Questões de Concurso Para prefeitura de salvador - ba

Leia o fragmento a seguir.
Nos Parâmetros Curriculares Nacionais (PCNs) para o ensino de música, os conteúdos são divididos em três eixos, cada um incluindo doze tópicos: ____________ em música, com atividades de improvisação, composição e interpretação; ____________ em música, com atividades de escuta, envolvimento e compreensão da linguagem musical; e ____________ da música como produto cultural e histórico.
Assinale a opção que apresenta os termos que completam corretamente as lacunas do fragmento acima.

Os educadores musicais brasileiros têm dialogado com as propostas renovadoras em ensino de música produzidas nos últimos 50 anos.
Leia, a seguir, a descrição de três dessas propostas que influenciaram os músicos educadores brasileiros.
I. Enfatiza a importância da escuta dos sons da Paisagem Sonora em que vivemos, sejam eles materiais musicais convencionais, o canto dos pássaros ou o som de um engarrafamento urbano. II. Propõe uma estratégia de ensino baseada na Técnica de Projetos, que integra a música às outras formas artísticas, devendo ser considerada "música-teatro". III. Explora o Jogo Vocal, criando sonoridades vocais que permitem produzir pequenas peças, a partir de poesias, movimentos, sons e ações.
As descrições correspondem, respectivamente, às propostas de

A Música Armorial teve início na década de 1970, a partir do movimento fundado pelo escritor e dramaturgo Ariano Suassuna, que declarou: "O Movimento Armorial pretende realizar uma arte brasileira erudita a partir das raízes populares de nossa cultura".

Quinteto Armorial (1970-80)

A respeito da Música Armorial, analise as afirmativas a seguir e assinale V para a verdadeira e F para a falsa.
( ) Era considerada o Tropicalismo do nordeste, pois oferecia uma síntese entre a vanguarda neoconcreta das artes plásticas e as inovações na estética musical nordestina. ( ) Almejava ser uma música de câmara erudita nordestina, incorporando as influências da música ibérica, indígena e do canto gregoriano dos missionários do período da colonização. ( ) Propunha um diálogo entre o cancioneiro folclórico medieval e as práticas e instrumentos musicais tradicionais do nordeste, como rabeca, pífano e viola caipira, entre outros.
As afirmativas são, na ordem apresentada, respectivamente,

Desde meados do século XX, o carnaval de Salvador passou por diversas transformações que o tornaram uma das maiores festas de rua do país e um importante espaço de manifestação da riqueza musical da Bahia.
A respeito das transformações citadas, analise as afirmativas a seguir e assinale V para a verdadeira e F para a falsa.
( ) Nos anos 1950, o trio elétrico foi criado em Salvador, por Dodô e Osmar, que eletrificaram o frevo pernambucano, fundindo o tradicional e o moderno, guitarras e tambores africanos. ( ) Nos anos 1970, o aparecimento de novos blocos afros, como o Ilê Ayê e o Olodum, projetou a cultura e a estética negra, expressas por novos ritmos, danças, penteados, roupas e atitudes no carnaval da cidade. ( ) A partir dos anos 1980, o carnaval soteropolitano foi marcado pela estética musical da axé music, uma composição de estilos e repertórios musicais locais e globais, como o frevo, o samba, o reggae, a salsa, o rock e a lambada
As afirmativas são, na ordem apresentada, respectivamente,

Os musicólogos, com base nas fontes dos séculos XVIII e XIX, estabeleceram as origens do lundu no chamado batuque de negros, e apontaram, em sua evolução, a mescla da matriz africana com a europeia.

RUGENDAS, J. M., Lundu, 1835.
Os testemunhos a seguir atribuem a proveniência do lundu à combinação de elementos afro-ibéricos, à exceção de um. Assinale-o.

Leia o texto a seguir.
Não é apenas samba, mas sim um estilo de música popular que, independentemente das influências marcantes do jazz norteamericano, do impressionismo de Ravel e Debussy e da música de autores nacionais como Villa-Lobos, engloba os mais distintos e variados ritmos brasileiros: samba, marcha-rancho, modinha, baião, valsa, samba-canção, para citar alguns. LYRA, Carlos. Harmonia prática: método para violão. 1999.
Nesse texto, o músico e compositor Carlos Lyra refere-se à seguinte forma musical:

A respeito da história da música no Ocidente, relacione os termos às definições correspondentes.
1. Concertato 2. Diálogo Falado 3. Concerto 4. Baixo Contínuo
( ) Técnica de escrita da harmonia implícita, característica do Barroco e cuja realização depende da perícia do intérprete. ( ) Um dos elementos que diferencia o Singspiel e a Ballad Opera da ópera séria. ( ) Composição instrumental que combina um instrumento solista em contraste com um conjunto orquestral. ( ) Parte de uma ópera lírica na qual os personagens e o coro entrelaçam suas linhas vocais de forma polifônica.
Assinale a opção que apresenta a relação correta, segundo a ordem apresentada.

O compositor brasileiro tem de se basear no folclore e, por isso, não pode ser nem exclusivista nem unilateral. Se exclusivista, se arrisca a fazer da obra dele um fenômeno falso e falsificador. E sobretudo facilmente fatigante. Se unilateral, o artista vira antinacional: faz música ameríndia, africana, portuguesa ou europeia. Não faz música brasileira não. ANDRADE, Mário de. Ensaio sobre a música brasileira. Brasília: INL, 1972.
Em seu Ensaio sobre a música brasileira, Mário de Andrade assinalou a identidade da música brasileira

Praça Onze, Rio de Janeiro, início do século 20. O quintal de Tia Ciata, no coração do centro carioca, era reduto da música, da fé e da resistência. Em sua casa, grandes compositores do Rio Janeiro se juntavam aos moradores da Pequena África - como era conhecido o bairro que abrigava negros, judeus e imigrantes - para festejarem, cantarem e dançarem samba de roda. Foi naquele quintal que Donga compôs Pelo Telefone. Em 27 de novembro de 1916, ele registrou sua composição como "samba carnavalesco" na Biblioteca Nacional. Era o primeiro samba registrado e gravado na História do País. Adaptado de Thais Matos, para www.huffpostbrasil.com/2017.
As afirmativas a seguir identificam corretamente influências que contribuíram para o desenvolvimento e posterior fixação da forma do samba urbano, à exceção de uma. Assinale-a.

Entre 1950 e 1970, a notação musical foi revolucionada, em um processo paralelo ao questionamento e ao abandono do sistema tonal. Os exemplos a seguir mostram um determinado tipo de notação que utiliza símbolos e indicações textuais não convencionais para marcar o modo pelo qual uma composição musical deve ser interpretada.


São características das partituras gráficas, como as exemplificadas, à exceção de uma. Assinale-a.

O estudo sobre o som aponta seu caráter eufônico, ou seja, composto. Um som não é único ou puro, mas ressoa uma série de outros sons concomitantes, chamados de harmônicos superiores. Deste modo, um som emitido por um instrumento ou entoado por voz humana forma, por si próprio, um acorde.
A respeito da série de harmônicos da escala do modo maior, analise as afirmativas a seguir.
I. A sequência de harmônicos para um som fundamental em dó1 é: dó2 – sol2 – dó3 –mi3 – sol3 – (sib3) – dó4 – ré4 – mi4 – fá4 – sol4 etc., sendo o dó a nota fundamental mais forte, ainda que não seja o som que mais ressoa na sequência das demais notas da escala. II. A sequência dos harmônicos para um som fundamental em dó1 é: dó2 – mi2 - sol2 – dó3 – fá3 – dó4 – mi4 – sol4 – (sib4) – dó5 – mi6 – etc., sendo que depois do dó a nota que mais ressoa é o mi, por aparecer antes e com maior frequência do que os outros harmônicos. III. A sequência de harmônicos para um som fundamental em dó1 é: dó2 – sol2 – dó3 – mi3 – sol3 – (sib3) – dó4 – ré4 – mi4 – fá4 – sol4 etc., sendo o dó o que soa com mais força, pois este som fundamental ressoa ele mesmo e, depois, o que soa mais forte é o sol, em razão de aparecer antes e com maior frequência do que os outros harmônicos.
Está correto o que se afirma em:

No fim do século XVIII, a grande maioria dos pensadores considerava a música uma arte menor. Schumann, no início do século XIX, afirma, em seu famoso aforismo: “A estética de uma arte é igual à das outras; só difere na matéria”, defendendo um modo de considerar a música e, em geral, a arte, enquanto fruto de uma mesma atividade criadora e expressiva do homem que pode encarnar indiferentemente numa matéria em vez de outra. FUBINI, Enrico. Estética da música. Lisboa: Edições 70, 2008.
No início do século XIX, o Romantismo repensa o estatuto da música ocidental, afirmando que

Assinale a opção que indica os compositores que, após a Segunda Guerra, exploram novas possibilidades criativas.

No século XX, a abstração na pintura, que rompe radicalmente com o "tema" no quadro e marca a dissolução do objeto, influencia e, ao mesmo tempo, é estimulada pelo diálogo com os compositores modernos, como exemplifica a obra "Impressão III (Concerto)" que Kandinsky pinta após escutar duas peças de Schoenberg em Munique, em 1911.

Wassily Kandinsky, Impressão III (concerto), 1911.
Na música e na pintura, o abstracionismo

A dupla escala de tempo, a representação do passado por meio da sensação imediata do presente, tornou possível uma das maiores aquisições do estilo romântico: a promoção da canção de gênero menor a veículo do sublime. (...) A principal inspiração para o desenvolvimento do Lied foi a poesia lírica de paisagem, e ela conferiu à música a grandeza que havia, até então, se restringido à ópera e ao oratório. ROSEN, Charles. A geração romântica. São Paulo: EDUSP, 2000.
As afirmativas a seguir caracterizam corretamente paisagem e música no lied romântico, à exceção de uma. Assinale-a.

Leia a primeira estrofe da Ode à Alegria (1785), de Friedrich Schiller, cantada no quarto movimento da Sinfonia nº 9 de Ludwig van Beethoven, de 1824.
Alegria, formosa centelha divina, Filha do Elíseo, Ébrios de fogo entramos Em teu santuário celeste! Teu encanto une O que o costume rigorosamente separou. Os mendigos tornam-se irmãos dos príncipes Ali onde teu doce vôo se detém. (Coro) Abraçai-vos multidões! Enviais este beijo para todo o mundo! Irmãos, além do céu estrelado deve habitar um pai afetuoso.
A partir do texto, assinale a afirmativa que descreve corretamente a cultura musical entre a Revolução (1789) e a Restauração (1815).

Analise a figura a seguir.

GIORDANO, Luca, São Miguel (c. 1663).
Leia o trecho a seguir.
Eu sou a Música, e com suaves palavras, sei tranquilizar os corações conturbados, e ora com nobre ira e ora com amor, inflamo as mais geladas mentes. MONTEVERDI, Claudio, Prólogo de Orfeu (1607).
A respeito da cultura e da música barrocas, analise as afirmativas a seguir.
I. A estética barroca era a arte de persuadir e de comover, estando afinada com a estratégia social global da época do absolutismo. II. No método da Segunda Prática, Monteverdi propunha a representação das emoções pelo canto monódico, elemento caracterizante do novo estilo. III. A retórica dos afetos do barroco consiste no princípio de que a música combina um repertório de figuras aptas a produzir os efeitos emotivos desejados.
Está correto o que se afirma em

Gioseffo Zarlino foi o principal teórico do Renascimento, autor do tratado Instituições Harmônicas (1558), no qual afirma: a "Harmonia não apenas nasce a partir das Consonâncias – mas, também, de Dissonâncias –, uma vez que os bons músicos dedicam todo seu estudo para fazer que ambas concordem e, com maravilhoso efeito, consonem".
Na obra de Zarlino, o conceito de harmonia

A partir do século XIV, no âmbito da liturgia cristã, nasce um novo gênero vocal, originado das cláusulas de substituição medievais, em cujo repertório histórico encontram-se nomes tão distantes como Guillaume de Mauchaut e José Maurício Nunes Garcia, por exemplo.
O texto acima refere-se ao gênero polifônico medieval conhecido como

A respeito da música grega antiga, assinale a afirmativa que descreve corretamente um de seus aspectos.