Questões de Concurso
Comentadas sobre linguagens artísticas em educação artística
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A montagem cinematográfica desempenha um papel crucial na linguagem audiovisual, controlando o ritmo narrativo e influenciando a percepção do tempo e espaço. Por meio de cortes, transições e sequências temporais, a montagem cria uma experiência fluida e envolvente para o espectador, contribuindo significativamente para a narrativa visual do cinema.
A dança clássica no Brasil foi introduzida pelas companhias de balé europeias por volta dos anos 1930, buscando criar uma identidade nativa e preocupada principalmente com a excelência técnica.
As máscaras indígenas, utilizadas em ritos cerimoniais, são feitas de materiais como cascas de árvores e cabaças, e muitas vezes ornamentadas com plumagem. Elas desempenham um papel simbólico, representando entidades sobrenaturais ou heróis míticos em celebrações culturais.
A dança moderna no Brasil serviu de base para o desenvolvimento do bailado contemporâneo, caracterizando-se por movimentos mais livres e coreografias menos ensaiadas.
O termo "mangá" é uma junção de dois vocábulos japoneses que significam "involuntário" e "história em quadrinhos", indicando a natureza original e espontânea desse estilo de quadrinhos.
A escultura cinética, ao incorporar movimento real em suas obras, redefine a percepção do espaço e do tempo na arte, utilizando elementos mecânicos e tecnológicos para criar interações dinâmicas com o observador.
A bossa nova, surgida na década de 1950 no Brasil, é um gênero musical que incorpora elementos do jazz norteamericano, mas não apresenta influências da música tradicional brasileira.
A música contemporânea brasileira, influenciada pelo MangueBit, caracteriza-se pela sua homogeneidade rítmica e harmônica, seguindo padrões tradicionais da música popular brasileira.
A música serial, desenvolvida no início do século XX, é caracterizada pelo uso estrito de séries dodecafônicas, o que limita a criatividade dos compositores ao seguir regras rígidas de composição.
A década de 1960 no Brasil foi caracterizada por uma ruptura com os padrões acadêmicos nas artes visuais, marcada por experimentações em novas formas de expressão, como a arte conceitual e a performance. Artistas como Hélio Oiticica e Lygia Clark foram pioneiros nessa transformação.
A música contemporânea brasileira é predominantemente influenciada por gêneros tradicionais, como o samba e a bossa nova, sem espaço para experimentações e fusões com outros estilos musicais.
A literatura de cordel, uma manifestação cultural profundamente enraizada no Nordeste do Brasil, é caracterizada por narrativas poéticas impressas em folhetos simples, muitas vezes adornadas com capas de xilogravura e tradicionalmente comercializadas penduradas em barbantes, refletindo a rica tradição oral da região.
A cultura brasileira, ao longo de sua história, tem sido influenciada pela globalização, o que tem levado à valorização e preservação das culturas subalternas e à promoção da diversidade cultural no país.
A arte rupestre encontrada no Parque Nacional do Catimbau, em Pernambuco, é o segundo maior conjunto de arte rupestre do Brasil, perdendo apenas para o Parque Nacional Serra da Capivara, no Piauí.
A TV, ao surgir no cenário audiovisual nos anos 50, provocou o declínio total do cinema, levando ao fechamento de várias salas de cinema em todo o mundo.
A Arte Urbana, também conhecida como street art, é uma forma de expressão artística que se manifesta apenas por meio de grafites nas paredes das cidades.
A abertura do diafragma da câmera influencia não apenas a quantidade de luz que entra, mas também a profundidade de campo da imagem, alterando a nitidez dos objetos em diferentes planos.
A arte africana, caracterizada por sua diversidade cultural, reflete a espiritualidade e ancestralidade dos povos africanos. Essa arte, muitas vezes livre, mantém o rigor das tradições, como visto na produção de esculturas em terracota pela cultura Nok, na Nigéria.
A Arte Urbana tem como uma de suas características principais a efemeridade, sendo suas obras muitas vezes temporárias e sujeitas à ação do tempo e da intervenção humana.
O theremin foi um dos primeiros instrumentos eletrônicos desenvolvidos, criado por Friedrich Trautwein em Colônia, tendo grande importância na música eletrônica.