Questões de Concurso
Para cra-go
Foram encontradas 328 questões
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Ano: 2022
Banca:
IV - UFG
Órgão:
CRA-GO
Prova:
CS-UFG - 2022 - CRA-GO - Assistente Administrativo - II |
Q2134827
Matemática
Uma fábrica de cortinas utiliza 6 metros de tecido para produzir
cada uma de suas cortinas. Dado que a fábrica recebeu 19.000
metros de tecido, quantas cortinas ela será capaz de produzir?
Ano: 2022
Banca:
IV - UFG
Órgão:
CRA-GO
Prova:
CS-UFG - 2022 - CRA-GO - Assistente Administrativo - II |
Q2134826
Português
Texto associado
Leia o texto 2 para responder à questão.
Texto 2
Disponível em: <linacruvinel/Instagran.com>. Acesso em: 03 nov. 2022
Qual aspecto da estruturação do cartaz revela sua função
social?
Ano: 2022
Banca:
IV - UFG
Órgão:
CRA-GO
Prova:
CS-UFG - 2022 - CRA-GO - Assistente Administrativo - II |
Q2134825
Português
Texto associado
Leia o texto 2 para responder à questão.
Texto 2
Disponível em: <linacruvinel/Instagran.com>. Acesso em: 03 nov. 2022
O título da exposição de Lina Cruvinel sugere que o visitante
encontrará obras cujo tema envolvem
Ano: 2022
Banca:
IV - UFG
Órgão:
CRA-GO
Prova:
CS-UFG - 2022 - CRA-GO - Assistente Administrativo - II |
Q2134824
Português
Texto associado
Leia o texto 2 para responder à questão.
Texto 2
Disponível em: <linacruvinel/Instagran.com>. Acesso em: 03 nov. 2022
Depreende-se, do texto, a referência a uma arte cuja
recepção estética
Ano: 2022
Banca:
IV - UFG
Órgão:
CRA-GO
Prova:
CS-UFG - 2022 - CRA-GO - Assistente Administrativo - II |
Q2134823
Português
Texto associado
Leia o texto 1 para responder à questão.
Texto 1
Arte para quê: o papel da arte em nosso cotidiano
Depois de constantes cortes no orçamento federal para
fins de cultura nos últimos anos, desde museus sem dinheiro
para manutenção e espetáculos sem ter como pagar
funcionários, até livros de fotografia deixando de ser publicados,
colocou-se em pauta uma questão polêmica: a arte é realmente
importante em nossas vidas? Artistas decidiram protestar e
reivindicar seus direitos, afirmando que há uma grande
relevância da arte na vida das pessoas. Entretanto, na maioria
dos casos, tais protestos são ignorados com a justificativa de
que ela não é essencial.
Quem defende essa ideia afirma que um país
subdesenvolvido como o Brasil deve focar em produzir
emprego e melhor qualidade de vida para sua população. Áreas
de menor impacto direto nesses fatores, como a arte, não
devem ser consideradas no orçamento, pois não são relevantes
para todos.
Esse discurso faz parecer que investimentos em arte e
em outros programas sociais são equivalentes, mas a realidade
é outra: orçamentos aprovados para cultura são irrisórios perto
de programas como o Bolsa Família ou os voltados para a
educação. Quem defende esse argumento demonstra um certo
descaso geral pela arte no Brasil, e não só os governantes têm
isso em mente. Segundo o pesquisador Sérgio Miguel Franco,
doutor pelo Departamento de Sociologia da FFLCH-USP, nos
dias atuais “há uma supervalorização econômica da arte
no mercado, mas isso não necessariamente expressa uma
valorização popular da arte.”
A arte se valoriza a depender de seu contexto. Sérgio
cita como exemplo a obra da dupla de grafiteiros “Os Gêmeos”,
que começaram fazendo arte na rua e hoje têm obras
hipervalorizadas no mercado. “Vale lembrar que a arte não é só
valorização econômica, pois muitos artistas famosos nunca
ganharam dinheiro com suas obras”, ele completa.
O distanciamento entre o mercado da arte e a
população não é de hoje, já que os museus e galerias não
nasceram com intuito de levar arte ao povo, mas sim de
concentrá-la em um só lugar. Hoje, como ainda há
distanciamento entre o círculo artístico e a população, resta a
pergunta: o que é considerado arte pelo público em geral?
Sérgio responde: “A definição da arte relaciona-se sempre com
seu contexto, de modo que cada contexto aprecia as artes de
diferentes maneiras.”
Sérgio destaca a rejeição atual da pichação,
comparando com a que sofreram as artes plásticas modernistas.
Ele afirma que, com o tempo, tais artes se tornaram muito mais
aceitas em outros núcleos sociais, como é o caso da arquitetura
moderna no bairro de Higienópolis, representante da elite
econômica paulistana, que décadas atrás considerava o
modernismo uma deformação da arte.
Mesmo consumindo arte o tempo todo, muitos afirmam
que a arte não está em suas vidas, talvez por ter uma ideia muito
restrita do que ela representa. Além disso, há um movimento de
valorização de estilos mais consolidados e antigos, enquanto os
mais vanguardistas recebem duras críticas. Foi assim com o
modernismo e é o que agora ocorre com o pós-modernismo.
O público apreciador da arte, segundo Sérgio, é
“variante de acordo com o meio em que está. O círculo artístico
aprecia e considera uma arte que é diferente do resto da
população. Mas quanto maior a recepção estética de uma obra,
mais fácil é sua difusão por outros meios e maior a lucratividade
para o artista”. A pichação, que hoje é valorizada na Europa,
ainda não obteve apreço popular no Brasil, onde ela é feita.
Muito por conta do contexto europeu, que aceita melhor do que
nós artes de cunho político e de protesto. “Talvez no futuro essa arte seja mais valorizada em nosso país, pois de certa forma
dialoga com o nosso tempo histórico”, completa.
Discussões sobre a valorização econômica da arte se
dão dentro dos círculos artísticos, longe de quem diz que “não
entende nada do assunto”. Entretanto, as formas de arte mais
acessíveis, como é o caso do cinema, se feitas de uma maneira
a instigar o interesse por outros tipos de arte, podem atrair o
público médio e fazê-lo buscar as artes consideradas “de
museu”. Sérgio cita o filme sobre a vida de Van Gogh, Com Amor,
Van Gogh (2017), que “é muito mais relevante e tem um público
muito maior do que o da época em que ele produziu as suas
obras, não conseguindo sequer um comprador fora da própria
família.”
TOSCANO, Thomas. Disponível em: http://jornalismojunior.com.br/artepara-que-o-papel-da-arte-em-nosso-cotidiano/. Acesso em: 05 nov. 2022.
A credibilidade dos argumentos do autor é construída ao
longo do texto pela
Ano: 2022
Banca:
IV - UFG
Órgão:
CRA-GO
Prova:
CS-UFG - 2022 - CRA-GO - Assistente Administrativo - II |
Q2134822
Português
Texto associado
Leia o texto 1 para responder à questão.
Texto 1
Arte para quê: o papel da arte em nosso cotidiano
Depois de constantes cortes no orçamento federal para
fins de cultura nos últimos anos, desde museus sem dinheiro
para manutenção e espetáculos sem ter como pagar
funcionários, até livros de fotografia deixando de ser publicados,
colocou-se em pauta uma questão polêmica: a arte é realmente
importante em nossas vidas? Artistas decidiram protestar e
reivindicar seus direitos, afirmando que há uma grande
relevância da arte na vida das pessoas. Entretanto, na maioria
dos casos, tais protestos são ignorados com a justificativa de
que ela não é essencial.
Quem defende essa ideia afirma que um país
subdesenvolvido como o Brasil deve focar em produzir
emprego e melhor qualidade de vida para sua população. Áreas
de menor impacto direto nesses fatores, como a arte, não
devem ser consideradas no orçamento, pois não são relevantes
para todos.
Esse discurso faz parecer que investimentos em arte e
em outros programas sociais são equivalentes, mas a realidade
é outra: orçamentos aprovados para cultura são irrisórios perto
de programas como o Bolsa Família ou os voltados para a
educação. Quem defende esse argumento demonstra um certo
descaso geral pela arte no Brasil, e não só os governantes têm
isso em mente. Segundo o pesquisador Sérgio Miguel Franco,
doutor pelo Departamento de Sociologia da FFLCH-USP, nos
dias atuais “há uma supervalorização econômica da arte
no mercado, mas isso não necessariamente expressa uma
valorização popular da arte.”
A arte se valoriza a depender de seu contexto. Sérgio
cita como exemplo a obra da dupla de grafiteiros “Os Gêmeos”,
que começaram fazendo arte na rua e hoje têm obras
hipervalorizadas no mercado. “Vale lembrar que a arte não é só
valorização econômica, pois muitos artistas famosos nunca
ganharam dinheiro com suas obras”, ele completa.
O distanciamento entre o mercado da arte e a
população não é de hoje, já que os museus e galerias não
nasceram com intuito de levar arte ao povo, mas sim de
concentrá-la em um só lugar. Hoje, como ainda há
distanciamento entre o círculo artístico e a população, resta a
pergunta: o que é considerado arte pelo público em geral?
Sérgio responde: “A definição da arte relaciona-se sempre com
seu contexto, de modo que cada contexto aprecia as artes de
diferentes maneiras.”
Sérgio destaca a rejeição atual da pichação,
comparando com a que sofreram as artes plásticas modernistas.
Ele afirma que, com o tempo, tais artes se tornaram muito mais
aceitas em outros núcleos sociais, como é o caso da arquitetura
moderna no bairro de Higienópolis, representante da elite
econômica paulistana, que décadas atrás considerava o
modernismo uma deformação da arte.
Mesmo consumindo arte o tempo todo, muitos afirmam
que a arte não está em suas vidas, talvez por ter uma ideia muito
restrita do que ela representa. Além disso, há um movimento de
valorização de estilos mais consolidados e antigos, enquanto os
mais vanguardistas recebem duras críticas. Foi assim com o
modernismo e é o que agora ocorre com o pós-modernismo.
O público apreciador da arte, segundo Sérgio, é
“variante de acordo com o meio em que está. O círculo artístico
aprecia e considera uma arte que é diferente do resto da
população. Mas quanto maior a recepção estética de uma obra,
mais fácil é sua difusão por outros meios e maior a lucratividade
para o artista”. A pichação, que hoje é valorizada na Europa,
ainda não obteve apreço popular no Brasil, onde ela é feita.
Muito por conta do contexto europeu, que aceita melhor do que
nós artes de cunho político e de protesto. “Talvez no futuro essa arte seja mais valorizada em nosso país, pois de certa forma
dialoga com o nosso tempo histórico”, completa.
Discussões sobre a valorização econômica da arte se
dão dentro dos círculos artísticos, longe de quem diz que “não
entende nada do assunto”. Entretanto, as formas de arte mais
acessíveis, como é o caso do cinema, se feitas de uma maneira
a instigar o interesse por outros tipos de arte, podem atrair o
público médio e fazê-lo buscar as artes consideradas “de
museu”. Sérgio cita o filme sobre a vida de Van Gogh, Com Amor,
Van Gogh (2017), que “é muito mais relevante e tem um público
muito maior do que o da época em que ele produziu as suas
obras, não conseguindo sequer um comprador fora da própria
família.”
TOSCANO, Thomas. Disponível em: http://jornalismojunior.com.br/artepara-que-o-papel-da-arte-em-nosso-cotidiano/. Acesso em: 05 nov. 2022.
Segundo o texto, a difusão de uma obra de arte e a valorização
de seu autor se deve à sua força como
Ano: 2022
Banca:
IV - UFG
Órgão:
CRA-GO
Prova:
CS-UFG - 2022 - CRA-GO - Assistente Administrativo - II |
Q2134821
Português
Texto associado
Leia o texto 1 para responder à questão.
Texto 1
Arte para quê: o papel da arte em nosso cotidiano
Depois de constantes cortes no orçamento federal para
fins de cultura nos últimos anos, desde museus sem dinheiro
para manutenção e espetáculos sem ter como pagar
funcionários, até livros de fotografia deixando de ser publicados,
colocou-se em pauta uma questão polêmica: a arte é realmente
importante em nossas vidas? Artistas decidiram protestar e
reivindicar seus direitos, afirmando que há uma grande
relevância da arte na vida das pessoas. Entretanto, na maioria
dos casos, tais protestos são ignorados com a justificativa de
que ela não é essencial.
Quem defende essa ideia afirma que um país
subdesenvolvido como o Brasil deve focar em produzir
emprego e melhor qualidade de vida para sua população. Áreas
de menor impacto direto nesses fatores, como a arte, não
devem ser consideradas no orçamento, pois não são relevantes
para todos.
Esse discurso faz parecer que investimentos em arte e
em outros programas sociais são equivalentes, mas a realidade
é outra: orçamentos aprovados para cultura são irrisórios perto
de programas como o Bolsa Família ou os voltados para a
educação. Quem defende esse argumento demonstra um certo
descaso geral pela arte no Brasil, e não só os governantes têm
isso em mente. Segundo o pesquisador Sérgio Miguel Franco,
doutor pelo Departamento de Sociologia da FFLCH-USP, nos
dias atuais “há uma supervalorização econômica da arte
no mercado, mas isso não necessariamente expressa uma
valorização popular da arte.”
A arte se valoriza a depender de seu contexto. Sérgio
cita como exemplo a obra da dupla de grafiteiros “Os Gêmeos”,
que começaram fazendo arte na rua e hoje têm obras
hipervalorizadas no mercado. “Vale lembrar que a arte não é só
valorização econômica, pois muitos artistas famosos nunca
ganharam dinheiro com suas obras”, ele completa.
O distanciamento entre o mercado da arte e a
população não é de hoje, já que os museus e galerias não
nasceram com intuito de levar arte ao povo, mas sim de
concentrá-la em um só lugar. Hoje, como ainda há
distanciamento entre o círculo artístico e a população, resta a
pergunta: o que é considerado arte pelo público em geral?
Sérgio responde: “A definição da arte relaciona-se sempre com
seu contexto, de modo que cada contexto aprecia as artes de
diferentes maneiras.”
Sérgio destaca a rejeição atual da pichação,
comparando com a que sofreram as artes plásticas modernistas.
Ele afirma que, com o tempo, tais artes se tornaram muito mais
aceitas em outros núcleos sociais, como é o caso da arquitetura
moderna no bairro de Higienópolis, representante da elite
econômica paulistana, que décadas atrás considerava o
modernismo uma deformação da arte.
Mesmo consumindo arte o tempo todo, muitos afirmam
que a arte não está em suas vidas, talvez por ter uma ideia muito
restrita do que ela representa. Além disso, há um movimento de
valorização de estilos mais consolidados e antigos, enquanto os
mais vanguardistas recebem duras críticas. Foi assim com o
modernismo e é o que agora ocorre com o pós-modernismo.
O público apreciador da arte, segundo Sérgio, é
“variante de acordo com o meio em que está. O círculo artístico
aprecia e considera uma arte que é diferente do resto da
população. Mas quanto maior a recepção estética de uma obra,
mais fácil é sua difusão por outros meios e maior a lucratividade
para o artista”. A pichação, que hoje é valorizada na Europa,
ainda não obteve apreço popular no Brasil, onde ela é feita.
Muito por conta do contexto europeu, que aceita melhor do que
nós artes de cunho político e de protesto. “Talvez no futuro essa arte seja mais valorizada em nosso país, pois de certa forma
dialoga com o nosso tempo histórico”, completa.
Discussões sobre a valorização econômica da arte se
dão dentro dos círculos artísticos, longe de quem diz que “não
entende nada do assunto”. Entretanto, as formas de arte mais
acessíveis, como é o caso do cinema, se feitas de uma maneira
a instigar o interesse por outros tipos de arte, podem atrair o
público médio e fazê-lo buscar as artes consideradas “de
museu”. Sérgio cita o filme sobre a vida de Van Gogh, Com Amor,
Van Gogh (2017), que “é muito mais relevante e tem um público
muito maior do que o da época em que ele produziu as suas
obras, não conseguindo sequer um comprador fora da própria
família.”
TOSCANO, Thomas. Disponível em: http://jornalismojunior.com.br/artepara-que-o-papel-da-arte-em-nosso-cotidiano/. Acesso em: 05 nov. 2022.
Infere-se do texto que o autor reconhece a pichação como
Ano: 2022
Banca:
IV - UFG
Órgão:
CRA-GO
Prova:
CS-UFG - 2022 - CRA-GO - Assistente Administrativo - II |
Q2134820
Português
Texto associado
Leia o texto 1 para responder à questão.
Texto 1
Arte para quê: o papel da arte em nosso cotidiano
Depois de constantes cortes no orçamento federal para
fins de cultura nos últimos anos, desde museus sem dinheiro
para manutenção e espetáculos sem ter como pagar
funcionários, até livros de fotografia deixando de ser publicados,
colocou-se em pauta uma questão polêmica: a arte é realmente
importante em nossas vidas? Artistas decidiram protestar e
reivindicar seus direitos, afirmando que há uma grande
relevância da arte na vida das pessoas. Entretanto, na maioria
dos casos, tais protestos são ignorados com a justificativa de
que ela não é essencial.
Quem defende essa ideia afirma que um país
subdesenvolvido como o Brasil deve focar em produzir
emprego e melhor qualidade de vida para sua população. Áreas
de menor impacto direto nesses fatores, como a arte, não
devem ser consideradas no orçamento, pois não são relevantes
para todos.
Esse discurso faz parecer que investimentos em arte e
em outros programas sociais são equivalentes, mas a realidade
é outra: orçamentos aprovados para cultura são irrisórios perto
de programas como o Bolsa Família ou os voltados para a
educação. Quem defende esse argumento demonstra um certo
descaso geral pela arte no Brasil, e não só os governantes têm
isso em mente. Segundo o pesquisador Sérgio Miguel Franco,
doutor pelo Departamento de Sociologia da FFLCH-USP, nos
dias atuais “há uma supervalorização econômica da arte
no mercado, mas isso não necessariamente expressa uma
valorização popular da arte.”
A arte se valoriza a depender de seu contexto. Sérgio
cita como exemplo a obra da dupla de grafiteiros “Os Gêmeos”,
que começaram fazendo arte na rua e hoje têm obras
hipervalorizadas no mercado. “Vale lembrar que a arte não é só
valorização econômica, pois muitos artistas famosos nunca
ganharam dinheiro com suas obras”, ele completa.
O distanciamento entre o mercado da arte e a
população não é de hoje, já que os museus e galerias não
nasceram com intuito de levar arte ao povo, mas sim de
concentrá-la em um só lugar. Hoje, como ainda há
distanciamento entre o círculo artístico e a população, resta a
pergunta: o que é considerado arte pelo público em geral?
Sérgio responde: “A definição da arte relaciona-se sempre com
seu contexto, de modo que cada contexto aprecia as artes de
diferentes maneiras.”
Sérgio destaca a rejeição atual da pichação,
comparando com a que sofreram as artes plásticas modernistas.
Ele afirma que, com o tempo, tais artes se tornaram muito mais
aceitas em outros núcleos sociais, como é o caso da arquitetura
moderna no bairro de Higienópolis, representante da elite
econômica paulistana, que décadas atrás considerava o
modernismo uma deformação da arte.
Mesmo consumindo arte o tempo todo, muitos afirmam
que a arte não está em suas vidas, talvez por ter uma ideia muito
restrita do que ela representa. Além disso, há um movimento de
valorização de estilos mais consolidados e antigos, enquanto os
mais vanguardistas recebem duras críticas. Foi assim com o
modernismo e é o que agora ocorre com o pós-modernismo.
O público apreciador da arte, segundo Sérgio, é
“variante de acordo com o meio em que está. O círculo artístico
aprecia e considera uma arte que é diferente do resto da
população. Mas quanto maior a recepção estética de uma obra,
mais fácil é sua difusão por outros meios e maior a lucratividade
para o artista”. A pichação, que hoje é valorizada na Europa,
ainda não obteve apreço popular no Brasil, onde ela é feita.
Muito por conta do contexto europeu, que aceita melhor do que
nós artes de cunho político e de protesto. “Talvez no futuro essa arte seja mais valorizada em nosso país, pois de certa forma
dialoga com o nosso tempo histórico”, completa.
Discussões sobre a valorização econômica da arte se
dão dentro dos círculos artísticos, longe de quem diz que “não
entende nada do assunto”. Entretanto, as formas de arte mais
acessíveis, como é o caso do cinema, se feitas de uma maneira
a instigar o interesse por outros tipos de arte, podem atrair o
público médio e fazê-lo buscar as artes consideradas “de
museu”. Sérgio cita o filme sobre a vida de Van Gogh, Com Amor,
Van Gogh (2017), que “é muito mais relevante e tem um público
muito maior do que o da época em que ele produziu as suas
obras, não conseguindo sequer um comprador fora da própria
família.”
TOSCANO, Thomas. Disponível em: http://jornalismojunior.com.br/artepara-que-o-papel-da-arte-em-nosso-cotidiano/. Acesso em: 05 nov. 2022.
No trecho “Esse discurso faz parecer que investimentos em
arte e em outros programas sociais são equivalentes”, a
expressão “faz parecer” pode ser reescrita em uma linguagem
mais formal e precisa, usando a forma verbal
Ano: 2022
Banca:
IV - UFG
Órgão:
CRA-GO
Prova:
CS-UFG - 2022 - CRA-GO - Assistente Administrativo - II |
Q2134819
Português
Texto associado
Leia o texto 1 para responder à questão.
Texto 1
Arte para quê: o papel da arte em nosso cotidiano
Depois de constantes cortes no orçamento federal para
fins de cultura nos últimos anos, desde museus sem dinheiro
para manutenção e espetáculos sem ter como pagar
funcionários, até livros de fotografia deixando de ser publicados,
colocou-se em pauta uma questão polêmica: a arte é realmente
importante em nossas vidas? Artistas decidiram protestar e
reivindicar seus direitos, afirmando que há uma grande
relevância da arte na vida das pessoas. Entretanto, na maioria
dos casos, tais protestos são ignorados com a justificativa de
que ela não é essencial.
Quem defende essa ideia afirma que um país
subdesenvolvido como o Brasil deve focar em produzir
emprego e melhor qualidade de vida para sua população. Áreas
de menor impacto direto nesses fatores, como a arte, não
devem ser consideradas no orçamento, pois não são relevantes
para todos.
Esse discurso faz parecer que investimentos em arte e
em outros programas sociais são equivalentes, mas a realidade
é outra: orçamentos aprovados para cultura são irrisórios perto
de programas como o Bolsa Família ou os voltados para a
educação. Quem defende esse argumento demonstra um certo
descaso geral pela arte no Brasil, e não só os governantes têm
isso em mente. Segundo o pesquisador Sérgio Miguel Franco,
doutor pelo Departamento de Sociologia da FFLCH-USP, nos
dias atuais “há uma supervalorização econômica da arte
no mercado, mas isso não necessariamente expressa uma
valorização popular da arte.”
A arte se valoriza a depender de seu contexto. Sérgio
cita como exemplo a obra da dupla de grafiteiros “Os Gêmeos”,
que começaram fazendo arte na rua e hoje têm obras
hipervalorizadas no mercado. “Vale lembrar que a arte não é só
valorização econômica, pois muitos artistas famosos nunca
ganharam dinheiro com suas obras”, ele completa.
O distanciamento entre o mercado da arte e a
população não é de hoje, já que os museus e galerias não
nasceram com intuito de levar arte ao povo, mas sim de
concentrá-la em um só lugar. Hoje, como ainda há
distanciamento entre o círculo artístico e a população, resta a
pergunta: o que é considerado arte pelo público em geral?
Sérgio responde: “A definição da arte relaciona-se sempre com
seu contexto, de modo que cada contexto aprecia as artes de
diferentes maneiras.”
Sérgio destaca a rejeição atual da pichação,
comparando com a que sofreram as artes plásticas modernistas.
Ele afirma que, com o tempo, tais artes se tornaram muito mais
aceitas em outros núcleos sociais, como é o caso da arquitetura
moderna no bairro de Higienópolis, representante da elite
econômica paulistana, que décadas atrás considerava o
modernismo uma deformação da arte.
Mesmo consumindo arte o tempo todo, muitos afirmam
que a arte não está em suas vidas, talvez por ter uma ideia muito
restrita do que ela representa. Além disso, há um movimento de
valorização de estilos mais consolidados e antigos, enquanto os
mais vanguardistas recebem duras críticas. Foi assim com o
modernismo e é o que agora ocorre com o pós-modernismo.
O público apreciador da arte, segundo Sérgio, é
“variante de acordo com o meio em que está. O círculo artístico
aprecia e considera uma arte que é diferente do resto da
população. Mas quanto maior a recepção estética de uma obra,
mais fácil é sua difusão por outros meios e maior a lucratividade
para o artista”. A pichação, que hoje é valorizada na Europa,
ainda não obteve apreço popular no Brasil, onde ela é feita.
Muito por conta do contexto europeu, que aceita melhor do que
nós artes de cunho político e de protesto. “Talvez no futuro essa arte seja mais valorizada em nosso país, pois de certa forma
dialoga com o nosso tempo histórico”, completa.
Discussões sobre a valorização econômica da arte se
dão dentro dos círculos artísticos, longe de quem diz que “não
entende nada do assunto”. Entretanto, as formas de arte mais
acessíveis, como é o caso do cinema, se feitas de uma maneira
a instigar o interesse por outros tipos de arte, podem atrair o
público médio e fazê-lo buscar as artes consideradas “de
museu”. Sérgio cita o filme sobre a vida de Van Gogh, Com Amor,
Van Gogh (2017), que “é muito mais relevante e tem um público
muito maior do que o da época em que ele produziu as suas
obras, não conseguindo sequer um comprador fora da própria
família.”
TOSCANO, Thomas. Disponível em: http://jornalismojunior.com.br/artepara-que-o-papel-da-arte-em-nosso-cotidiano/. Acesso em: 05 nov. 2022.
A frase “Quem defende essa ideia” diz respeito à visão da arte
como atividade
Ano: 2022
Banca:
IV - UFG
Órgão:
CRA-GO
Prova:
CS-UFG - 2022 - CRA-GO - Assistente Administrativo - II |
Q2134818
Português
Texto associado
Leia o texto 1 para responder à questão.
Texto 1
Arte para quê: o papel da arte em nosso cotidiano
Depois de constantes cortes no orçamento federal para
fins de cultura nos últimos anos, desde museus sem dinheiro
para manutenção e espetáculos sem ter como pagar
funcionários, até livros de fotografia deixando de ser publicados,
colocou-se em pauta uma questão polêmica: a arte é realmente
importante em nossas vidas? Artistas decidiram protestar e
reivindicar seus direitos, afirmando que há uma grande
relevância da arte na vida das pessoas. Entretanto, na maioria
dos casos, tais protestos são ignorados com a justificativa de
que ela não é essencial.
Quem defende essa ideia afirma que um país
subdesenvolvido como o Brasil deve focar em produzir
emprego e melhor qualidade de vida para sua população. Áreas
de menor impacto direto nesses fatores, como a arte, não
devem ser consideradas no orçamento, pois não são relevantes
para todos.
Esse discurso faz parecer que investimentos em arte e
em outros programas sociais são equivalentes, mas a realidade
é outra: orçamentos aprovados para cultura são irrisórios perto
de programas como o Bolsa Família ou os voltados para a
educação. Quem defende esse argumento demonstra um certo
descaso geral pela arte no Brasil, e não só os governantes têm
isso em mente. Segundo o pesquisador Sérgio Miguel Franco,
doutor pelo Departamento de Sociologia da FFLCH-USP, nos
dias atuais “há uma supervalorização econômica da arte
no mercado, mas isso não necessariamente expressa uma
valorização popular da arte.”
A arte se valoriza a depender de seu contexto. Sérgio
cita como exemplo a obra da dupla de grafiteiros “Os Gêmeos”,
que começaram fazendo arte na rua e hoje têm obras
hipervalorizadas no mercado. “Vale lembrar que a arte não é só
valorização econômica, pois muitos artistas famosos nunca
ganharam dinheiro com suas obras”, ele completa.
O distanciamento entre o mercado da arte e a
população não é de hoje, já que os museus e galerias não
nasceram com intuito de levar arte ao povo, mas sim de
concentrá-la em um só lugar. Hoje, como ainda há
distanciamento entre o círculo artístico e a população, resta a
pergunta: o que é considerado arte pelo público em geral?
Sérgio responde: “A definição da arte relaciona-se sempre com
seu contexto, de modo que cada contexto aprecia as artes de
diferentes maneiras.”
Sérgio destaca a rejeição atual da pichação,
comparando com a que sofreram as artes plásticas modernistas.
Ele afirma que, com o tempo, tais artes se tornaram muito mais
aceitas em outros núcleos sociais, como é o caso da arquitetura
moderna no bairro de Higienópolis, representante da elite
econômica paulistana, que décadas atrás considerava o
modernismo uma deformação da arte.
Mesmo consumindo arte o tempo todo, muitos afirmam
que a arte não está em suas vidas, talvez por ter uma ideia muito
restrita do que ela representa. Além disso, há um movimento de
valorização de estilos mais consolidados e antigos, enquanto os
mais vanguardistas recebem duras críticas. Foi assim com o
modernismo e é o que agora ocorre com o pós-modernismo.
O público apreciador da arte, segundo Sérgio, é
“variante de acordo com o meio em que está. O círculo artístico
aprecia e considera uma arte que é diferente do resto da
população. Mas quanto maior a recepção estética de uma obra,
mais fácil é sua difusão por outros meios e maior a lucratividade
para o artista”. A pichação, que hoje é valorizada na Europa,
ainda não obteve apreço popular no Brasil, onde ela é feita.
Muito por conta do contexto europeu, que aceita melhor do que
nós artes de cunho político e de protesto. “Talvez no futuro essa arte seja mais valorizada em nosso país, pois de certa forma
dialoga com o nosso tempo histórico”, completa.
Discussões sobre a valorização econômica da arte se
dão dentro dos círculos artísticos, longe de quem diz que “não
entende nada do assunto”. Entretanto, as formas de arte mais
acessíveis, como é o caso do cinema, se feitas de uma maneira
a instigar o interesse por outros tipos de arte, podem atrair o
público médio e fazê-lo buscar as artes consideradas “de
museu”. Sérgio cita o filme sobre a vida de Van Gogh, Com Amor,
Van Gogh (2017), que “é muito mais relevante e tem um público
muito maior do que o da época em que ele produziu as suas
obras, não conseguindo sequer um comprador fora da própria
família.”
TOSCANO, Thomas. Disponível em: http://jornalismojunior.com.br/artepara-que-o-papel-da-arte-em-nosso-cotidiano/. Acesso em: 05 nov. 2022.
No primeiro parágrafo, o par de conectores desde / até
auxiliam na construção da ideia de
Ano: 2022
Banca:
IV - UFG
Órgão:
CRA-GO
Prova:
CS-UFG - 2022 - CRA-GO - Assistente Administrativo - II |
Q2134817
Português
Texto associado
Leia o texto 1 para responder à questão.
Texto 1
Arte para quê: o papel da arte em nosso cotidiano
Depois de constantes cortes no orçamento federal para
fins de cultura nos últimos anos, desde museus sem dinheiro
para manutenção e espetáculos sem ter como pagar
funcionários, até livros de fotografia deixando de ser publicados,
colocou-se em pauta uma questão polêmica: a arte é realmente
importante em nossas vidas? Artistas decidiram protestar e
reivindicar seus direitos, afirmando que há uma grande
relevância da arte na vida das pessoas. Entretanto, na maioria
dos casos, tais protestos são ignorados com a justificativa de
que ela não é essencial.
Quem defende essa ideia afirma que um país
subdesenvolvido como o Brasil deve focar em produzir
emprego e melhor qualidade de vida para sua população. Áreas
de menor impacto direto nesses fatores, como a arte, não
devem ser consideradas no orçamento, pois não são relevantes
para todos.
Esse discurso faz parecer que investimentos em arte e
em outros programas sociais são equivalentes, mas a realidade
é outra: orçamentos aprovados para cultura são irrisórios perto
de programas como o Bolsa Família ou os voltados para a
educação. Quem defende esse argumento demonstra um certo
descaso geral pela arte no Brasil, e não só os governantes têm
isso em mente. Segundo o pesquisador Sérgio Miguel Franco,
doutor pelo Departamento de Sociologia da FFLCH-USP, nos
dias atuais “há uma supervalorização econômica da arte
no mercado, mas isso não necessariamente expressa uma
valorização popular da arte.”
A arte se valoriza a depender de seu contexto. Sérgio
cita como exemplo a obra da dupla de grafiteiros “Os Gêmeos”,
que começaram fazendo arte na rua e hoje têm obras
hipervalorizadas no mercado. “Vale lembrar que a arte não é só
valorização econômica, pois muitos artistas famosos nunca
ganharam dinheiro com suas obras”, ele completa.
O distanciamento entre o mercado da arte e a
população não é de hoje, já que os museus e galerias não
nasceram com intuito de levar arte ao povo, mas sim de
concentrá-la em um só lugar. Hoje, como ainda há
distanciamento entre o círculo artístico e a população, resta a
pergunta: o que é considerado arte pelo público em geral?
Sérgio responde: “A definição da arte relaciona-se sempre com
seu contexto, de modo que cada contexto aprecia as artes de
diferentes maneiras.”
Sérgio destaca a rejeição atual da pichação,
comparando com a que sofreram as artes plásticas modernistas.
Ele afirma que, com o tempo, tais artes se tornaram muito mais
aceitas em outros núcleos sociais, como é o caso da arquitetura
moderna no bairro de Higienópolis, representante da elite
econômica paulistana, que décadas atrás considerava o
modernismo uma deformação da arte.
Mesmo consumindo arte o tempo todo, muitos afirmam
que a arte não está em suas vidas, talvez por ter uma ideia muito
restrita do que ela representa. Além disso, há um movimento de
valorização de estilos mais consolidados e antigos, enquanto os
mais vanguardistas recebem duras críticas. Foi assim com o
modernismo e é o que agora ocorre com o pós-modernismo.
O público apreciador da arte, segundo Sérgio, é
“variante de acordo com o meio em que está. O círculo artístico
aprecia e considera uma arte que é diferente do resto da
população. Mas quanto maior a recepção estética de uma obra,
mais fácil é sua difusão por outros meios e maior a lucratividade
para o artista”. A pichação, que hoje é valorizada na Europa,
ainda não obteve apreço popular no Brasil, onde ela é feita.
Muito por conta do contexto europeu, que aceita melhor do que
nós artes de cunho político e de protesto. “Talvez no futuro essa arte seja mais valorizada em nosso país, pois de certa forma
dialoga com o nosso tempo histórico”, completa.
Discussões sobre a valorização econômica da arte se
dão dentro dos círculos artísticos, longe de quem diz que “não
entende nada do assunto”. Entretanto, as formas de arte mais
acessíveis, como é o caso do cinema, se feitas de uma maneira
a instigar o interesse por outros tipos de arte, podem atrair o
público médio e fazê-lo buscar as artes consideradas “de
museu”. Sérgio cita o filme sobre a vida de Van Gogh, Com Amor,
Van Gogh (2017), que “é muito mais relevante e tem um público
muito maior do que o da época em que ele produziu as suas
obras, não conseguindo sequer um comprador fora da própria
família.”
TOSCANO, Thomas. Disponível em: http://jornalismojunior.com.br/artepara-que-o-papel-da-arte-em-nosso-cotidiano/. Acesso em: 05 nov. 2022.
O tema do texto é instaurado a partir da seguinte frase:
Q1020185
Mecânica de Autos
Fonte de energia elétrica do carro. É um acumulador de
eletricidade. Aciona o motor de arranque (que dá a partida
ao motor) e é responsável por manter todo o sistema
elétrico do veículo em funcionamento. Tal definição
encerra o conceito de:
Q1020184
Mecânica de Autos
Nos postos de combustível normalmente os frentistas
fazem a verificação com o motor quente, o que é errado.
Com o motor quente o lubrificante ainda não desceu todo
para o cárter (o reservatório) e dá a falsa impressão de que
o nível está baixo. Por isso, muitas vezes o lubrificante é
completado sem necessidade. A medição deve ser feita
com o motor frio, no mínimo 10 minutos após desligá-lo. E
o veículo precisa estar em um lugar plano. Sobre os danos
do excesso de óleo, analise as afirmativas.
I. Caso o óleo esteja acima do nível, o primeiro indício é aparecer vazamentos. Os retentores podem não suportar o aumento da pressão interna.
II. Um risco é que o excesso de óleo vá para a câmara de combustão, a que é para chegar somente ar e combustível. Isso afeta o consumo do carro e, mais grave, poderá danificar o catalisador, uma peça do sistema de exaustão dos automóveis.
III. Pode ocorrer de o óleo chegar às velas, ocasionando falhas e mais gasto na hora de abastecer. O excesso de lubrificante também mudará a taxa de compressão interna do motor, o que leva à redução da vida útil das peças.
Pode-se afirmar que:
I. Caso o óleo esteja acima do nível, o primeiro indício é aparecer vazamentos. Os retentores podem não suportar o aumento da pressão interna.
II. Um risco é que o excesso de óleo vá para a câmara de combustão, a que é para chegar somente ar e combustível. Isso afeta o consumo do carro e, mais grave, poderá danificar o catalisador, uma peça do sistema de exaustão dos automóveis.
III. Pode ocorrer de o óleo chegar às velas, ocasionando falhas e mais gasto na hora de abastecer. O excesso de lubrificante também mudará a taxa de compressão interna do motor, o que leva à redução da vida útil das peças.
Pode-se afirmar que:
Q1020183
Mecânica de Autos
O sistema de escapamento é composto pelas seguintes
peças: Coletor de escape, Tubos de Escape e Silencioso ou
Silenciador. O coletor de escape tem como finalidade(s):
I. reduzir o barulho gerado pelo funcionamento do motor;
II. coletar os gases resultantes da queima de combustível e encaminhá-los para o tubo de descarga primário;
III. fazer a ligação entre todos componentes do sistema.
Pode-se afirmar que:
I. reduzir o barulho gerado pelo funcionamento do motor;
II. coletar os gases resultantes da queima de combustível e encaminhá-los para o tubo de descarga primário;
III. fazer a ligação entre todos componentes do sistema.
Pode-se afirmar que:
Q1020182
Mecânica de Autos
Um sistema moderno de resfriamento por água apresenta,
dentre suas partes essenciais, a bomba d’água. Sobre ela,
leia as afirmativas.
I. Serve para auxiliar o deslocamento da água no sistema, ou seja, recalca o líquido do radiador para o motor, fazendo com que haja uma troca do líquido aquecido pelo resfriado. Mesmo se não houvesse a presença da bomba, o líquido iria circular por termofissão (a diferença de temperatura provocaria o movimento). A bomba é um dispositivo que melhora essa circulação.
II. A bomba d´água é acionada pelo próprio motor por meio de uma polia que está acoplada à árvore de manivelas (virabrequim) por intermédio de uma correia. Isso significa que, quanto maior for a rotação do motor, maior será sua capacidade de deslocamento.
III. É importante ficar atento ao correto tensionamento da correia da bomba d´água. Alguns motores utilizam a própria correia dentada para acionar a bomba. E também deve-se observar seu estado de conservação para um bom funcionamento do sistema. Uma correia gasta pode se romper, provocando o superaquecimento do motor.
Pode-se afirmar que:
I. Serve para auxiliar o deslocamento da água no sistema, ou seja, recalca o líquido do radiador para o motor, fazendo com que haja uma troca do líquido aquecido pelo resfriado. Mesmo se não houvesse a presença da bomba, o líquido iria circular por termofissão (a diferença de temperatura provocaria o movimento). A bomba é um dispositivo que melhora essa circulação.
II. A bomba d´água é acionada pelo próprio motor por meio de uma polia que está acoplada à árvore de manivelas (virabrequim) por intermédio de uma correia. Isso significa que, quanto maior for a rotação do motor, maior será sua capacidade de deslocamento.
III. É importante ficar atento ao correto tensionamento da correia da bomba d´água. Alguns motores utilizam a própria correia dentada para acionar a bomba. E também deve-se observar seu estado de conservação para um bom funcionamento do sistema. Uma correia gasta pode se romper, provocando o superaquecimento do motor.
Pode-se afirmar que:
Q1020181
Mecânica de Autos
Quando se pisa a fundo no acelerador, cerca de 36% do
calor desaparecem pelo sistema de escapamento, 7%
perdem-se devido a atritos internos e no aquecimento do
óleo de lubrificação e 33% dissipam-se no sistema de
resfriamento. Existem dois tipos de sistema de
resfriamento:
Q1020180
Mecânica de Autos
No Sistema ABS, o sistema de freio de um veículo pode ser
controlado também por um módulo eletrônico que regula
as frenagens e evita o travamento do freio, em curvas com
pista molhada, por exemplo. As peças de fricção são:
I. disco de freio – pode equipar a parte dianteira ou a dianteira e a traseira;
II. tambor de freio – é utilizado na parte traseira do veículo. Em modelos mais antigos é também utilizado na dianteira;
III. pastilha de freio – é utilizada em conjunto com os discos.
Pode-se afirmar que:
I. disco de freio – pode equipar a parte dianteira ou a dianteira e a traseira;
II. tambor de freio – é utilizado na parte traseira do veículo. Em modelos mais antigos é também utilizado na dianteira;
III. pastilha de freio – é utilizada em conjunto com os discos.
Pode-se afirmar que:
Q1020179
Mecânica de Autos
Da combustão de uma mistura de ar e gasolina nos cilindros
de um motor a gasolina resulta a energia necessária, para
mover um carro. O sistema elétrico produz a faísca elétrica
que inflama a mistura contida nos cilindros. Qual
componente do sistema elétrico produz essa faísca?
Q1020178
Mecânica de Autos
Embreagem (pedal, cabo, platô e disco); Caixa de Câmbio;
Eixo Cardã; Diferencial; e Semi-Eixos ou Semi-Árvores
(homocinética) são componentes do sistema:
Q1020177
Mecânica de Autos
O motor que normalmente equipa os automóveis movidos
a gasolina é o motor de combustão interna, também
chamado de motor de explosão interna ou motor a
explosão de quatro tempos. Os termos “combustão” e
“explosão” são usados no nome desse motor porque seu
princípio de funcionamento baseia-se no aproveitamento
da energia liberada na reação de combustão de uma
mistura de ar e combustível que ocorre dentro do cilindro
do veículo. Esse motor também é chamado de “motor de
quatro tempos” porque seu funcionamento ocorre em
quatro estágios ou tempos diferentes. Um motor de
combustão interna possui duas partes principais –
componentes fixos e componentes móveis. Assinale, a
seguir, a alternativa que não apresenta um componente
móvel.
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