Questões de Concurso Sobre linguagem e encenação teatral em artes cênicas

A arte performática é uma forma de expressão artística que utiliza o corpo do artista como principal meio de comunicação. Indique a afirmativa correta sobre o uso de elementos e recursos na arte performática:

Na composição teatral, elementos como figurinos, cenário e iluminação contribuem para a construção do significado cênico. Considerando o papel da iluminação em um espetáculo contemporâneo, qual das alternativas a seguir descreve corretamente sua função?

"O conjunto de princípios e exercícios físicos que visa preparar o ator para executar movimentos precisos e expressivos no palco é conhecido como ______________." Sobre o conceito mencionado, assinale a alternativa que completa corretamente a afirmativa anterior.

No teatro, alguns elementos textuais servem para orientar a ação, o movimento e as intenções dos personagens, além de descrever cenários e indicar detalhes técnicos que não fazem parte dos diálogos, mas que são fundamentais para a construção da cena. Esses elementos são chamados de: 

Em uma oficina de composição coreográfica para uma peça teatral, o(a) professor(a) pede que os participantes trabalhem o tempo e o espaço como fatores primordiais na criação de uma sequência de movimentos. Qual das alternativas a seguir melhor descreve o impacto desses fatores na criação coreográfica?

Sobre a linguagem da Arte, leia o trecho a seguir.

Chinolope vendia jornais e engraxava sapatos em Havana. Para deixar de ser pobre, foi-se embora para Nova Iorque. Lá, alguém deu de presente a ele uma máquina de fotografia. Chinolope nunca tinha segurado uma câmara nas mãos, mas disseram a ele que era fácil: — Você olha por aqui e aperta ah. E ele começou a andar pelas ruas. Tinha andado pouco quando escutou tiros e se meteu num barbeiro e levantou a câmara e olhou por aqui e apertou ali. Na barbearia tinham baleado o gângster Joe Anastasia, que estava fazendo a barba, e aquela foi a primeira foto da vida profissional de Chinolope. Pagaram uma fortuna por ela. A foto era uma façanha. Chinolope tinha conseguido fotografar a morte. A morte estava ali: não no morto, nem no matador. A morte estava na cara do barbeiro que a viu.

Adaptado de Eduardo Galeano. O livro dos abraços. Porto Alegre: L&PM, 2002, p. 16- 17.

Com base no trecho, assinale a afirmativa que interpreta corretamente a relação entre tecnologia e produção de sentidos na arte para o autor citado.

    Por meio do brincar, as habilidades e estratégias necessárias para o jogo são desenvolvidas. Engenhosidade e inventividade enfrentam todas as crises que o jogo apresenta, pois todos os participantes estão livres para atingir o objetivo do jogo à sua maneira. Desde que respeitem as regras, os jogadores podem ficar de ponta cabeça ou voar pelo espaço. De fato, toda forma extraordinária e inusitada de solucionar o problema do jogo é aplaudida pelos parceiros. (...) Poucas são as oportunidades oferecidas às crianças para interferir na realidade, de forma que possam encontrar a si mesmas. Seu mundo, controlado pelos adultos que lhes dizem o que fazer e quando fazer, oferece poucas oportunidades para agir ou aceitar responsabilidades comunitárias. (Spolin, Jogos teatrais na sala de aula: um manual para o professor, 2017, p. 30) 

    Viola Spolin sugere que o processo de atuação no teatro deve ser baseado nos jogos teatrais e que, no contexto da sala de aula, eles contribuem para desenvolver habilidades dos alunos na comunicação, por meio do discurso, da escrita e das formas não verbais de expressão.

Isso considerado, é correto afirmar que os jogos teatrais:

Quando as perguntas de avaliação são baseadas no problema, nenhum jogador é ridicularizado, menosprezado ou manipulado, e a confiança nos parceiros de jogo cresce.

Fonte: SPOLIN, Viola. Jogos teatrais na sala de aula.

Tradução de Ingrid Dormein Koudela. São Paulo:

Perspectiva, 2008, p 37.

Considerando o texto acima e os três elementos essenciais dos jogos teatrais: Foco, Instrução e Avaliação, propostos por Viola Spolin pode-se afirmar que:

Numa apresentação teatral sobre “Vulcano, o Deus do Fogo” foram utilizadas luzes vermelhas monocromáticas para a realização da cena. Diante disso, foi verificado que as únicas cores observadas pelo público foram roupas nas cores vermelho e preto. Desta forma, pode-se constatar que:

Com relação às características do Jogo Teatral e do Jogo Dramático, analise as afirmativas a seguir:
I. Peter Slade e Jean-Pierre Ryngaert são autores ligados à prática do jogo dramático. II. A noção de regra é muito importante no jogo teatral. III. No jogo teatral, a cena provém da tentativa de solucionar um problema de atuação, sintetizado pelo que Viola Spolin chamou de Foco.
Assinale a alternativa CORRETA

Podemos compreender a mediação teatral, no âmbito de projetos que visem a formação de público, como qualquer iniciativa que viabilize o acesso dos espectadores ao teatro, tanto o acesso físico, quanto o acesso ____________. O acesso físico constitui-se na viabilização da ida do público ao teatro. Ou vice-versa, da ida do teatro até o público [...]. O acesso ____________, trata não apenas da promoção, do estímulo, mas especialmente da constituição do percurso relacional do espectador com a cena teatral, da conquista de sua autonomia crítica e criativa.
Fonte: DESGRANGES, Flávio. Mediação teatral: anotações sobre o projeto Formação de Público (adaptado).
Assinale a alternativa que preenche CORRETAMENTE a lacuna do texto.

Sobre as teorias e a prática da encenação, assinale a alternativa INCORRETA.

Leia o texto a seguir e assinale a alternativa INCORRETA.
Considere uma situação hipotética de uma atividade na escola denominada por Laboratório Sensorial do Corpo Sensível, no qual os estudantes vão experimentar os cinco sentidos (tato, paladar, olfato, visão e audição) exercitando habilidade de expressar sensações, relacionando o corpo e o espaço, é possível fazer usos adequados e seguros de materiais tais como: 

Para um ator, as palavras não são meros sons, mas sim desenhos de imagens visuais. A melhor forma de evitar a atuação mecânica e a tagarelice de um autômato ao se dizer o texto de um papel é comunicar aos outros o que vocês veem na tela de sua visão interior. E isso não será um reflexo da realidade, mas sim imagens criadas por sua imaginação, para se ajustarem às necessidades do personagem imaginário que vocês estão representando.

STANISLAVSKI C. Manual do Ator. São Paulo: Martins Fontes, 1997, com adaptações.

O trecho apresentado reflete sobre uma noção proposta por Constantin Stanislavski em seu método. Trata-se da noção de

A máscara é um elemento utilizado em cena desde a origem dos rituais, do teatro e da dança. Muitas manifestações cênicas brasileiras utilizam-se das máscaras, como é o caso do carnaval. No Pará, as máscaras também se fazem presentes. As manifestações cênicas paraenses que fazem uso de máscaras em suas cenas são:

No teatro, o meio ambiente passa a ser, para os naturalistas,

Em iluminação cênica, o refletor bastante potente que é utilizado para projeções de luz bem focalizadas em atores e cenário e que geralmente é manuseado manualmente sobre um tripé de apoio e normalmente possui sistema de cores e potência internos, é denominado:

Em iluminação cênica, a folha de material transparente, geralmente de poliéster ou policarbonato, que é posicionada em frente aos refletores para colorir ou filtrar luzes, é chamada:

No Brasil, Augusto Boal, com o Teatro do Oprimido, despontou como uma das metodologias de ensino de teatro brasileiras com maior repercussão internacional. Criado há mais de 40 anos, o Teatro do Oprimido tem em sua base conceitos que se relacionam com um espectador ator, com práticas de jogos que discutem social e culturalmente e com a participação ativa do professor. Sobre o Teatro do Oprimido, analise as afirmações a seguir:

I. Tem-se como objetivo auxiliar o espectador a se transformar em protagonista da ação dramática.

II. Acredita que, por meio de sua participação, o espectador utilizará em sua vida as ações que constituiu na cena.

III. Toda experimentação cênica deve ser discutida junto aos participantes, relacionando-se com o cotidiano da comunidade onde ocorrem práticas ou aulas.

IV. Tem na prática da dramaturgia espontânea seu primeiro movimento, seguido do teatro-imagem, do teatro fórum e, por fim, o teatro invisível.

É correto o que se afirma em:

Segundo Flávio Desgranges, professor da Graduação e Pós-graduação do Departamento de Artes Cênicas da Universidade Estadual de Santa Catarina (UDESC) e autor do livro Pedagogia do Teatro − Provocação e Dialogismo, "O teatro vem sendo trabalhado, nas mais diversas instituições educacionais e culturais, preferencialmente, a partir da prática com jogos de improvisação, e isso porque se compreender na investigação proposta por essas atividades o prazer de jogar se aproxima do prazer de aprender a fazer e a ver teatro, estimulando os participantes (de qualquer idade) a organizar um discurso cênico apurado, que explore a utilização dos diferentes elementos que constituem a linguagem teatral, bem como a empreender leituras próprias acerca das cenas criadas pelos demais integrantes do grupo" (2006, p. 87). Ainda de acordo com essa afirmação de Desgranges, analise as afirmações a seguir:

I.[...] a insistência em compreender a ação educativa proposta pela experiência teatral como provocação dialógica, em que o espectador, ou o atuante, ou o participante, ou o jogador, nos diferentes eventos e processos teatrais, a partir de variados contextos e procedimentos, pode ser estimulado a efetivar um ato produtivo, elaborando reflexivamente conhecimentos tanto sobre o próprio fazer artístico-teatral, quanto acerca de aspectos relevantes da vida social (2006, p.20).

II.[...] podemos ressaltar um primeiro aspecto pedagógico presente na experiência como a arte: a atitude proposta ao contemplador. Ou seja, o fato artístico solicita que o indivíduo formule interpretações próprias acerca das provocações estéticas feitas pelo autor, elaborando um ato que é passivo (2006, p. 28/29).

III.O contemplador, para desempenhar o papel que lhe cabe no evento, precisa colocar-se enquanto sujeito, que age, pois a contemplação é algo ativo, e que cria, pois a sua atuação é necessariamente artística (2006, p. 29).

IV.A investigação teatral desenvolvida durante o processo exorta os participantes a conheceram e se apropriarem das possibilidades comunicacionais dessa arte. [...] A imaginação não é um músculo e ela não fica muito contente em jogar o jogo (2006, p.88).

É correto o que se afirma em: