Questões de Concurso
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Otimização do acesso, qualidade máxima de som e imagens em 3D são alguns dos atrativos da televisão de alta definição. Contudo, nem todos os países aderiram ao sistema digital, tampouco oferecem essa tecnologia.
As séries de TV por assinatura podem provocar mudança no comportamento de determinada faixa de público.
Em razão da tendência da digitalização do sinal de televisão e da distribuição de qualidade de imagem ao usuário — atrelada às inovações tecnológicas —, pesquisas e aperfeiçoamentos têm sido desenvolvidos nesse campo, o que não quer dizer que os equipamentos de filmagem acompanhem tal evolução.
Para a utilização dos novos formatos digitais, que visam à qualidade máxima da imagem e do som de alta definição em aparelhos de televisão antigos, prescinde-se — por parte do usuário — da aquisição de conversor e antena digitais.
A evolução no formato da televisão — desde o processo de criação, produção e finalização, passando-se pela distribuição e veiculação do conteúdo nas mais variadas plataformas de acesso — deve estar ligada, também, ao desenvolvimento tecnológico e de periféricos, acessórios, ferramentas, cabos e conexões.
A iluminação pode ser uma ferramenta dispensável para o vídeo, já que luzes frias e quentes variam apenas no aspecto estrutural das lâmpadas e dos refletores.
Os equipamentos de gravação — como câmeras filmadoras — podem variar no tamanho, na qualidade e na definição. No entanto, na produção, a escolha da câmera não se relaciona com o ambiente de gravação da cena.
No que se refere à iluminação da cena, refletores, setlights, holofotes e difusores são alguns dos aparatos utilizados para a realização de uma produção audiovisual.
Equipamentos que auxiliam o processo de produção — como tripé, gruas e travelling — podem ser utilizados para a iluminação do estúdio ou do local em que se filmará a cena externa, no momento da gravação.
Na filmagem de uma cena, quando a luz incide sobre um objeto, observa-se que ele absorve parte das cores e reflete outras. Nesse caso, somente as cores refletidas contribuem para o processo de leitura, e a quantidade de luz, captada pelo dispositivo de gravação, não altera a distância focal.
Objetos, estruturas e ambientes reagem à luz distintamente, dessa forma, os diferentes materiais podem interferir no processo de iluminação e gravação da cena.
A ideia do projeto e de seu desenvolvimento, descrição dos personagens, perfis de negócio e propostas comerciais, bem como ângulos de filmagem, enquadramentos, acessório de câmera, lentes e cabeamentos utilizados, ou seja, tudo o que é necessário à produção, são elementos importantes para o roteiro final.
O produtor cuida de todas as etapas de um projeto, desde a gravação até a pós-produção, e deve apresentar facilidade para resolver problemas, lidar com grande número de atribuições e intermediar as etapas da produção.
Na etapa da montagem, por meio do trabalho de edição, do tratamento e das correções na imagem, da decupagem das cenas, da finalização e, até mesmo, da aplicação de efeitos visuais ou sonoros, é possível que a mensagem original seja deturpada no produto final.
O storyboard — que não pode complementar o roteiro — diz respeito à representação das cenas a serem gravadas, de maneira figurativa, como um desenho, em que devem estar dispostos os enquadramentos da câmera e a posição dos personagens, além dos detalhes da sequência de cenas.
No processo de produção, filmagem ou gravação, o assistente de produção, o diretor de fotografia, o operador de câmera, o operador de cabo e o sonoplasta são profissionais que dividem as responsabilidades e as atividades da produção, devendo a rotina de trabalho desses profissionais constar do roteiro.
Embora existam diversas tonalidades de filtros CTO e CTB, para correção de luzes frias e quentes, há apenas uma tonalidade de filtro de densidade neutra (neutral density – ND). O filtro ND, de cor cinza, serve para diminuir a intensidade da luz.
Nas gravações em estúdio, pode ser necessário suavizar a iluminação para não criar sombras muito marcadas no cenário. Nessa situação, o papel vegetal é largamente utilizado como difusor da luz emitida pelos refletores.
Os spots do tipo sun-gun são largamente utilizados para entrevistar pessoas em eventos e situações fora do estúdio. Apesar da sua luz dura e difícil de corrigir, têm a vantagem de serem portáteis e facilmente acoplados à própria câmera ou a um suporte atrás do operador.
As lentes do tipo Fresnel são muito utilizadas nos estúdios de televisão, pois permitem ajustar mais precisamente o foco da luz.