Questões de Concurso

Sobre a relação entre a música e a comunicação na contemporaneidade como uma abordagem, é correto afirmar que:

Com base na afirmação "A forma mais antiga de comunicação, antes mesmo do homem aprender a usar a linguagem, era considerada a música. Mesmo agora, nos tempos modernos, a música é uma das poucas maneiras pelas quais as pessoas podem se conectar umas com as outras sem a necessidade de uma linguagem comum. É parte integrante de nossas vidas, pois é onipresente", avalie as seguintes assertivas, marcando V, para as verdadeiras, e F, para as falsas:

(__)A música é a forma de comunicação mais antiga conhecida pela humanidade.

(__)A música transcende as barreiras linguísticas, conectando pessoas de diferentes culturas.

(__)A música está presente em todas as sociedades humanas, independentemente do seu grau de desenvolvimento.

(__)A música é a única forma de comunicação não verbal eficaz.

(__)A onipresença da música na sociedade moderna demonstra sua importância como elemento unificador.

 Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta:

Um professor de Artes está introduzindo um projeto de arte colaborativa em sua turma, que inclui alunos com deficiência física e alunos sem deficiências. O objetivo é criar uma instalação artística que represente a diversidade e a inclusão. O professor observou que alguns alunos com deficiência física enfrentavam dificuldades para manusear materiais artísticos e participar ativamente das atividades práticas.
Considerando essa situação, quais estratégias o professor pode utilizar para assegurar que todos os alunos, inclusive aqueles com deficiência física, tenham a oportunidade de participar ativamente da elaboração da instalação artística?

Um professor de Artes do Ensino Fundamental acolheu um aluno surdo em sua turma e está empenhado em adaptar suas práticas pedagógicas para atender às necessidades desse estudante. Durante um planejamento coletivo com outros professores, surgiram várias ideias sobre como promover a inclusão e acessibilidade. O professor refletiu sobre as melhores abordagens para garantir que o aluno surdo tenha uma experiência de aprendizagem significativa e igualitária.
Diante desse contexto, qual é a melhor estratégia que o professor pode adotar para garantir que as aulas de Artes sejam inclusivas e acessíveis para estudantes surdos?

Um professor de Artes do Ensino Fundamental decidiu implementar um projeto que utiliza tecnologias digitais para estimular a criatividade de seus alunos. Ele propôs que cada aluno desenvolvesse uma obra de arte digital que representasse suas experiências durante a pandemia de Covid-19. Os alunos podiam usar softwares de edição de imagem, aplicativos de animação e plataformas de compartilhamento on-line para criar e divulgar suas obras.
Nesse contexto, analise as vantagens a seguir.

I. Permitir que os alunos copiem estilos de artistas famosos, garantindo que o foco permaneça no estudo da técnica.

II. Facilitar a criação de obras que podem ser facilmente alteradas e experimentadas, promovendo um processo de aprendizado iterativo e reflexivo.

III. Oferecer aos alunos a oportunidade de compartilhar suas obras em plataformas on-line, ampliando seu público e recebendo feedback imediato.

IV. Restringir o uso de mídias digitais a apenas uma forma específica de arte, como pintura digital, para manter a clareza do projeto.

São vantagens do uso de tecnologias digitais nesse projeto:

Com base na afirmação de que “o ambiente de imersão criativa, usando-se criticamente os instrumentos da arte-educação e da arte de todos os tempos, tem se mostrado muito eficiente para desenvolver a criatividade, principalmente no ativismo político em todo o mundo” (Barbosa, 2023), qual das abordagens a seguir exemplifica melhor como um professor de Artes pode utilizar a criatividade coletiva para provocar transformações sociais?

No contexto da formação crítica dos estudantes por meio da performance e da arte contemporânea, qual é uma das principais funções da performance no ensino de Artes?

Considerando o conceito de “live art” discutido por Renato Cohen, qual das seguintes abordagens seria mais eficaz para um professor de Artes ao utilizar a performance como ferramenta de formação crítica?

Considerando o ensino das vanguardas artísticas do século XX, um professor de Artes deseja abordar não apenas os aspectos históricos dos movimentos, mas também estabelecer conexões com a contemporaneidade, estimulando a criatividade e o pensamento crítico dos alunos. Com base nisso, ele planeja uma sequência didática sobre o Surrealismo para uma turma de Ensino Médio, incluindo atividades práticas e discussões que conectem o movimento com produções artísticas e culturais contemporâneas.
Diante desse contexto, analise as estratégias pedagógicas a seguir.

I. Utilizar o “cadáver esquisito” como uma prática artística, permitindo que os alunos experimentem a criação coletiva e espontânea, rompendo com a lógica visual tradicional e explorando o acaso, características centrais do Surrealismo.

II. Promover debates em sala de aula sobre como as ideias do inconsciente, dos sonhos e da psicanálise influenciaram as obras surrealistas, e relacionar essas discussões com manifestações culturais contemporâneas, como filmes e videoclipes que exploram a mesma temática.

III. Propor uma atividade em que os alunos identifiquem elementos surrealistas em videoclipes, filmes e campanhas publicitárias contemporâneas, incentivando a análise crítica sobre a permanência das ideias surrealistas na cultura visual atual.

IV. Integrar a produção artística dos alunos com o uso de materiais não convencionais, estimulando a experimentação e a criação de obras que desafiem as normas tradicionais de composição, em diálogo com as rupturas estéticas promovidas pelas vanguardas.


