálogo e expressão do ser humano.
III. a arte relaciona-se apenas a pinturas e desenhos com sentidos restritos, embora seja uma forma de comunicação, manifestação de ideias as quais nos permitem ver o mundo somente pelo ângulo do artista. Dessa forma, vale destacar que cada país possui sua própria cultura artística e que ela pode manifestar-se a partir de inúmeros momentos.
IV. no Brasil, a arte esteve presente bem antes da colonização a partir das culturas e tradições indígenas. Sua manifestação ocorre em diversos espaços das tribos, desde as construções de suas moradias até as pinturas em seus corpos, costumes que são repassados por gerações e que trazem em si não somente a beleza, mas significados próprios deste povo.

Marque a opção que apresenta as afirmativas CORRETAS. 

De acordo com BIESDORF e WANDSCHEER, a arte mostra-se presente na História da humanidade desde os tempos mais remotos. Sem dúvida, ela pode ser considerada como sendo uma necessidade de expressão do ser humano, surgindo como fruto da relação homem/mundo. Por meio da arte, a humanidade expressa suas necessidades, crenças, desejos, sonhos. Todos têm uma história que pode ser individual ou coletiva. As representações artísticas oferecem-nos elementos que facilitam a compreensão da História dos povos em cada período. Considerando a afirmação, a função da arte no processo de formação humana dentro de seu aspecto educacional dispõe que

I. o estudo da arte em sala de aula é importante para que os educandos compreendam a arte como fruto da relação do ser humano com a sociedade em que vive.
II. reconhecendo o lugar crucial da compreensão e do conhecimento é que podemos providenciar um cômputo inteligível da arte na educação e, só assim, é que poderemos verificar como é possível a liberdade individual ser expressa por meio da arte.
III. os sentimentos artísticos são de caráter irracional/cognitivo. Não há duas coisas, mas uma só: sensibilidade. Isso mostra que a arte pode ser tão completamente educacional, porque envolve a compreensão sem a preocupação racional, fato este comprovado pela arte contemporânea.

Marque a opção que indica a(s) afirmativa(s) CORRETA(S). 

Leia com atenção a informação a seguir e analise as assertivas. Como em todos os momentos históricos, os anos 60 trouxeram práticas em educação, psicologia e arte estreitamente vinculadas às tendências do pensamento da época, que, progressivamente, contribuíram para uma transformação das práticas educativas de arte no mundo, questionando a aprendizagem artística como consequência natural apenas do processo de desenvolvimento do aluno. No início da década de 70, autores responsáveis pela mudança de rumo do ensino de arte nos Estados Unidos afirmavam que o desenvolvimento artístico

I. é resultado de formas complexas de aprendizagem e que, portanto, não ocorre automaticamente, à medida que a criança cresce.
II. é tarefa do professor propiciar a aprendizagem por meio da instrução. Segundo esses autores, as habilidades artísticas desenvolvem-se pelas questões que se apresentam ao aluno no decorrer de suas experiências de buscar meios para transformar idéias, sentimentos e imagens em um objeto material.
III. deve ser orientado pelo professor e o aluno seguirá executando a base tecnicista ofertada unicamente pelo professor constituindo sua contribuição para a educação no campo da arte.

Marque a opção que indica a(s) afirmativa(s) CORRETA(S)

Ao ser introduzido na educação escolar brasileira, o ensino de Arte incorpora-se aos processos pedagógicos e de política educacional que vão caracterizar e delimitar sua participação na estrutura curricular. Nas primeiras décadas do século XX, o ensino de Arte é identificado pela visão humanista e cientificista que demarcou as tendências pedagógicas da escola tradicional e nova. Embora ambas se contraponham em proposições, métodos e entendimento dos papéis do professor e do aluno, as influências que exerceram nas ações escolares de Arte foram tão marcantes que, ainda hoje, permanecem mescladas na prática de professores de Arte. (PCN’s)

As tendências pedagógicas da escola tradicional e nova, descrita no texto faz referência ao que está indicado na opção 

No século XX, a Área de Arte acompanha e se fundamenta nas transformações educacionais, artísticas, estéticas e culturais. As pesquisas desenvolvidas a partir do início do século em vários campos das ciências humanas trouxeram dados importantes sobre o desenvolvimento da criança e do adolescente, sobre o processo criador, sobre a arte de outras culturas. Na confluência da Antropologia, da Filosofia, da Psicologia, da Psicanálise, da crítica de arte, da Psicopedagogia e das tendências estéticas da modernidade surgiram autores que formularam os princípios inovadores para o ensino de linguagens artísticas. Tais princípios reconheciam a arte da criança como manifestação espontânea e autoexpressiva: valorizavam a livre expressão e a sensibilização para a experimentação artística como orientações que visavam ao desenvolvimento do potencial criador, ou seja, eram propostas centradas na questão do desenvolvimento do aluno. (PCN’s)

Dentro deste contexto, esses princípios influenciaram o que se chamou 

Com base nos ideais iluministas é possível destacar algumas características gerais da música no período Clássico, como, EXCETO:

A música Aquarela do Brasil (1939), composição de Ary Barroso e Aloysio Oliveira é o mais famoso exemplo de:

O choro surge no Rio de Janeiro também nos anos 1870, concebido inicialmente não como um gênero musical, mas sim como um jeito de tocar os gêneros musicais estrangeiros da época, como, EXCETO:

Quanto à música no Brasil Colônia é INCORRETO afirmar: