Do início do século XX para os anos atuais, surgiram diverso...

Próximas questões
Com base no mesmo assunto
Q2338062 Educação Artística
Do início do século XX para os anos atuais, surgiram diversos movimentos artísticos importantes e diversas formas de se fazer e se questionar arte. O processo de industrialização, o avanço da tecnologia, a utilização de novos materiais, os novos dispositivos eletrônicos (como os computadores) e até a própria evolução dos tempos – somados a outros fatores culturais, comerciais e sociais – praticamente determinaram que as formas de fazer arte não são rígidas como no passado e fizeram a humanidade aceitar que a Arte está em quase todos os lugares e formas de se produzir coisas. Como enfatiza Umberto Eco, “agora mesmo, no decorrer desse colóquio entre seres humanos, mudam os standards de juízo e as demandas que fazemos à obra de arte. É, portanto, útil, acho eu, que exista um tipo de pesquisa que tente descrever e analisar esses modelos estéticos em seu vir a ser e em suas relações com a nossa história” (ECO, U. A definição da arte. 1. ed. Rio de Janeiro: Ed. Record, 2016, p. 272). Dessa forma, é importante conceituar e compreender determinados movimentos estéticos para se entender nossa evolução e saber o que buscam os artistas em seus engajamentos.

A seguir, são expostas duas colunas: a primeira apresenta uma lista com alguns movimentos artísticos surgidos de 1900 para cá; a outra traz definições e características desses movimentos (estilos). Relacione as duas colunas e responda ao que se pede:

Coluna 1:
I- Cubismo II- Futurismo III- Dadaísmo IV- Art Povera
V
- Land Art
Coluna 2:
( ) Considerado um movimento dentro da Arte Conceitual, no sentido de que, a idealização do projeto e sua concepção podem, muitas vezes, importar mais que a sua materialização. Aqui importa a ideia de conservação do ambiente natural, a incorporação da arte à natureza como forma de chamar atenção para a beleza daquele lugar e trazer ideias de preservação da natureza. Os elementos naturais de nosso planeta servem como parte do processo criativo ou se integram à própria obra fina l, resultando no pensamento de que a natureza é uma potência.

( ) Os artistas desse movimento promoveram a não -estética, o descartável, o ilógico. Eles possuíam um ímpeto destrutivo e uma inventividade divertida. Marcel Duchamp (1887 - 1968) foi um do s artistas mais famosos nessa prática (suas obras questionavam, muitas vezes, o que constituía a obra de arte, atacando as noções de valor material). Uma de suas obras, chamada “Fonte”, é um mictório deitado sobre um pedestal com a assinatura “R. Mutt” (uma firma de engenheiros sanitários). Nesse movimento, é comum questionar o propósito da arte e seu valor cultural.


( ) Desenvolveu-se nas duas primeiras décadas do século XX. Foi um movimento liderado por Pablo Picasso (1881-1973) e Georges Braque (1882-1963) - ambos tinham interesse pela obra do pós-impressionismo e consideravam sua abordagem plana e abstrata muito atraente. Formas geométricas básicas, como a esfera, o cone e o cilindro são importantes para esse movimento, mas outras como o triângulo e o retângulo também são bastante usadas. Planos sobrepostos, alguns opacos e outros transparentes resultam em visões complexas e múltiplas de um objeto. As cores típicas da arte africana, como as cores e tons naturais terrosos dominaram grande parte das obras do início desse movimento.

( ) Iniciado pelo italiano Filippo TommasoMarinetti (1876-1944), este movimento procurava dar dinamismo e velocidade às obras. Isto levou arquitetos, escritores, compositores, diretores de cinema, designers e quase toda sorte de artistas a adotarem esse estilo e a experimentarem em suas respectivas áreas. As ideias publicadas em famosos manifestos que defendiam as características desse movimento e principalmente as obras de arte dele impactaram a vanguarda artística de toda a Europa e dos EUA.


( ) O crítico Germano Celant (1940 -2020) cunhou o termo para esse movimento em 1967. As obras desse estilo utilizam materiais simples para criarem uma arte antielitista. Celant inspirou-se no conceito de “Teatro Pobre”, criado pelo diretor Jerzy Grotowski (1933 - 1999), afirmando que o movimento chamava a atenção para fatos e atitudes. Assim como no minimalismo, nesse estilo existe a afirmação dos valores intrínsecos dos materiais, mas por outras razões: aqui, esta é uma maneira de desafiar a tradição, a ordem e a estrutura.


Após fazer a correlação entre as duas colunas, marque, entre as alternativas abaixo, a que preenche CORRETAMENTE os parênteses:

Alternativas