Questões de Concurso
Comentadas sobre teorias e práticas para o ensino de artes em pedagogia
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I. Para Marcel Mauss, um objeto de arte é por definição, um objeto definido como tal por um determinado grupo.
II. Para Clifford Geertz, a teoria da arte se integra a uma teoria do simbólico, pois o homem é dirigido por padrões culturais - sistemas organizados de símbolos significantes.
Adaptado de DAMISCH, Hubert, Arte, in Enciclopédia Einaudi, vol. 3, Lisboa: Imprensa nacional, 1984.
A respeito da relação entre arte, cultura e educação, assinale a afirmativa que está de acordo com as perspectivas antropológicas citadas.
( ) Danças como a ciranda, o jongo, a roda de capoeira ou o samba de roda do Recôncavo Baiano são tradições de roda que fazem parte da experiência e da memória coletiva e expressam a pluralidade da cultura brasileira.
( ) As danças circulares são transmitidas de geração em geração, pela oralidade, corporeidade e gestualidade, permitindo valorizar a memória dos que as transmitiram e transmitem.
( ) As danças de roda, vivificadas no tempo presente pelos corpos de mulheres, homens e crianças, assumem significados e sentidos próprios, atualizando seus contextos sociais, políticos, espirituais e emocionais.
As afirmativas são, respectivamente,
Adaptado de FUSARI, M. F. R.; FERRAZ, M. H. C. T. Arte na educação escolar. São Paulo: Cortez, 2001, p. 98.
Com base no trecho, assinale a afirmativa que, para as autoras, descreve corretamente a concepção de metodologia do ensino da Arte.
A respeito das iniciativas que integraram a trajetória da Arte-Educação no Brasil, no decorrer do século XX, assinale a afirmativa correta.
A obrigatoriedade do componente curricular de Arte na Educação Básica brasileira foi instituída, pela primeira vez, por meio da Lei 5.692/1971 (Lei de Diretrizes e Bases para o ensino de 1° e 2º graus); porém, os primeiros cursos superiores para licenciados em Arte (Educação Artística) surgiram apenas em 1973 (Barbosa, A imagem no ensino da arte, 2010, p. 10). Desse período, a professora e pesquisadora Ana Mae Barbosa destaca um movimento surgido na década de 1940 que influenciou a formação do professor de arte nas décadas seguintes, ainda que as escolas não atribuissem o grau superior necessário para a sua atuação como licenciado nas escolas formais.
O referido movimento era denominado:
I- O ensino de Artes Visuais na educação infantil não demanda atenção às características individuais e níveis de desenvolvimento das crianças.
II- No processo de aprendizagem em Artes Visuais, a criança percorre um caminho de criação e construção pessoal, fazendo escolhas, vivenciando experiências, interagindo com a natureza e sendo motivada tanto internamente quanto externamente.
III- O desenvolvimento da capacidade artística e criativa das crianças não requer uma prática reflexiva durante o aprendizado, que integra a ação, percepção, sensibilidade, cognição e imaginação.
Fonte: http://portal.mec.gov.br/seb/arquivos/pdf/volume3.pdf
É correto o que se afirma em:
Relacione as colunas 1 e 2, identificando a correspondência entre objetos de conhecimento e habilidades da Matriz Curricular 2: Arte - Anos Finais (6º ao 9º Ano) da Base Curricular da Rede Municipal de Ensino de Palhoça.
Coluna 1 Objetos de conhecimento
1. Processos de criação
2. Arte e tecnologia
3. Matrizes culturais e estéticas e patrimônio cultural
4. Notação e registro musical
5. Sistemas das linguagens
Coluna 2 Habilidades
( ) Identificar e manipular diferentes recursos digitais para acessar, apreciar, produzir, registrar e compartilhar práticas e repertórios artísticos.
( ) Explorar e identificar notação musical tradicional, partituras criativas e procedimentos da música contemporânea, bem como procedimentos e técnicas de gravação em áudio e audiovisual.
( ) Analisar e valorizar o patrimônio cultural (material e imaterial) de culturas diversas, em especial a brasileira, incluindo suas origens indígenas, africanas e europeias, de diferentes épocas.
( ) Discutir, com respeito e sem preconceito, as experiências pessoais e coletivas no processo de criação e experimentação artística vivenciadas na escola, como fonte para a construção de vocabulários e repertórios coletivos e próprios.
( ) Diferenciar as categorias de artista, artesão, produtor cultural, curador, designer, entre outras, estabelecendo relações entre os profissionais das Artes Visuais.
Assinale a alternativa que indica a sequência correta, de cima para baixo.
O movimento Manguebeat desenvolveu-se na década de 1990 em Recife, capital do estado de Pernambuco, trazendo à tona um novo movimento cultural, genuinamente brasileiro. A respeito desse movimento, assinale a alternativa correta.
1. A BNCC propõe que o ensino de artes deve desenvolver nos alunos a capacidade de interpretar e criticar as diferentes manifestações artísticas e culturais.
2. A criatividade e a expressão pessoal são competências centrais na BNCC, sendo incentivadas através de práticas pedagógicas que valorizam a experimentação e a inovação.
3. A BNCC prioriza a técnica e a reprodução fiel de obras consagradas, em detrimento da expressão criativa e da autonomia do aluno.
4. A educação em artes, segundo a BNCC, deve integrar diferentes linguagens artísticas, como música, teatro, dança e artes visuais, para promover uma formação integral.
5. As habilidades desenvolvidas no ensino de artes, conforme a BNCC, incluem a capacidade de trabalhar coletivamente, respeitando a diversidade de ideias e formas de expressão.
Alternativas:
1. As propostas metodológicas inclusivas buscam adaptar o ensino de artes às necessidades de alunos com deficiências, utilizando recursos diversificados para promover a aprendizagem.
2. O multiculturalismo é incentivado nas propostas metodológicas que valorizam a arte de diferentes culturas, contribuindo para uma educação antirracista e plural.
3. A inclusão social no ensino de artes se limita à adaptação de materiais didáticos e considera parcialmente a necessidade de mudanças na abordagem pedagógica.
4. As propostas metodológicas devem priorizar a arte contemporânea, pois ela reflete as realidades culturais e sociais atuais de forma mais direta.
5. O ensino de artes, segundo as propostas metodológicas atuais, deve estar desvinculado das questões sociais e culturais para garantir uma formação técnica sólida.
Alternativas: