Questões de Concurso Para prefeitura de vitória - es

As atividades de improvisação podem ser classificadas como improvisação dirigida, improvisação semidirigida e improvisação livre. Na improvisação dirigida, o(a) professor(a) utiliza gestos ou códigos para orientar o grupo. Já na improvisação livre, não há a presença de um “regente”, e os estudantes reagem de maneira não conduzida. A improvisação semidirigida incorpora elementos tanto da improvisação dirigida quanto da improvisação livre, proporcionando uma abordagem híbrida.

1. Improvisação dirigida

2. Improvisação semidirigida

3. Improvisação livre

( ) Regras abertas: os estudantes podem expressar-se livremente, usando os materiais disponíveis e inventando formas diferentes para tocar os instrumentos, por exemplo.

( ) Regras fechadas: têm caráter deliberativo e servem para fixar limites para a proposta, como a utilização de um único elemento sonoro/musical, por exemplo.

( ) Regras investigativas: os estudantes são instigados a manipular e pesquisar as possibilidades sonoras de um determinado instrumento ou objeto com o intuito de utilizarem essa experiência em posterior improvisação.

Assinale a opção que indica a relação correta, na ordem apresentada.

Relacione os elementos de notação musical e suas respectivas funções interpretativas para as mudanças de intensidade, de andamento ou de caráter de um trecho musical:

1. forte (f), piano (p)

2. smorzando

3. Dolce

4. crescendo/decrescendo

5. Ad libitum

( ) Indica níveis relativos de intensidade de determinada nota (ou acorde, etc.) ou de um trecho musical.

( ) Indica aumento ou diminuição gradativos de intensidade do som.

( ) Indica variação simultânea de intensidade e de andamento.

( ) Indica o caráter da música, de acordo com a intenção do(a) compositor(a).

( ) Indica que a interpretação é livre, sem compasso e sem tempo.

Assinale a opção que indica a relação correta, na ordem apresentada.

O corpo humano é uma fonte muito rica de sons e pode ser considerado nosso primeiro instrumento musical.

BARBA, 2013.

Com relação à pesquisa sonora e rítmica aplicada à educação musical, avalie se as afirmativas a seguir são verdadeiras (V) ou falsas (F).

( ) Ao envolver movimentos corporais em resposta a estímulos sonoros, os alunos aprimoram suas habilidades motoras finas e grossas, promovendo fortes conexões entre a percepção auditiva e a resposta física.

( ) A exploração sonora corporal não envolve o sentido auditivo, mas apenas o tátil e o cinestésico.

( ) Ao permitir que as crianças experimentem diferentes formas de produção sonora com seus corpos, elas desenvolvem uma particular compreensão do potencial expressivo da música, promovendo a autoexpressão e a inventividade.

( ) Por meio da utilização do corpo como instrumento, e do envolvimento dos alunos em atividades que exigem escuta ativa e discriminação auditiva, essa prática pode contribuir para o desenvolvimento de habilidades auditivas mais efetivas.

As afirmativas são, respectivamente

Relacione os elementos pertinentes ao estudo da forma em música às suas respectivas definições:

1. Forma Musical

2. Repetição

3. Contraste

4. Sintaxe Musical

5. Estrutura e prolongamento

( ) Maneira com que o(a) compositor(a) projeta e constrói a sua música, com o objetivo de atingir continuidade e equilíbrio estrutural à obra.

( ) Estratégias composicionais utilizadas com o objetivo de proporcionar variedade e interesse à obra musical.

( ) Conceitos que partem da compreensão da música como arte narrativa, onde um evento isolado (o detalhe) adquire justificativa por meio de sua associação com a estrutura totalizante (um organismo), de modo que as partes remetam ao todo, e vice-versa.

( ) Estratégias composicionais articuladas e referenciais que são utilizadas com o objetivo de proporcionar certa unidade à obra musical.

( ) Frases e sentenças musicais que compõem uma melodia, comparáveis aos componentes do sistema linguístico que determina as relações formais que interligam os constituintes da sentença, atribuindo-lhe uma estrutura.

Assinale a opção que indica a relação correta, na ordem apresentada.

A evolução da música medieval para a polifonia vocal nos séculos XV e XVI foi marcada pela transição do canto gregoriano – uma música sacra monódica, para a polifonia vocal explorando contraponto e técnicas polifônicas por compositores tais como