Questões de Concurso

Conforme os Parâmetros Curriculares Nacionais, a fruição, no ensino de Arte, refere-se à(ao)

Sobre multiculturalismo na educação, analise as afirmativas a seguir e assinale com V as verdadeiras e com F as falsas.
( ) A contextualização de produtos e valores estéticos é a via de desenvolvimento da atitude multicultural. ( ) O exercício da contextualização amplia o risco de limitar a pluralidade cultural a uma abordagem aditiva, amplamente criticada por sociólogos, antropólogos e arte-educadores. ( ) A abordagem multiculturalista aditiva é entendida como a atitude de apenas adicionar tópicos relativos a outras culturas ou da cultura dominante, em nome da Arte. ( ) O multiculturalismo aditivo não se relaciona a condicionamentos pedagógicos, equívocos conceituais ou desconhecimento sobre a perspectiva multicultural
Assinale a sequência correta.

A proposta de um trabalho interdisciplinar e diferenciado tem sido muito estudada e aprofundada na escola contemporânea. A Arte, em si, lida com essa perspectiva há tempos, por se tratar de uma grande área que abrange outros campos do conhecimento. Considerando o exposto, assinale a alternativa INCORRETA.

A nova Base Nacional Comum Curricular (BNCC – 2018), para o Ensino Fundamental, tem como princípio unificar o ensino brasileiro de Norte a Sul. As instituições escolares devem implementar a reforma nos currículos até 2020. Sobre as proposições no ensino de Arte, assinale a alternativa correta.

Segundo Viola Spolin (2012), “todas as pessoas são capazes de atuar no palco. Todas as pessoas são capazes de improvisar. As pessoas que desejarem são capazes de jogar e aprender a ter valor no palco”. Sendo assim, levar o teatro para a escola é possibilitar aos alunos a vivência do fazer teatral. Sobre esse assunto, assinale a alternativa INCORRETA.

Entende-se que o som é a sensação auditiva que nossos ouvidos são capazes de identificar, ou seja, é a vibração de corpos. Com base no exposto, assinale a alternativa que apresenta os Parâmetros do Som.

Na perspectiva contemporânea no modo de se pensar a aula e o processo de ensino-aprendizagem em Arte, assinale a alternativa que enfatiza e valoriza a ação docente.

A música brasileira das décadas de 1920 e 1930 passou por grandes transformações. Nesse período, Heitor Villa-Lobos se consolidou como o mais representativo criador. Em relação VillaLobos, assinale a alternativa correta

Ao escolher uma determinada obra de arte para ser estudada, o educador deve ter claro quais são os propósitos e objetivos a serem alcançados. Para tanto, é necessária a elaboração de um roteiro, contendo as informações sobre o artista, descrição, interpretação e exercício de aprendizagem, a fim de que, ao final do processo, os alunos possam se expressarem, formalmente, por meio de objetos bi ou tridimensionais (desenho, pintura, colagem, gravura, escultura, instalações). Nesse contexto, a metodologia triangular do ensino de arte propõe os seguintes eixos:

O andamento é indicado normalmente com termos italianos ou com sinais metronômicos. Allegro, vivace e presto fazem parte do andamento

Analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta as corretas. Nos anos 1970, afloram, entre os profissionais ligados ao ensino da arte, uma preocupação e um questionamento sobre a proposta educativa em arte centrada apenas no fazer. Sem negar a produção das manifestações artísticas nas diversas linguagens, teatro, dança, música e artes plásticas, os educadores iniciaram um processo de discussão e pesquisa que direcionasse o ensino também para o conhecimento da arte e sua apreciação. Para Ana Mae Barbosa, esse movimento, no processo de ensino de arte, significa que
I. temos de alfabetizar para a leitura da imagem; II. por meio da leitura das obras de artes plásticas, estaremos preparando a criança para a decodificação da gramática visual, da imagem fixa e, por meio da leitura do cinema e da televisão, a criança será preparada para aprender a gramática da imagem em movimento; III. a decodificação precisa ser associada ao julgamento da qualidade do que está sendo visto aqui e agora e em relação ao passado; IV. a arte deve ser encarada como a capacidade de produzir material de qualidade.

Analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta as corretas. O modernismo no Brasil foi um movimento cultural que teve grandes proporções críticas e repercutiu, principalmente, no cenário artístico e literário do país, gerando tumultos e desconforto para a sociedade de artistas brasileiros. O modernismo tinha como objetivos e características, em sua primeira, segunda e terceira fases:
I. a quebra com o "tradicionalismo" da época, experimentando novas técnicas e criações artísticas, sendo suas características o rompimento com as estruturas do passado, valorização do índio brasileiro, nacionalismo ufanista exagerado e utópico, caráter revolucionário. II. a valorização do tradicionalismo rompendo com padrões exagerados ditados pela elite. Suas características eram o fortalecimento de uma arte livre e revolucionária, mantendo padrões acadêmicos, valorização da cultura erudita, incentivo à descentralização da arte clássica. III. a quebra com parâmetros revolucionários e as suas características eram a valorização da arte pela cultura afro-brasileira, traços livres de conceitos tradicionais na escultura e na pintura. IV. a produção poética que, nesse período, teve influência do realismo e do romantismo, além da Psicanálise de Freud. Suas características foram o amadurecimento das ideias de 1922, nova postura artística, nacionalismo, universalismo e regionalismo, literatura construtiva e engajada.

Inserida no currículo sob o título Educação Artística, a matéria passou por mudanças que incluíram sua nomenclatura, tornando-se, mais tarde, Arte. Sobre essas mudanças, assinale a alternativa correta.

Sobre o desenvolvimento do estilo Barroco no Brasil, assinale a alternativa INCORRETA.

Entre os anos de 1964 a 1985, o Brasil sofreu uma interrupção no processo democrático, sendo que a ditadura militar influenciou diretamente os métodos e abordagens na área da educação, por consequência, no ensino da Arte. Sobre as mudanças decorrentes desse período, assinale a alternativa correta.

Ao longo da história da Arte, muitas mulheres começaram a ter reconhecimento nas mais variadas linguagens, até que passaram a ocupar posições de destaque. Em relação ao assunto, analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta as corretas.
I. Durante todo o Renascimento, o ofício das Artes era integralmente vetado às mulheres. Como herança dos preceitos Medievais, muitas mulheres que demonstravam interesse pelas Artes ou pela ciência eram acusadas de bruxaria. II. Artemísia Gentileschi (1593 – 1653) foi uma importante artista que começou a aprender o ofício da pintura com seu pai. Posteriormente, ficou conhecida por vingar-se pictoricamente de seu abusador, o artista Agostino Tassi (1578 – 1644). III. A única linguagem artística dominada pelas mulheres é a Dança. A artista Pina Bausch (1940 – 2009) foi responsável por acrescentar ao balé passos e gestos relacionados ao cotidiano, porém sem deixar de lado a delicadeza. IV. O movimento Modernista no Brasil, divulgado por meio da Semana de Arte Moderna, abriu espaço para alguns nomes de destaque, tais como a pintora Anitta Malfatti (1889 – 1964) e a reconhecida pianista Guiomar Novaes (1874 – 1979).

Sobre a história do ensino da Arte no Brasil, analise as assertivas e assinale a alternativa que aponta as corretas.
I. O ensino da Arte no Brasil começou oficialmente no século XIX, após a vinda da família real portuguesa e a transferência da capital do império luso para o Rio de Janeiro, e implantou-se de acordo com os modelos europeus. II. Após a Proclamação da República, a Academia Imperial de Belas-Artes passa a ser chamada de Escola Nacional de Belas-Artes e se mantém voltada para a classe média e elite, com foco nas produções acadêmicas, apesar das vanguardas que já efervesciam na Europa no final do século XIX. III. A Semana de Arte Moderna não abalou o rumo do ensino da arte que vinha sendo proposto pela Escola Nacional de BelasArtes,o qual se manteve firme em seus moldes e tradições até os dias atuais. IV. A pedagogia proposta pela Escola Nova incentivou o ensino da arte a se afastar da ideia de cópia de modelos e contribuiu para que o olhar se voltasse para a criatividade e expressão, a fim de respeitar a individualidade do aluno.

A abordagem triangular, como ficou conhecida, vem contribuindo para os estudos em Arte/Educação desde a década de 1980. Sobre essa proposta, assinale a alternativa correta.

A Base Nacional Comum Curricular (2018) sugere uma abordagem das linguagens artísticas, Dança, Teatro, Música e Artes Visuais, que articule seis dimensões do conhecimento: criação, crítica, estesia, expressão, fruição e reflexão; não havendo entre estas qualquer hierarquia ou ordem de atuação pedagógica. Sobre as dimensões citadas, relacione as colunas e assinale a alternativa com a sequência correta.
1. Refere-se ao processo de construir argumentos e ponderações sobre as fruições, as experiências e os processos criativos, artísticos e culturais. 2. Refere-se ao deleite, ao prazer, ao estranhamento e à abertura para se sensibilizar durante a participação em práticas artísticas e culturais. 3. Refere-se ao fazer artístico, quando os sujeitos criam, constroem, ou seja, é uma atitude intencional e investigativa que confere materialidade estética a sentimentos, ideias, acontecimentos etc. 4. Refere-se às impressões que impulsionam os sujeitos em direção a novas compreensões do espaço em que vivem, com base no estabelecimento de relações, por meio do estudo e da pesquisa, entre as diversas experiências e manifestações artísticas e culturais vividas e conhecidas.
( ) Criação. ( ) Reflexão. ( ) Crítica. ( ) Fruição.

Assinale a alternativa INCORRETA.