Questões de Concurso Para if-pi

Cada computador mantém uma lista de regras especiais de roteamento, chamada tabela de roteamento. Ao finalizar a instalação de um sistema Linux com uma configuração padrão, existem vários comandos disponíveis para exibir esta tabela. Indique na listagem abaixo um comando válido para este fim:

Existem endereços IP que foram reservados para utilização em redes privadas. Um dos mecanismos que permite que uma rede, utilizando endereços privados, possa acessar a internet é fazer com que o IP de origem de um pacote proveniente da rede privada que passam por um router ou firewall sejam reescritos para que ele tenha acesso ao exterior na rede pública. Basicamente é um mapeamento baseado no IP interno e na porta local do computador. Estamos nos referindo ao:

Supondo uma instalação padrão em um servidor Linux com ipv4 que disponibilize serviços de HTTP, DNS, SMTP, POP3, IMAP e FTP, nesta ordem, com suas configurações padrão e sem SSL/TLS. A alternativa que apresenta uma lista de portas de comunicação padrão para estes serviços, na sequência listada, seria RESPECTIVAMENTE:

As operações básicas utilizadas em bases de dados relacionais para criação, consulta, atualização e destruição de dados também são referenciadas por seu acrônimo na língua inglesa, o CRUD. Fazendo o mapeamento do termo CRUD para o padrão ISO/SQL, na prática, teremos a seguinte sequência:

O acesso a um site utilizando um navegador (browser) no modo anônimo, ou invisível, evita que:

Um usuário possui um computador ocupado com 250 GB de dados e que consome, em média, 1,7 GB de memória, mas o sistema realiza ajustes constantes para ocupar apenas o máximo de memória disponível. A atual configuração do computador do usuário é: disco rígido de 500 GB e 5400 rpm, RAM de 1 GB (2 pentes de 500 MB), e monitor HD. Qual das seguintes trocas resultará em melhoria de desempenho, tornando-o mais rápido para uso geral? (considere que o tipo e intensidade de uso do computador não serão alterados).

No sistema UNIX, qual o resultado do comando man ifconfi g wlan down?

Segundo Snyders (1992), na perspectiva educacional, é relevante aludir que a participação em um coral, como em qualquer manifestação musical, pode provocar um desejo por outros conhecimentos. Dessa maneira, a partir da experiência musical vivenciada, os integrantes do coro podem interessar-se pela literatura, pelas artes plásticas e até mesmo por outras ciências e técnicas.

SNYDERS, Georges. A escola pode ensinar as alegrias da música? São Paulo: Cortez, 1992

Nesse sentido, é correto afirmar que o canto coral no processo de musicalização é significativo por fomentar

Como campo científico e cultural, a pedagogia musical apresenta-se como um campo multidisciplinar tenso e dinâmico em que dialogam diferentes áreas do conhecimento: filosofia, estética, sociologia, antropologia, musicologia, psicologia, entre outras. Kraemer, ao discutir as dimensões e funções da pedagogia musical, aponta a multidisciplinaridade dessa área de conhecimento e define seu objeto de estudo como disciplina que se ocupa das relações entre as pessoas e a música sob os aspectos de transmissão e apropriação. Nesse sentido, a pedagogia musical ou educação musical divide seu objeto de estudo com diferentes disciplinas, caracterizando suas dimensões multidisciplinar e interdisciplinar.

CORRÊA, Antenor Ferreira; AZEVEDO, Maria Cristina Carvalho ; FERLIM, Uliana Dias. Reflexões Sobre a História da Música em Cursos de Formação de Professores de Música. ICTUS (PPGMUS/UFBA), v. 11, p. 44-61, 2011.

Sobre a aplicabilidade dos conceitos de teoria e História da Música, no processo de desenvolvimento do estudante de música, é CORRETO afirmar que

Sobre a apreciação musical, sabemos que é um tipo de treinamento musical planejado para desenvolver a habilidade para ouvir música inteligentemente [...]. A arte de ouvir como atividade de pensamento [...]. O treinamento em apreciação deveria começar na escola elementar, podendo continuar através de toda a vida. Levando em consideração essas definições, os professores dessa disciplina têm desenvolvido um trabalho de escuta a partir de cada período musical estudado, trabalhando inicialmente a escuta descomprometida com as características da obra, focando mais nas impressões individuais e imediatas dos alunos, para depois fazer um trabalho de direcionamento de escuta para determinados elementos presentes.

