Questões de Concurso

De acordo com Richard H. Palmer (CAMARGO, 2012), o equilíbrio entre as condições naturais e a possibilidade de se criar ilusionismo varia conforme o estilo da produção e envolve controle seletivo. Esse jogo entre realidade e ficção está entre a analogia e convenção que caracterizou a produção teatral do século XX. Assim, ele aponta duas situações distintas de iluminação a serem consideradas, que são:

Para o coordenador técnico, é fundamental ter a maior quantidade possível de informação antes de se começar uma montagem. Dessa forma, ele deve entender os detalhes da montagem, permitindo-se ser uma parte ativa no processo e ajudando a companhia a obter os melhores resultados. Diante disso, as informações a serem solicitadas pelo coordenador técnico responsável do teatro ao profissional de designer de luz referem-se ao(à):

No artigo 26, parágrafo 2º da LDB, o legislador determina que “o ensino da Arte, especialmente em suas expressões regionais, constituirá componente curricular obrigatório nos diversos níveis da educação básica, de forma a promover o desenvolvimento cultural dos alunos”. Mais adiante, no parágrafo 6º, acrescenta que a música constituirá um dos conteúdos privilegiados desse componente curricular. Acerca do status da Música como conteúdo de Arte, é possível afirmar que se trata de: 

“Pop Art é o movimento que usava figuras e ícones populares como tema de suas pinturas.” São considerados representantes desse movimento:

Como parte inerente do processo de ensino, a avaliação escolar visa, pela verificação e qualificação dos resultados obtidos, determinar a correspondência destes com os objetivos propostos e, daí, orientar a tomada de decisões em relação às atividades didáticas subsequentes (LUCKESI, 2013). Isso significa que avaliar é fazer uma apreciação qualitativa sobre dados relevantes do processo de ensino e aprendizagem, a fim de ajudar o professor na tomada de decisões sobre o seu trabalho. Com base nessa discussão, avalie as assertivas abaixo acerca da avaliação, conforme os critérios propostos pelas DCNs de Arte, verificando a veracidade delas. 
I. A concepção de avaliação para a disciplina de Arte, conforme proposta nas Diretrizes Curriculares é de natureza diagnóstica e processual.  II. A avaliação em Arte supera o papel de mero instrumento de medição da apreensão de conteúdos e busca propiciar aprendizagens socialmente significativas para o aluno.  III. O método de avaliação proposto nas Diretrizes inclui observação e registro do processo de aprendizagem, com os avanços e dificuldades percebidos na apropriação do conhecimento pelos alunos. 
Está(ão) CORRETA(S): 

Dentro da história do teatro existem grandes nomes que se preocuparam com a essência do fazer teatral. Entre esses nomes, pode-se falar principalmente de Constantin Siergueieivitch Alexeiev, mais conhecido como Constantin Stanislavski. O diretor russo, fundador do Teatro de Arte de Moscou, se preocupou com o fazer teatral, principalmente sobre o trabalho do ator. A partir de diálogos entre o diretor/professor Tortsov e seus alunos, Stanislavski delineia os princípios da atuação. Assinale a alternativa que contenha um dos ensinamentos do autor, tratados em seu livro A preparação do ator.

Ainda sobre Stanislavski e seu livro A construção do personagem, em certo momento o personagem do diretor Tortsov propõe um exercício aos atores. Com a ajuda de um pequeno metrônomo dividiu os intervalos que compõem um compasso e criou unidades fracionárias de diferentes dimensões. A partir delas, criaram inumeráveis combinações dentro de uma medida dada. Essa medida pode servir a atuação, tanto corporal quanto vocalmente. Esse trecho refere-se a um aspecto da teoria stanislavskiana, qual seja:

Em busca de um teatro pobre, livro de Jerzy Grotowski, apresenta textos organizados pelo teatrólogo de 1958 a 1962, acompanhando o desenvolvimento de seu método de trabalho que revolucionou o teatro do século XX. Sua visão sobre o trabalho do ator foi amplamente reconhecida e celebrada em várias partes do mundo teatral. No que tange a suas ideias, pode-se afirmar que:

Jean Jacques Roubine, em seu livro A Arte do Ator, apresenta o seguinte comentário sobre o trabalho vocal realizado pelo encenador polonês Jerzy Grotowski: “Um bom ator dispõe de várias ‘vozes’. A teoria grotowskiana dos ‘ressonadores’ não tem nenhuma validade científica. Ela traduz de modo metafórico uma realidade de experiência: o ator tem a sensação de que, de acordo com o impulso dado à coluna de ar que ele inspira ou expira, a sua voz passa por uma determinada parte do seu corpo que age como um amplificador e como um fator de colorido.” A seguir apresenta os vários ressonadores propostos por Grotowski. Nesse sentido, qual dos mencionados abaixo NÃO pertence à teoria grotowskiana?

No livro Teatro das formas animadas, de Ana Maria Amaral, apresenta-se o longo percurso do teatro de bonecos e sua história como arte cênica. Aparece de modo constante uma inter-relação entre a arte dramática composta por atores e a arte de manipulação dos bonecos, permitindo vislumbrar momentos de troca entre ambas. Considerando a verdade histórica que comprova essas relações de influência entre as duas artes, assinale a alternativa INCORRETA.

O encenador e teórico Eugênio Barba é o responsável por uma série de estudos sobre as formas de fazer teatro. Sua pesquisa estende-se sobre diversas tradições cênicas de outros continentes. Um dos seus focos principais tem sido o trabalho do ator, seus comportamentos e técnicas necessários para o domínio da expressividade cênica. O termo dramaturgia do ator há muito proposto por ele tem sido apropriado em diversos campos. Em seu livro Queimar a Casa, apresenta um significado específico de dramaturgia do ator, qual seja:

O diretor de Cinema Carlos Gerbase escreveu seu livro Cinema: Direção de atores como um manual facilitador das relações entre diretor e ator. Todas as providências indispensáveis que precedem a rodagem de um filme são analisadas pelo cineasta, a partir do ponto de vista da atuação para o cinema. No que se refere ao planejamento dos ensaios e aos direitos e obrigações dos atores, não somente no set mas também no momento de preparação, é INCORRETO afirmar:

Com relação ao uso de cores na Arte, informe se é verdadeiro (V) ou falso (F) o que se afirma a seguir e assinale a alternativa com a sequência correta.
( ) Rápidos progressos tecnológicos do século XIX desafiaram os artistas em um momento em que a fotografia se difundiu como instrumento prático a partir de 1840 (acabando com o monopólio dos artistas na área do registro visual).
( ) Nesse período, novas cores sintéticas e brilhantes, desenvolvidas para a indústria de tecidos, ficaram disponíveis para os artistas.
( ) O estilo de pintura criado pelos impressionistas foi prejudicado pelos materiais de arte disponíveis na época (eram de difícil acesso) e os artistas precisavam misturar suas próprias tintas.
( ) Monet (1840-1926) aplicou os mais recentes conhecimentos científicos de sua época sobre a teoria das cores, utilizando-se de contrastes óticos entre as cores complementares, que produzem máxima vibração ótica na retina ocular. 
( ) Consciente do impacto emocional da cor, Vincent van Gogh (1853-1890) não reproduziu exatamente o que viu, mas usava a cor arbitrariamente a fim de se expressar com mais força.

É um artista cujo nome é indissociável do impressionismo: