Questões de Concurso Sobre artes cênicas
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Q3222143
Artes Cênicas
Os principais benefícios da prática de dança especificamente para
o controle e autorregulação do tônus muscular incluem os a seguir
elencados, à exceção de um. Assinale-o.
Q3222142
Artes Cênicas
Das seguintes abordagens, a mais eficaz para promover a
educação inclusiva na dança é
Q3222141
Artes Cênicas
Segundo Rudolf Laban, educador, analista de movimento e autor
do livro “Dança Educativa Moderna”, o ensino da dança precisaria
desenvolver uma consciência precisa dos diferentes esforços do
movimento humano:
A ideia básica na aprendizagem de uma nova dança é que as ações, em todo tipo de atividade humana e por conseguinte também na dança, consistem em sucessões de movimentos onde um esforço definido do sujeito acentua cada um deles.
A diferenciação de um esforço específico é possível porque cada ação consiste em uma combinação de elementos de esforço que provém das atitudes das pessoas que se movem seguindo os fatores de movimento.
Fonte: Laban, Rudolf. Dança Educativa moderna. São Paulo: Ícone, 1990.
De acordo com esse ponto de vista, os fatores de movimento humano aos quais Rudolf Laban se referiu são
A ideia básica na aprendizagem de uma nova dança é que as ações, em todo tipo de atividade humana e por conseguinte também na dança, consistem em sucessões de movimentos onde um esforço definido do sujeito acentua cada um deles.
A diferenciação de um esforço específico é possível porque cada ação consiste em uma combinação de elementos de esforço que provém das atitudes das pessoas que se movem seguindo os fatores de movimento.
Fonte: Laban, Rudolf. Dança Educativa moderna. São Paulo: Ícone, 1990.
De acordo com esse ponto de vista, os fatores de movimento humano aos quais Rudolf Laban se referiu são
Q3222140
Artes Cênicas
Dos elementos a seguir, assinale o que é considerado essencial
para a prática pedagógica do ensino da dança, integrando danças
populares, técnica e criatividade.
Q3222139
Artes Cênicas
Isabel Marques (2007) afirma que o ensino da dança na escola vai
além de reproduzir danças ou coreografar, é necessário assumir
uma postura crítica em relação ao ensino da dança, perpassando
por conteúdos amplos e complexos.
Avalie se a dança pode contribuir para o desenvolvimento da cidadania das seguintes formas:
I. Estudando as coreografias e temas históricos realizados nos balés do século XX.
II. Abordando as questões pertinentes a cada faixa etária, promovendo equilíbrio no corpo e nas relações com respeito consigo e pelo outro.
III. Ensaiando as danças e as temáticas veiculadas pelas redes sociais.
Está correto o que se apresenta em
Avalie se a dança pode contribuir para o desenvolvimento da cidadania das seguintes formas:
I. Estudando as coreografias e temas históricos realizados nos balés do século XX.
II. Abordando as questões pertinentes a cada faixa etária, promovendo equilíbrio no corpo e nas relações com respeito consigo e pelo outro.
III. Ensaiando as danças e as temáticas veiculadas pelas redes sociais.
Está correto o que se apresenta em
Q3222138
Artes Cênicas
Os movimentos na dança se manifestam na riqueza dos gestos e
nos passos utilizados no dia-a-dia: em qualquer ação o homem faz
uso de movimentos leves ou fortes, diretos ou flexíveis, lentos ou
súbitos, controlados ou livres.
Laban, Rudolf. Dança Educativa Moderna. Rio de Janeiro: ICONE, 1990.
Em seu trabalho Dança Educativa Moderna (1990), Laban descreve a riqueza de movimentos da dança e sua ressignificação de movimentos automatizados e cotidianizados. Esses fatores são valiosos aliados do processo de ensino-aprendizagem, uma vez que a dança
Laban, Rudolf. Dança Educativa Moderna. Rio de Janeiro: ICONE, 1990.
Em seu trabalho Dança Educativa Moderna (1990), Laban descreve a riqueza de movimentos da dança e sua ressignificação de movimentos automatizados e cotidianizados. Esses fatores são valiosos aliados do processo de ensino-aprendizagem, uma vez que a dança
Q3222137
Artes Cênicas
O conhecimento da dança e sua ciência não podem ficar presos a
uma lógica linear do pensamento positivista, deve abrir-se para a
intuição e buscar o ser integral. Nesta visão, a dança, como
linguagem artística, necessita de um corpo de conhecimento que
procure fundamentar-se por eixos abertos, inerentes aos vários
aspectos da corporeidade humana. Deste modo, uma ciência para
a dança não deve ser restrita a um positivismo-somático. Esta
ciência deve procurar extrair princípios que possam dar suporte ao
desenvolvimento da sensibilidade em interação com múltiplos
aspectos mentais, a partir de um desvelar irrestrito da fisicalidade.
Garcia, E. M., Earp, H. S., Vieyra, A. R., Earp, A. C. S., & de Lima, A. M. A. (2009). Dança e Ciência: uma reflexão preliminar acerca de seus princípios filosóficos. Boletim Interfaces da Psicologia da UFRRJ, 2(1), 63.
Para os autores do trecho acima, uma ciência da dança deve estar calcada sobre
Garcia, E. M., Earp, H. S., Vieyra, A. R., Earp, A. C. S., & de Lima, A. M. A. (2009). Dança e Ciência: uma reflexão preliminar acerca de seus princípios filosóficos. Boletim Interfaces da Psicologia da UFRRJ, 2(1), 63.
Para os autores do trecho acima, uma ciência da dança deve estar calcada sobre
Q3222136
Artes Cênicas
Texto associado
ATENÇÃO: use o texto abaixo para responder à questão.
A floresta está viva. Só vai morrer se os brancos insistirem em
destruí-la. Se conseguirem, os rios vão desaparecer debaixo da
terra, o chão vai se desfazer, as árvores vão murchar e as pedras
vão rachar no calor. A terra ressecada ficará vazia e silenciosa. Os
espíritos xapiri, que descem das montanhas para brincar na
floresta em seus espelhos, fugirão para muito longe. Seus pais, os
xamãs, não poderão mais chamá-los e fazê-los dançar para nos
proteger. Não serão capazes de espantar as fumaças de epidemia
que nos devoram. Não conseguirão mais conter os seres maléficos,
que transformarão a floresta num caos. Então morreremos, um
atrás do outro, tanto os brancos quanto nós. Todos os xamãs vão
acabar morrendo. Quando não houver mais nenhum deles vivo
para sustentar o céu, ele vai desabar.
Kopenawa, Davi & Albert, Bruce. A Queda do Céu: Palavras de um xamã
yanomami. São Paulo: Companhia das Letras, 2015.
Sobre as contribuições de povos originários brasileiros a respeito
das concepções filosóficas de Natureza e Ciência, está correta a
seguinte afirmativa:
Q3222135
Artes Cênicas
Texto associado
ATENÇÃO: use o texto abaixo para responder à questão.
A floresta está viva. Só vai morrer se os brancos insistirem em
destruí-la. Se conseguirem, os rios vão desaparecer debaixo da
terra, o chão vai se desfazer, as árvores vão murchar e as pedras
vão rachar no calor. A terra ressecada ficará vazia e silenciosa. Os
espíritos xapiri, que descem das montanhas para brincar na
floresta em seus espelhos, fugirão para muito longe. Seus pais, os
xamãs, não poderão mais chamá-los e fazê-los dançar para nos
proteger. Não serão capazes de espantar as fumaças de epidemia
que nos devoram. Não conseguirão mais conter os seres maléficos,
que transformarão a floresta num caos. Então morreremos, um
atrás do outro, tanto os brancos quanto nós. Todos os xamãs vão
acabar morrendo. Quando não houver mais nenhum deles vivo
para sustentar o céu, ele vai desabar.
Kopenawa, Davi & Albert, Bruce. A Queda do Céu: Palavras de um xamã
yanomami. São Paulo: Companhia das Letras, 2015.
Em seu livro A Queda do Céu, Davi Kopenawa cita espíritos
chamados xapiri, que conferem força ao combate de doenças e ao
bem-viver dos povos da floresta. Esses espíritos se manifestam
através da dança.
Segundo a passagem do texto acima, sobre a importância da dança, é correto afirmar que
Segundo a passagem do texto acima, sobre a importância da dança, é correto afirmar que
Q3222134
Artes Cênicas
Uma característica comum às linguagens de dança, artes visuais e
cinema na corrente do Expressionismo nas artes é
Q3222133
Artes Cênicas
No final do século XX e início do século XXI, a dança como
espetáculo artístico se denomina contemporânea, mesclando
estilos e temáticas diversas.
Nas últimas décadas, a dança cindiu, negou, infringiu, competiu, separou, para no fim fundir todas as tendências estéticas, admitir todos os recursos técnicos, códigos, concepções de mundo e de vida, o Oriente e o Ocidente, o acadêmico e o moderno, a exaltação da técnica e sua completa negação, num retorno, muitas vezes, à dança entretenimento, sem contudo, se distanciar da preocupação de integrar o mundo que a cerca.
Fonte: Caminada, Eliana. História da Dança: evolução cultural. Rio de Janeiro: Sprint, 1999.
Sem dúvida, o conceito de Dança Contemporânea se complexificou para poder dialogar com os múltiplos contextos da atualidade.
Assinale a opção que apresenta apenas coreógrafos que se destacaram na dança contemporânea.
Nas últimas décadas, a dança cindiu, negou, infringiu, competiu, separou, para no fim fundir todas as tendências estéticas, admitir todos os recursos técnicos, códigos, concepções de mundo e de vida, o Oriente e o Ocidente, o acadêmico e o moderno, a exaltação da técnica e sua completa negação, num retorno, muitas vezes, à dança entretenimento, sem contudo, se distanciar da preocupação de integrar o mundo que a cerca.
Fonte: Caminada, Eliana. História da Dança: evolução cultural. Rio de Janeiro: Sprint, 1999.
Sem dúvida, o conceito de Dança Contemporânea se complexificou para poder dialogar com os múltiplos contextos da atualidade.
Assinale a opção que apresenta apenas coreógrafos que se destacaram na dança contemporânea.
Q3222132
Artes Cênicas
Mario de Andrade, em sua magistral obra Danças Dramáticas
Brasileiras, registra uma grande quantidade de folguedos, danças
e festas brasileiras, onde ritmos, mistérios, comicidade, fé, cores e
sabores são vivenciados por todas as comunidades e povoados por
onde esteve e registrou. Ele comenta: E fico maravilhado. Está
claro que não se trata duma obra-de-arte perfeita como técnica,
porém desde muito já percebi o ridículo e a vacuidade da perfeição.
Postas em foco inda mais, pela monotonia e vulgaridade do
conjunto, surgem coisas dum valor sublime que me comovem até
a exaltação.
Fonte: Andrade, Mario. Danças Dramáticas do Brasil. Vol. 227. Belo Horizonte: Editora Itatiaia, 2002.
Algumas dessas danças dramáticas brasileiras são
Fonte: Andrade, Mario. Danças Dramáticas do Brasil. Vol. 227. Belo Horizonte: Editora Itatiaia, 2002.
Algumas dessas danças dramáticas brasileiras são
Q3222131
Artes Cênicas
A dança como linguagem artística, vem atravessando os séculos
realizando obras que descrevem seu tempo. Na história da dança
ocidental, grandes nomes realizaram marcos relevantes para a
evolução técnica e estética da linguagem do corpo expressivo nas
artes da cena.
Os seguintes coreógrafos bailarinos, de reconhecimento histórico, foram responsáveis por mudanças paradigmáticas na história da dança no século XX:
Os seguintes coreógrafos bailarinos, de reconhecimento histórico, foram responsáveis por mudanças paradigmáticas na história da dança no século XX:
Q3222130
Artes Cênicas
O Brasil é considerado um dos países mais “dançantes” do mundo
por causa de sua grande diversidade de ritmos, estilos e tradições
populares. As matrizes brasileiras, etnias que formam o povo do
Brasil, ou sejam, os indígenas, os europeus e os africanos,
contribuíram para a construção dessa identidade.
Assinale a opção que apresenta o artista da dança nacional que desenvolveu não somente uma técnica e uma estética, mas a representatividade afrodiaspórica em suas obras.
Assinale a opção que apresenta o artista da dança nacional que desenvolveu não somente uma técnica e uma estética, mas a representatividade afrodiaspórica em suas obras.
Q3222129
Artes Cênicas
O autor Paul Bourcier, em sua obra História da Dança no Ocidente,
declara que “A primeira dança foi um ato sagrado.
O primeiro dançarino teria 14.000 anos – O neolítico inventa a
dança ritual” (Bourcier, 2001, p.1).
Fonte: Bourcier, Paul. História da Dança no Ocidente. São Paulo: Martins Fontes, 2001
Diante da premissa de que a dança é uma expressão humana e uma das atividades sociais mais antigas da humanidade, é correto considerar que
Fonte: Bourcier, Paul. História da Dança no Ocidente. São Paulo: Martins Fontes, 2001
Diante da premissa de que a dança é uma expressão humana e uma das atividades sociais mais antigas da humanidade, é correto considerar que
Q3222119
Artes Cênicas
Após práticas intensas da voz, tanto falada como cantada, é
importante realizar práticas de desaquecimento vocal.
Ao contrário do aquecimento, que prepara a fonação para
projeção e controle específico da produção sonora, o
desaquecimento envolve movimentos de alongamento e
relaxamento do trato vocal que são indispensáveis para a saúde
vocal.
As afirmativas abaixo apresentam benefícios do desaquecimento vocal, à exceção de uma. Assinale-a.
As afirmativas abaixo apresentam benefícios do desaquecimento vocal, à exceção de uma. Assinale-a.
Q3222112
Artes Cênicas
A projeção da voz em espetáculos cênicos e em alguns espetáculos
de dança é indispensável para a dicção do artista e para sua
comunicação ao público. A projeção é adquirida por meio do
aproveitamento da ressonância acústica de cavidades do corpo.
Esse aproveitamento é obtido numa coordenação de movimentos musculares tais como
Esse aproveitamento é obtido numa coordenação de movimentos musculares tais como
Q3222110
Artes Cênicas
As lesões por esforço repetitivo (LER) surgem em detrimento de
movimentos físicos repetitivos que acumulam modificações
gradativas e prejudicam tecidos moles do corpo ligados ao
movimento.
Para uma LER pulsar resultante de uso de baquetas por um percussionista, esse tipo de lesão afetará diretamente
Para uma LER pulsar resultante de uso de baquetas por um percussionista, esse tipo de lesão afetará diretamente
Q3222109
Artes Cênicas
O famoso quadro “A Lição de Anatomia do Dr. Tulp”, pintando por Rembrandt em 1632, é um conhecido registro da História do estudo da Anatomia Humana. Embora aparente ser uma ciência estática, a Anatomia passou por muitas transformações ao longo da História das Ciências. Podemos dizer que o corpo utilizado pelo professor, na cena pintada, não se encontra na ideia atualmente aceita sobre posição anatômica.
Isso decorre do fato de que, em posição anatômica,
Ano: 2025
Banca:
FAU
Órgão:
Prefeitura de Toledo - PR
Prova:
FAU - 2025 - Prefeitura de Toledo - PR - Técnico em Artes - Teatro I |
Q3221838
Artes Cênicas
Acredita-se que o teatro de Epidauro foi construído entre 330 e 350 a.C. pelo arquiteto e escultor
Policleto. Após um período de desuso, ele ficou escondido sob uma camada de cerca de seis metros de
terra e vegetação. Sua redescoberta no século XIX deve-se ao geógrafo Pausânias, que mencionou que
"em Epidauro fica o mais notável teatro do Mundo Antigo". Motivado por essa informação, o arqueólogo
Panagís Kavadias iniciou suas pesquisas e localizou o teatro em 1881. Após seis anos de escavações, o
teatro emergiu praticamente intacto, ao contrário de outros que estavam parcialmente destruídos ou
reformados. O principal motivo de reconhecimento do teatro de Epidauro é:
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