São estratégias que podem ser consideradas adequadas para o ensino das vanguardas artísticas em sala de aula:

Em uma turma de 6º ano do Ensino Fundamental, um professor de Artes propõe a utilização de improvisação teatral como uma prática metodológica central para o desenvolvimento de competências artísticas e socioemocionais. A atividade envolve a criação coletiva de uma cena improvisada, sem texto pré-definido, partindo de uma situação cotidiana de conflito entre dois personagens com posições sociais distintas. O professor também busca explorar as técnicas de Augusto Boal, como o Teatro-Fórum, em que os espectadores têm a oportunidade de intervir na cena, sugerindo e testando soluções para o conflito.

Considerando essa proposta pedagógica, assinale a alternativa que melhor conecta esses aspectos com a metodologia descrita.

Uma professora de Artes decide utilizar o jogo teatral “Marionete”, proposto por Augusto Boal, em uma turma do Ensino Fundamental. Nesse jogo, os alunos trabalham em duplas, em que um deles, o “escultor”, cria a imagem desejada com o corpo do outro, o “esculpido”, realizando gestos e movimentos à distância, sem qualquer toque físico. O aluno “esculpido” deve reagir como se estivesse sendo fisicamente guiado, ajustando seu corpo conforme a intenção e a direção indicadas pelo “escultor”.

Qual dos objetivos a seguir melhor explica a razão de usar esse jogo em sala de aula?

A respeito do ensino das vanguardas artísticas do século XX em sala de aula, analise as afirmativas a seguir.

I. As vanguardas artísticas do século XX, como o Cubismo, o Surrealismo e o Futurismo, surgiram em oposição à tradição acadêmica, promovendo uma ruptura radical com as formas de representação convencionais e priorizando a subjetividade e a inovação técnica.

II. No contexto contemporâneo, a abordagem dessas vanguardas em sala de aula deve necessariamente seguir um modelo cronológico, para que os estudantes compreendam a sucessão dos movimentos artísticos em ordem linear.

III. A utilização de estratégias interdisciplinares no ensino das vanguardas pode contribuir para um entendimento mais profundo dos impactos culturais e sociais desses movimentos, integrando áreas como a Filosofia, a História e a Literatura.

IV. O ensino das vanguardas artísticas deve ser restrito à análise das obras de arte do período, sem diálogo com produções artísticas contemporâneas, para evitar anacronismos na interpretação dos movimentos.

Estão corretas as afirmativas

Segundo a BNCC, a habilidade EI03TS03, consiste em: Reconhecer as qualidades do som, (intensidade, duração, altura e timbre), utilizando-as em suas produções sonoras e ao ouvir músicas e sons. A qualidade sonora que possibilita diferenciar e reconhecer um determinado tipo de som produzido por uma fonte e classificá-la é:  

Citando como exemplo, as atividades desta artista, demonstram na prática as possibilidades e a diversidade estética que ocorre com a contextualização das linguagens da arte. Permitindo que em uma mesma proposta as corporalidades, visualidades, musicalidades, espacialidades e teatralidades estejam presentes de maneira concomitante e que podem ser vivenciadas pelo individuo na aprendizagem. 

https://novaescola.org.br/bncc/conteudo/132/saiba-o-que-mudou-no-ensino-de-arte-e conheca-as-unidades-tematicas.  

A BNCC refere-se a estas propostas como:  

A coreógrafa a que se refere o enunciado é: 

Oportunizar a sensibilização do indivíduo, quando participa de práticas artísticas e culturais variadas, resultando em experiências de prazer, estranhamento e outras sensações em relação ao que vê, ouve ou vivencia, é chamada de:  

A dimensão do conhecimento de Arte que contempla o estudo e a pesquisa de diversas experiências e manifestações artísticas que articula ação e pensamento propositivos ao estabelecer relações entre experiências artísticas e culturais. 

https://movimentopelabase.org.br/wp-content/uploads/2019/06/2018_12_keyshift_Arte-na BNCC_v01.pdf.  

A afirmação refere-se à: 

A festa citada no texto, acontece em Santana de Parnaíba até os dias atuais e celebra o fim da escravidão no Brasil, desde 13 de maio de 1888. Segundo registros o ponto de encontro é a Capela das Palmeiras, onde ocorre uma missa e uma Congada.  

Fonte: https://www.gov.br/iphan/pt-br/superintendencias/sao-paulo.

A festa cujo o nome tem origem indígena e significa buraco do sapo, intitula-se: 

A festa que mantém viva as tradições afro-brasileiras na cidade é embalada por um estilo de samba considerado Patrimônio Imaterial da Cultura Paulista. Intitulado Samba de:

Sobre o papel do teatro no processo educacional, analise as assertivas a seguir:

I. O teatro, no processo de formação da criança, cumpre não só função integradora, mas dá oportunidade para que ela se aproprie crítica e construtivamente dos conteúdos sociais e culturais de sua comunidade mediante trocas com os seus grupos.
II. O teatro-educação também caminha em outra direção em relação ao teatro-pedagógico, que consiste numa forma de instrumento ou ferramenta pedagógica na educação. Mas o teatro-educação vai além dessa abordagem contextualista ou instrumental que difere da perspectiva essencialista ou estética que defende a presença do teatro em situações de aprendizagens seja na escola ou em outros espaços educacionais.
III. Através do teatro, no dinamismo da experimentação, da fluência criativa propiciada pela liberdade e segurança, a criança pode transitar livremente por todas as emergências internas integrando imaginação, percepção, emoção, intuição, memória e raciocínio.

Estão CORRETAS: