Questões de Concurso Sobre artes visuais

O ensino de Arte foi incluído no currículo escolar pela LDB de 1971, com o nome de Educação Artística, ainda como “atividade educativa” e não como disciplina. Em 1988, ano da nossa atual Constituição Federal, em meio a discussões sobre educação, sofreu ainda riscos de ser excluída do currículo escolar, fato que levou educadores da área a organizarem manifestações a fim de garantir a permanência do estudo das artes nas escolas. Finalmente, com a atual Lei de Diretrizes e Bases 9394/96, foram revogadas disposições anteriores e a matéria “Artes” foi reconhecida como disciplina, tendo seu ensino se tornado obrigatório na educação básica, conforme dispõe o parágrafo 2º do artigo 26: O ensino da arte constituirá componente curricular obrigatório, nos diversos níveis da educação básica, de forma a promover o desenvolvimento cultural dos alunos.

Considerando o texto acima, assinale a afirmação verdadeira.

A contar do início da história da humanidade, a arte tem-se mostrado como uma ação presente em todas as manifestações culturais. O homem que desenhou um bisão em uma caverna préhistórica teve de aprender e construir conhecimentos para expandir essa prática. E, assim, compartilhar com as outras pessoas o que aprendeu. Dessa forma percebe-se que a aprendizagem e o ensino da arte sempre existiram e se transformaram, ao longo da história, conforme as normas e valores estabelecidos, em diferentes ambientes culturais (PCN: Arte, 2000). Atente para o que se afirma a seguir sobre o ensino da Arte no Brasil:

I. A mudança radical que deslocou o foco de atenção da educação tradicional, centrado apenas na transmissão de conteúdos, para o processo de aprendizagem do aluno também ocorreu no campo do ensino da arte.

II. Na escola tradicional, não eram valorizadas as habilidades manuais, “os dons artísticos”, os hábitos de organização e precisão. A arte era considerada como imediatista e utilitária.

III. No início da década de 70, autores responsáveis pela mudança de rumo do ensino de Arte nos Estados Unidos reconheciam que o desenvolvimento artístico é resultado de formas complexas de aprendizagem e que, portanto, não ocorre automaticamente à medida que a criança cresce; é papel do professor propiciar essa aprendizagem por meio da instrução

IV. No início da década de 60, arteeducadores, principalmente americanos, lançaram as bases para uma nova mudança de foco dentro do ensino da Arte, questionando basicamente a ideia do desenvolvimento espontâneo da expressão artística da criança e buscando definir a contribuição específica da arte para a educação humana.

Está correto somente o que se afirma em

O balé é uma forma de dança erudita, própria de academias, para a qual se conjugam cenários, figurinos, iluminação e coreografia. No que concerne à prática de balé no Brasil, considere as seguintes afirmações:

I. Começou em 1927, com a bailarina russa Maria Oleneva e a Escola de Danças Clássicas do Teatro Municipal do Rio de Janeiro.

II. O tcheco Vaslav Veltchek, promoveu a aproximação do balé com a cultura brasileira ao elaborar coreografias para Uirapuru, de Villa-Lobos, e Festa da roça, com música de José Siqueira.

III. Hugo Bianchi foi responsável pelos primeiros cursos de balé na cidade do Rio de Janeiro.

Está correto o que se afirma em

A Sociedade Cearense de Artes Plásticas – SCAP foi criada em 1944, por um grupo de artistas, intelectuais e estudantes, para promover a afirmação da arte moderna no Ceará. Suas principais contribuições foram a promoção do ensino e a organização de exposições de artes visuais. Dentre os escultores que integram a SCAP, destacam-se:

Sobre a Semana de Arte Moderna de 1922 e o movimento Modernista no Brasil, é correto afirmar que

Assinale a opção que expressa a abordagem do teatro na educação como área de conhecimento e consequente motivação do pensamento criador.

Atente para a seguinte descrição: Autor de O Casamento da Peraldiana, foi responsável pela fundação do Grêmio Dramático Familiar em 1918 e produziu as peças mais populares nos teatros de Fortaleza no começo do século XX. Foi homenageado pela Universidade Federal do Ceará, que deu seu nome a um espaço de formação e apresentações. Essa descrição corresponde a

Atente para o seguinte enunciado: “O folclore brasileiro recebeu variadas contribuições, destacando-se as matrizes portuguesa, africana e indígena, tornando-se rico e diversificado. No Ceará, predominaram as contribuições portuguesas e indígenas que, no âmbito da dança, nos proporcionaram um acervo significativo”. Considerando o enunciado acima, é correto afirmar que correspondem a danças folclóricas do Ceará

O período que vai de 1922 a 1930 é considerado a fase de renovação estética da produção artística brasileira enquanto o período de 1930 a 1945 corresponde à fase de afirmação. O primeiro momento resultou principalmente do contato da arte brasileira com as vanguardas europeias. Considerando essa proposição, assinale a opção que corresponde aos artistas plásticos identificados com as duas fases.

No Brasil, no período dos governos militares, importantes representantes das artes cênicas como Zé Celso e Augusto Boal, dentre outros, foram exiliados. Considerando as produções do teatro nesse período, atente às seguintes afirmações:

I. Antunes Filho, que ficou no Brasil, iniciou nosso teatro contemporâneo com seu Centro de Pesquisa Teatral e montou Macunaíma.

II. Com a abertura política nos anos 1980, Celso Nunes finalmente estreia sua peça “Patética”, que trata da morte do jornalista Vladmir Herzog.

III. Ainda nos anos 1960, surge o que se chama de teatro de encenadores, com diretores como Gerald Thomas, Bia Lessa e Gabriel Vilela.

Está correto o que se afirma em

O Teatro de Bonecos ou mamulengos é uma prática cultural milenar, que no Nordeste assumiu características próprias. No Ceará temos importantes grupos de “bonequeiros”, dentre os quais encontramse Folguedo, Formosura, Carrossel, Circo Tupiniquim e Gingobel. Sobre Teatro de Bonecos no Ceará, é correto afirmar que

Pessoal do Ceará é um movimento cultural, surgido no final da década de 1960, integrado por importantes nomes da música cearense, que buscavam divulgação para seu trabalho em nível nacional. O marco emblemático do movimento foi o lançamento do disco “Meu Corpo Minha Embalagem Todo Gasto na Viagem” em 1972. Dentre os cantores que integraram esse disco destacam-se

Atente para o que se diz a seguir a respeito da dança dramática no Brasil, e assinale com V o que for verdadeiro e com F o que for falso.

( ) Possuem temática e origem comum, o que facilita a sua categorização.

( ) Numa categorização mais ampla e generalista, pode-se classificá-la em quatro grupos: Cheganças, Reisados, Pastoris e Ranchos.

( ) Guardam uma certa semelhança com peças de teatro ou óperas, pois são divididas em momentos temáticos, intercalados por atuações teatrais.

( ) Do ponto de vista da origem, são exclusivamente laicas, não possuindo nenhuma vinculação direta ou indireta com algum tipo de religião.

Está correta, de cima para baixo, a seguinte sequência:

Leia atentamente as seguintes afirmações sobre o teatro no Brasil e assinale com V as verdadeiras e com F as falsas.

( ) No Brasil do século XVI, o teatro era utilizado como instrumento de catequese pelos jesuítas para instruir religiosamente índios e colonos.

( ) O teatro realista surgiu no final do século XIX e passou a tratar de temas do cotidiano da sociedade da época. Um dos mais importantes autores dessa corrente estética foi Joaquim Manoel de Macedo.

( ) A estreia de Vestido de Noiva, em 1943, peça de Ariano Suassuna sob a direção de Aderbal Filho, é considerada o marco da renovação do teatro brasileiro.

( ) Os grupos chamados Teatro Escola e Teatro Experimental, surgidos nos anos 1950, foram responsáveis pelo início da modernização do teatro no Ceará.

Está correta, de cima para baixo, a seguinte sequência:

Antônio Francisco Lisboa, o Aleijadinho é considerado o maior expoente do Barroco Mineiro. Suas obras mais importantes são a Igreja de São Francisco de Assis de Ouro Preto e o Santuário do Bom Jesus de Matosinhos. Do ponto de vista das técnicas artísticas, é correto classificar os trabalhos de Aleijadinho em

No Ceará, a modernização das artes visuais promovida pela Sociedade Cearense de Artes Plásticas – SCAP – fez surgir pintores e escultores que ocupam importantes espaços no cenário da história da arte brasileira. Assinale a opção em que os dois pintores apresentados são ligados à SCAP.

Considerando os estudos sobre a arte da préhistória brasileira e cearense, analise as seguintes afirmações:

I. As peças de cerâmica se destacam como uma importante modalidade desta produção, especialmente as urnas funerárias lavradas e pintadas de Marajó.

II. A arte plumaria merece destaque, especialmente por se tratar de uma modalidade de arte utilitária, fato que não é comum na produção artística indígena.

III. No Município de Nova Olinda, estão localizadas expressões de grafismo rupestres da pré-história da arte no Ceará nas modalidades de gravuras e pinturas.

Está correto o que se afirma em

Os seguintes versos são os últimos de uma conhecida música popular que ficou famosa na voz de Luiz Gonzaga.

“Quando o verde dos teus olhos Se espalhar na plantação Eu te asseguro não chores não, viu? Que eu voltarei, viu, meu coração”

Assinale a opção que corresponde ao nome da canção e do respectivo autor da letra.

O autor de “Mazurca”, para violoncelo e piano; “Prece”, para orquestra; e “Dança de Negros”, para piano, é um compositor cearense, conhecido por ser um dos primeiros a empregar ritmos, gêneros e temas brasileiros no cenário da música erudita. Estamos nos referindo a

A principal característica da pintura acadêmica é seguir padrões de beleza ditados por um modelo de ensino que tem por base a arte clássica. Considere as seguintes afirmações sobre a pintura acadêmica no Brasil:

I. Pedro Américo autor de “O Grito do Ipiranga” e Vítor Meireles autor de “A primeira missa no Brasil” são os principais representantes da fase de afirmação do gênero no Brasil.

II. Na sua fase inicial seguia padrões barrocos adaptados pela Missão Francesa de 1816.

III. A rigidez do neoclassicismo brasileiro se desfaz a partir da segunda metade do século XIX, graças ao contato com as tendências europeias do Romantismo, Realismo e Impressionismo.

Está correto o que se afirma em