VOGEL, J. L. A.; LITENSKI, Ivan ; GOMES, Érica Dias. O Papel da Banda de Música na Escola Regular: Resultados Sociais e Sonoros para a Educação Musical Brasileira. O Mosaico: Revista de Pesquisa em Artes, v. 6, p. 41-53, 2011.

A música historicamente vem se transformando, caracterizando-se pela utilização dos sistemas modal, tonal e pós-tonal, existindo, dentro deles, várias estéticas que os norteiam. Assim, para melhor compreender os diferentes percursos musicais, a apreciação no ensino da História da Música pode ser relevante por possibilitar

A teoria musical é frequentemente apresentada como uma espécie de gramática formal com várias regras próprias que parecem estranhas e arbitrárias para o aluno, regras estas adquiridas através do uso e das práticas de materiais desprovidos de interesses e valores musicais.

MARTINS, Raimundo. Educação Musical: Conceitos e Preconceitos. Rio de Janeiro, FUNARTE, Instituto Nacional de Música, 1985.

Em relação à teoria musical pode-se afirmar que:

Para FERNANDES, KAYAMA, e ÖSTERGREN (2003), a atividade do Regente é de reconhecida importância para que se possa atingir uma execução musical convincente, uniforme e inspiradora. Para que a performance consiga atingir tais objetivos, torna-se necessário que a figura do líder, do condutor, diretor musical, seja a de um músico de reconhecida competência expressa tanto em sua capacidade de liderança como em sua habilidade como musicista.

FERNANDES, A.; KAYAMA, A. ; ÖSTERGREN, E. O regente moderno e a construção da sonoridade coral. Per Musi, Belo Horizonte, n.13, 2006, p.33-51

No que tange à formação musical do regente na criação de grupos vocais e instrumentais é CORRETO afirmar que

O ensino da leitura musical é um dos principais pontos de disputa e de polêmica em educação musical, pois os símbolos musicais são ensinados simplesmente como código abstrato, fato que ocorre na maioria dos casos.

MARTINS, Raimundo. Educação musical: conceitos e preconceitos. Rio de Janeiro, FUNARTE, Instituto Nacional de Música, 1985.

Com base no texto acima, na realidade do ensino da leitura musical verifica-se:

O ensino coletivo de piano, também nomeado por autores brasileiros por piano, é utilizado no Brasil de forma significativa. Segundo a Profa. Dra. Simone Gorete Machado, 67,3% dos cursos de nível superior em música no Brasil oferecem disciplinas com foco nesta metodologia (Machado, 2016, p. 146). A autora menciona ainda, que "A faixa etária a que se destina é um dos fatores a ser considerado, quando se quer situá-lo no âmbito metodológico" (Machado, 2016, p. 134). Sendo assim, qual seria a faixa etária ideal para a utilização da metodologia de piano em grupo?

MACHADO, S. G. A Presença do Piano em Grupo em instituições de Ensino Superior no Brasil. Orfeu, v. 1, p. 132-155, 2016.

O Método Da Capo, criado pelo professor Joel Barbosa, especificamente para o ensino de música com bandas, tem como objetivo trabalhar as habilidades técnicas de cada instrumento que compõe a banda; leitura musical e o processo de tocar em grupo. Esses aspectos são trabalhados num repertório formado por músicas folclóricas brasileiras, visando a proximidade do aluno com sua realidade cultural.

BRITO, Alessandro Ribeiro de. O Papel da Banda de Música na Escola Regular: Resultados Sociais e Sonoros para a Educação Musical Brasileira. 2013. 51 f. TCC (Graduação) - Curso de Música, Instituto Villa-lobos, Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, 2013.

Sobre o método de ensino coletivo Da Capo é CORRETO afirmar que

“O oboé tem uma extensão de notas menor que os outros principais instrumentos de sopro, mas é capaz de grande variedade de timbres e de estilos de tocar”.

(BENNETT, 1986, p. 14). BENNETT, Roy. Instrumentos da Orquestra. Rio de Janeiro, J. Zahar, 1986.

Sobre o timbre do oboé é CORRETO afirmar?

“Durante o século XIX, versões maiores e menores de vários instrumentos de sopros foram sendo incorporadas à orquestra, aumentando assim a extensão das notas e a variedade de timbres, de tal modo que a formação do naipe das madeiras na orquestra moderna frequentemente inclui: flautas e flautim; oboés e corno inglês; clarinetas e clarineta baixo (e ocasionalmente saxofone); fagotes e contrafagotes.”

(BENNETT, 1986, p. 31). BENNETT, Roy. Instrumentos da Orquestra. Rio de Janeiro, J.Zahar, 1986.

É CORRETO afirmar que no final do século XVIII - quando Haydn estava escrevendo suas últimas sinfonias e Beethoven estava para escrever a sua primeira - o naipe de madeiras consistia em

Diversos trabalhos de educação musical podem ser desenvolvidos dentro de um coral, dentre os quais destacam-se as atividades de orientação vocal, ensino de leitura musical, solfejo e rítmica. (RAMOS, 2003).

RAMOS, Marco Antônio da Silva. O Ensino da Regência Coral. São Paulo, 2003.Tese (livre-docência). Escola de Comunicações e Artes, Universidade de São Paulo.

Neste sentido, o canto coral estabelece um processo de desenvolvimento da produção sonora que pode ser percebida em quais dimensões?

Leia atentamente o texto abaixo e responda a questão que segue. Podemos incluir o canto coral em um cenário de qualidade de vida e equilíbrio social. Assim, após o cumprimento das necessidades básicas e de segurança de dada população, a participação em atividades que promovam o aumento da autoestima e do senso de auto-realização constitui significativo aspecto da formação do indivíduo.

(AMATO NETO; FUCCI AMATO, 2007). AMATO NETO, João; FUCCI AMATO, Rita de Cássia. Organização do trabalho e gestão de competências: uma análise do papel do regente coral. Gepros: Gestão da Produção, Operações e Sistemas, Bauru, v. 2, n. 2, p. 89- 98, 2007.

Considerando o texto acima, é CORRETO afirmar que o canto coral na educação é importante, pois

"O domínio básico do instrumento parece ser de grande valia para a construção da sua desenvoltura e autonomia na leitura e na performance. É um recurso auxiliar no estudo de repertório, favorece a compreensão musical, prepara para atividades profissionais à frente de um grupo coral e para a orientação de seus futuros alunos de canto e técnica vocal. Diante do conjunto de informações e capacidades, recursos pedagógicos e habilidades específicas de um professor de música, parece-nos imprescindível a experiência com o piano, na formação de um aluno da Licenciatura. A desenvoltura na percepção harmônica é um suporte fundamental para a qualidade do trabalho de um musicalizador, seja na escola especializada, ou da rede regular de ensino, seja em aulas particulares. O potencial expressivo do futuro educador musical pode ser explorado - e valorizado - através do tratamento consciente de possibilidades dinâmicas e timbrísticas do piano (ou teclado com sensibilidade ao toque). Deste profissional são esperadas, dentre outras, as capacidades de fazer harmonizações, pequenos arranjos, transposições, improvisações. Presumimos ser interessante a habilidade específica no piano porque, mesmo não sendo um instrumento comumente disponível nas escolas regulares, há como se utilizar um teclado nas aulas, com vantagens de um instrumento harmônico que permite aos alunos a visualização e a experimentação da organização das alturas e de pequenas estruturas musicais."

MACHADO, Maria Inêz Lucas. O Piano Complementar na Formação Acadêmica: concepções pedagógicas e perspectivas de interdisciplinaridade. Per Musi, n. 27, 2013. p. 115-131.

Segundo a autora, uma formação complementar em piano pode contribuir para: