Questões de Concurso

“Ao longo da história, feitos e ações de importantes figuras femininas foram deixados à margem do conhecimento público, ficando distantes de livros didáticos e museus” (UOL, 2024). Nos dias de hoje, é inegável o papel importante de algumas artistas em suas criações. Analise as assertivas abaixo sobre algumas dessas criadoras e a forma de arte que as fez se destacar.
https://cultura.uol.com.br/entretenimento/noticias/2024/03/08/9652_veja-dez-mulheres-que-mudaram-a-historia-da-arte.html. Acesso em: 28 abr. 2024.
I- Chiquinha Gonzaga (1847-1935): considerada a primeira mulher a reger uma orquestra no Brasil, também ficou famosa por escrever a primeira marchinha de carnaval, "Ó Abre Alas". II- Marina Abramovic (1946): considerada a “avó da performance”, possui um trabalho que explora as relações entre o artista e a plateia, os limites do corpo e as possibilidades da mente. “A artista está presente” é uma de suas obras e foi encenada no Museu de Arte Moderna de Nova York.
III- Ruth de Souza (1921-2019): é tida como a primeira atriz negra a atuar no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, tornou-se referência por meio de seus notáveis papéis no cinema e no teatro. IV- Hilda Hilst (1930-2004): com mais de 40 obras arquitetônicas espalhadas pelo mundo, ela é considerada uma das principais artistas dos últimos tempos. Entre suas obras principais estão o MASP, o Sesc Pompeia, a Casa de Vidro e o Teatro Oficina, todas em São Paulo.

V- Frida Kahlo (1907-1954): uma das principais figuras do mundo das artes, a pintora mexicana também se tornou símbolo de diversos movimentos sociais, como, por exemplo, o comunismo, as questões indígenas e o . “Abaporu” é uma Black Lives Matter de suas obras mais famosas.

É CORRETO o que se afirma em:

Do século passado para o tempo de hoje muitas formas novas de arte surgiram, assim como vários tipos de materiais e de tecnologias , foram incorporados ao fazer artístico. Isso trouxe mais possibilidades para a humanidade expressar seus sentimentos, pensamentos, desejos, medos ntre as principais características dessas novas formas estão o abandono dos padrões habituais, a fusão da arte e etc. De vida, uso das novas mídias, interatividade das obras, questionamentos da definição de arte, aproximação da cultura popular, liberdade e efemeridade artística. Julgue os itens abaixo acerca desse assunto.

I- O Happening e a Performance são dois tipos de fazer artístico bastante semelhantes, considerados um desdobramento do Teatro. Os teóricos apontam que a diferença básica entre esses formatos se dá na participação do público, pois no ela ocorre Happeningobrigatoriamente.

II- Apesar de a Arte Digital incluir instalações multimídia, vídeos digitalmente editados e animações computadorizadas, ela transformou-se numa disciplina que, por definição, agrupa manifestações artísticas realizadas, exclusivamente, com um computador, bem como a arte criada apenas para a internet.

II- Apesar de a Arte Digital incluir instalações multimídia, vídeos digitalmente editados e animações computadorizadas, ela transformou-se numa disciplina que, por definição, agrupa manifestações artísticas realizadas, exclusivamente, com um computador, bem como a arte criada apenas para a internet.

III- “Na década de 1980, o Grafite, supostamente uma das formas mais antigas de arte urbana moderna, surgiu como o mais recente produto do mundo artístico institucional” (SCHACTER, 2011, p. 548). Porém, a Arte Urbana não pode ser considerada apenas como o Grafite, uma vez que novos artistas como Banksy, Blek le Rat, Barry McGee e outros utilizam outros materiais como adesivos, cartazes e estênceis para realizar suas obras.

SCHACTER, R. ARTE URBANA. In: FARTHING, S. Tudo sobre arte: os movimentos e as obras mais importantes de todos os tempos. Rio de Janeiro: Sextante, 2011. p. 548.

É CORRETO o que se afirma em:

Uma das principais funções do professor de Arte é fornecer material que possibilite ao estudante compreender o mundo através das análises de obras artísticas. Como exemplo, pode-se usar, no encargo dessa função de professor, considerando principalmente o universo musical, o álbum Animals, de 1977, da banda inglesa Pink Floyd. Nessa obra, percebe-se claramente que a banda utilizou Animals determinadas espécies animais como representações de grupos sociais humanos e realizou críticas ao sistema capitalista, trabalhando temas políticos e sociais. Coincidentemente, também no ano de 1977, aqui no Brasil, o compositor baiano Caetano Veloso lançou o álbum , uma obra que explora principalmente temas sociais e ambientais.
As letras de músicas abaixo são do álbum de Caetano Veloso.
Tigresa, Caetano Veloso
Uma tigresa de unhas negras e íris cor de mel Uma mulher, uma beleza que me aconteceu Esfregando a pele de ouro marrom do seu corpo contra o meu Me falou que o mal é bom, e o bem, cruel Enquanto os pelos dessa deusa tremem ao vento ateu Ela me conta, sem certeza, tudo o que viveu Que gostava de política em 1966 E hoje dança no Frenetic Dancing Days Ela me conta que era atriz e trabalhou no Hair Com alguns homens foi feliz, com outros foi mulher Que tem muito ódio no coração, que tem dado muito amor E espalhado muito prazer e muita dor Mas ela ao mesmo tempo diz que tudo vai mudar Porque ela vai ser o que quis, inventando um lugar Onde a gente e a natureza feliz vivam sempre em comunhão E a tigresa possa mais do que o leão As garras da felina me marcaram o coração Mas as besteiras de menina que ela disse, não E eu corri pra o violão num lamento, e a manhã nasceu azul Como é bom poder tocar um instrumento

A grande borboleta, Caetano Veloso
A grande borboleta Leve numa asa a lua E o sol na outra E entre as duas a seta A grande borboleta Seja completa Mente solta

Um índio, Caetano Veloso
Um índio descerá de uma estrela colorida, brilhante De uma estrela que virá numa velocidade estonteante E pousará no coração do hemisfério sul Na América, num claro instante Depois de exterminada a última nação indígena E o espírito dos pássaros das fontes de água límpida Mais avançado que a mais avançada das mais avançadas das tecnologias Virá Impávido que nem Muhammad Ali Virá que eu vi Apaixonadamente como Peri Virá que eu vi Tranquilo e infálivel como Bruce Lee Virá que eu vi O axé do afoxé Filhos de Gandhi Virá Um índio preservado em pleno corpo físico Em todo sólido, todo gás e todo líquido Em átomos, palavras, alma, cor Em gesto, em cheiro, em sombra, em luz, em som magnífico Num ponto equidistante entre o Atlântico e o Pacífico Do objeto-sim resplandecente descerá o índio E as coisas que eu sei que ele dirá, fará Não sei dizer assim de um modo explícito E aquilo que nesse momento se revelará aos povos Surpreenderá a todos não por ser exótico Mas pelo fato de poder ter sempre estado oculto Quando terá sido o óbvio
Julgue os itens abaixo de acordo com as possíveis leituras interpretativas dessa obra.
I- Ao utilizar, na música Tigresa, uma sonoridade séria e sensual (como um blues) e de arranjos moldados a um estilo mais variado Tigresa blues de ritmos, Caetano torna a música sensual e, portanto, adulta. Comparando com outra canção do álbum, que já traz em Leãozinho, seu título um diminutivo, e apresenta, em sua sonoridade, elementos mais infantis, o professor pode traçar um paralelo entre a mulher, provavelmente mais consciente, e o homem, em sua condição infantil, sobretudo ao se perceber que na letra da primeira existe a frase “E a tigresa possa mais do que o leão”, numa clara alusão ao poder da mulher sobre o homem, como se deduz da realidade mesma do mundo em que vivemos. II- O álbum de Caetano possui, como se pode interpretar das letras da página anterior, um apelo para questões socioambientais, e isso se evidencia em trechos como: “Porque ela vai ser o que quis, inventando um lugar / Onde a gente e a natureza feliz vivam sempre em comunhão” e “E aquilo que nesse momento se revelará aos povos / Surpreenderá a todos não por ser exótico / Mas pelo fato de poder ter sempre estado oculto / Quando terá sido o óbvio”. No segundo trecho, ainda mais evidente é o apelo contido em afirmar que a forma óbvia com que os indígenas tratam a natureza será revelada ao mundo tecnologicamente avançado como o melhor modo de cuidar do planeta. III- A letra da música “A grande borboleta” enfatiza a questão da liberdade, principalmente ao se fazer a leitura do jogo de palavras contidas em “completamente”, na qual se percebe que o poeta acredita que, para ser livre, o ser, o bicho, deve possuir liberdade física, como quem pode voar de asas abertas e ter a mente livre para poder pensar e fazer o que quiser. Além disso, a letra pode sugerir que o autor vislumbra não apenas a liberdade completa como sendo a junção da liberdade física com a mental, principalmente, mas também a própria liberdade dos animais, podendo ocupar, também, o seu espaço no mundo, em mais uma forma de manifestação do artista como um defensor da natureza e da liberdade. IV- A respeito da letra da música Tigresa, já transcrita, podem-se fazer, entre diversas outras leituras, duas mais óbvias: a de que o Tigresa violão é o próprio instrumento musical, que serve de embalo para a conjunção dos corpos, como ainda a de que o violão é uma metáfora do corpo feminino, ora servindo de felicidade para os homens, ora para outras mulheres.
É CORRETO o se afirma apenas em:

Pedro Américo e José Américo de Almeida foram dois grandes artistas brasileiros. Assinale, dentre as alternativas abaixo, a que fornece apenas informações CORRETAS sobre eles.

A arte brasileira, assim como a nossa cultura, sofreu, ao longo dos anos, a influência de diversos outros tipos de cultura. Isso se deve principalmente ao fato de que, como sabemos, aqui viviam os povos indígenas, e, após a chegada dos europeus, estes também trouxeram africanos. Dessa forma, assim como o nosso povo é miscigenado, o mesmo ocorre com as diversas ramificações artísticas que se produziram pelas trocas entre essas culturas. ntre as alternativas abaixo, apenas uma contém todas as informações De CORRETAS a respeito desse assunto. Assinale-a.

A história da arte brasileira é marcada por um extenso número de artistas que são relembrados até hoje. Assinale, do rol abaixo, a ÚNICA alternativa que apresenta três grandes compositores e três grandes poetas de nossa história.

Alguns estudantes e apreciadores de arte confundem, algumas vezes, os estilos artísticos descritos nas assertivas abaixo. Julgue-as, com base no seu conhecimento sobre es es movimentos artísticos.
I- Embora as obras do Maneirismo sejam consideradas “artificiais” ou “esquisitas”, o termo “maneirista” vem da palavra , manieraque significa estilo, no sentido de elegância. Entre as principais características da arte maneirista estão: a sofisticação, o exagero, a atenção aos detalhes, o uso de formas oblíquas e assimétricas, a combinação de cores fortes e o apelo ao que é bizarro ou perturbador. II- O Barroco surgiu como uma oposição ao Renascimento e apresentou entre as suas principais características o dualismo, a riqueza de detalhes e o exagero. Na literatura, percebe-se o uso de elementos textuais rebuscados e, geralmente, extravagantes, bem como a exploração de figuras de linguagens que expressam dualidade, como antíteses, paradoxos e inversões. No Brasil, o movimento teve grande importância, principalmente em Minas Gerais.
III- Embora o termo “Rococó” tenha surgido de forma pejorativa, por ser considerado como uma degradação óbvia e cômica do Barroco, com o tempo percebeu-se que esse movimento tinha características próprias, como a utilização da leveza, da delicadeza e a rejeição à pompa excessiva e à grandiosidade barrocas. Isso fez com que o estilo ococó seja considerado, na verdade, como uma Revolução ou como uma reação ao Barroco.

É CORRETO o que se afirma em:

A Metodologia Triangular, desenvolvida pela professora Ana Mae Barbosa na década de 1980, propõe um ensino de Arte com base em um tripé para produzir conhecimentos diversos na área. O tripé dessa metodologia consiste no fazer artístico, um espaço para a expressão criadora dos estudantes, na apreciação artística e na: 

A habilidade EF69AR35 da Base Nacional Comum Curricular (BNCC) diz respeito a “identificar e manipular diferentes tecnologias e recursos digitais para acessar, apreciar, produzir, registrar e compartilhar práticas e repertórios artísticos, de modo reflexivo, ético e responsável”. Ao desenvolver, na aula de Arte, processos criativos com o uso das tecnologias e recursos digitais, aproxima-se os alunos a novas aprendizagens em Arte através da: