Questões de Concurso

No Brasil, o início do século XIX é marcado pela vinda da família real portuguesa. Oito anos depois, trazida por Dom João VI, chega a Missão Artística Francesa com seus artistas e organiza a Escola Real das Ciências, Artes e Ofícios. Um dos artistas mais importantes da Missão documentou o cotidiano do povo brasileiro em sua obra Viagem pitoresca e histórica ao Brasil. O nome desse artista é:

“A técnica não existe para ser experimentada apenas, mas para que sustente e dê corpo às ideias que se desvelam pelas linguagens das Artes Visuais, Dança, Teatro, Música e outras tantas.”
Mirian Celeste Martins (In: Barbosa, Ana Mae (org.) Inquietações e mudanças no ensino da arte. São Paulo: Cortez, 2002)
Segundo a linha de pensamento da autora, as atividades artísticas devem priorizar:

Diferentes componentes curriculares articulam-se nas aulas de arte. Assim, os caminhos educativos a serem percorridos, durante o curso, com os alunos são denominados:

“Acor do meu batuque tem o toque Tem o som da minha voz Vermelho, vermelhaço, vermelhusco Vermelhante, vermelhão. .........................................................
Meu coração é vermelho De vermelho vive o coração.”
Vermelho/ Chico da Silva
Vermelho é um pigmento classificado como cor primária. Além do vermelho, também são cores primárias:

Uma das mais ricas manifestações da cultura popular mato-grossense transporta o Pantanal para a longínqua Idade Média. Essa disputa azul e vermelha, entre mouros e cristãos, denomina-se:

Heitor Villa-Lobos (1887-1959) é um dos compositores brasileiros que mais se destacam no cenário internacional, alcançando grande prestígio em salas de concerto por todo o mundo. É uma composição de Villa-Lobos:

Segundo a Base Nacional Comum Curricular (BNCC), a dança se constitui como prática artística pelo pensamento e sentimento do corpo, mediante a articulação dos processos cognitivos e das experiências sensíveis implicadas no movimento dançado.
Considere essa afirmação e assinale a alternativa incorreta.

O estilo barroco nasceu em decorrência da crise do Renascimento, ocasionada por divergências religiosas e imposições do catolicismo, e pelas dificuldades econômicas decorrentes do declínio do comércio com o Oriente. Sendo assim, analise as afirmativas abaixo e dê valores Verdadeiro (V) ou Falso (F).
( ) Toda retórica presente na arte e literatura barroca é reflexo dos conflitos dualistas entre o terreno e o celestial: o homem (antropocentrismo) e Deus (teocentrismo); o pecado e o perdão; a religiosidade medieval e o neo-paganismo presente no período renascentista etc. ( ) A ideologia do Barroco é baseada na Contrarreforma. Em nenhuma outra época se construiu tantas igrejas, capelas, estátuas de santos e monumentos sepulcrais. ( ) Para agradar a Deus, a obra barroca era modesta, sem exageros e simples. Sua estética buscava agradar o sagrado, não existindo interesse em convencer, ou conquistar admiração dos fieis.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta de cima para baixo.

“O cubismo teve seus quadros condenados por nada representar. Seus mestres deram ênfase e predomínio aos elementos puramente plásticos. Demonstrando constantemente a verdade primeira que se pode assim enunciar: a necessidade de predomínio do plástico sobre o descritivo” (OZENFANT E JEANNERET, 2005).
A esse respeito, assinale a alternativa correta.

As obras de Ariano Suassuna representam um gênero teatral muito utilizado pelos jesuítas na catequização dos nativos brasileiros. Assinale a alternativa que corresponde corretamente a esse gênero.

Em qual método artístico se utiliza uma placa de pedra de superfície lisa e um lápis gorduroso para a produção de uma matriz de impressão?

Os artistas brasileiros da segunda metade do século XX brindaram a arte contemporânea com técnicas, materiais e temas muito diversificados. Frans Krajcberg, polonês naturalizado brasileiro, traduziu sua paixão por elementos da natureza através do(a):

Fatos m arcantes para a história do Brasil aconteceram no início do século XX. Em um contexto de grandes mudanças sociais, um novo movimento vinha sendo desenvolvido, com a proposta da construção de uma nova arte, verdadeiramente brasileira. Participaram da Semana de Arte Moderna de 1922 uma diversidade de artistas, entre pintores, escultores, escritores e músicos, dentre eles:

A dança sempre fez parte da cultura dos seres humanos, fazendo parte de cerimônias místicas e religiosas, rituais, lazer e até mesmo como forma de trabalho. Dentro da escola através da atividade da dança o aluno pode desenvolver:

Considerado o precursor da arte abstrata, tentou traduzir a música através de suas pinturas, fazendo uma ligação cromática entre as cores e o som dos instrumentos. Suas ideias sobre o efeito psicológico das cores foram registradas no livro “Do espiritual na arte” em 1912. Essa afirmativa se refere ao artista alemão:

No Brasil, em meados do século XIX, artistas buscavam retratar o cotidiano da colônia de forma romântica ao idealizar a figura do indígena e ressaltar o nacionalismo e as paisagens naturais, pintaram retratos da família real e imagens dos indígenas. Estes artistas se referem a qual grupo e qual estilo artístico?

A arte conhecida como românica, desenvolveu-se na Europa medieval, entre os séculos XI e XIII. Sobre este estilo artístico, é incorreto afirmar: 

Sobre os elementos visuais e compositivos de linguagem visual, “esta é a unidade de comunicação visual mais simples e irredutivelmente mínima. Quando fazemos uma marca, pensamos nesse elemento visual como referência ou um indicador de espaço. Esse elemento tem grande poder de atração visual sobre o olho. Em grande número e justapostos, criam a ilusão de tom ou de cor, o que, é o fato visual em que se baseiam os meios mecânicos para a reprodução de qualquer tom contínuo. Mas ninguém investigou essas possibilidades tão completamente quanto o artista Georges Seurat, que em seus esforços, parece ter antecipado o processo de quadricromia a meio-tom, pelo qual são atualmente reproduzidos, na impressão em grande escala, quase todas as fotos e os desenhos em cores, de tom contínuo.” (Donis A. Dondis, 1991). O elemento visual ao qual se refere o texto é o/a:

Observe a imagem abaixo e assinale a alternativa correta sobre a identificação do artista:

“Como explicar quadros a uma lebre morta” foi uma performance de um artista alemão durante a abertura de sua instalação em um museu em 1965. A performance foi bastante contestada. O artista cobriu seu rosto com mel e folhas de ouro e caminhava pelo museu explicando suas obras para a lebre. “Para mim, a lebre é um símbolo da encarnação, algo que ela realmente representa – algo que um ser humano só pode fazer na imaginação. Ela cava construindo sua própria casa na terra. Assim ela se reencarna na própria terra: que por si só já é notável. O mel na minha cabeça naturalmente tem a ver com o pensamento: enquanto os humanos não têm a capacidade de produzir mel, eles têm a capacidade de pensar, para produzir ideias. O mel é indubitavelmente uma substância viva – pensamentos humanos também podem ter vida, por outro lado intelectualização pode ser mortal para o pensamento: pode-se levar outras mentes à morte na política ou na academia.” Sendo um dos grandes representantes da arte conceitual, o nome desse artista é:

História da música brasileira: no final dos anos 50, destaca-se um movimento musical basicamente urbano, em saraus de universitários e músicos da classe média. De início, era apenas uma forma diferente de cantar o samba, mas logo incorporou elementos do Jazz e do Impressionismo musical de Debussy e Ravel, e desenvolveu um contorno intimista, leve e coloquial, baseado principalmente na voz solo e no piano ou violão para acompanhamento, ainda que com refinamentos de harmonia e ritmo. Entre seus maiores nomes, estão o de Nara Leão, Carlos Lyra, João Gilberto, Toquinho, Vinícius de Morais e Tom Jobim. Está se falando de: