Questões de Concurso
Sobre práticas e mediações educacionais em artes em educação artística
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O engajamento de um plano educacional voltado para melhorias qualitativas na escola demanda a aquisição, de maneira aprofundada, de conhecimentos essenciais para uma eficaz atuação pedagógica. No caso do professor de arte, sua capacitação profissional e atuação em sala de aula, analise as afirmativas a seguir.
I. Atuar através de uma pedagogia mais realista e mais progressista, que aproxime os estudantes do legado cultural e artístico da humanidade, permitindo, assim, que tenham conhecimento dos aspectos mais significativos de nossa cultura, em suas diversas manifestações.
II. Aprofundar estudos e evoluir no saber estético e artístico.
III. Estudar e saber arte vinculada à realidade dos estudantes, assim como a regional, nacional e internacional, detectando os conteúdos fundamentais de arte que, de fato, contribuam para a formação de seus alunos.
IV. Procurar localidades com eficientes meios culturais e aparatos tecnológicos avançados, pois somente assim é possível uma atualização profissional significativa.
V. Ajudar os alunos a melhorarem suas sensibilidades e saberes práticos e teóricos em arte, favorecendo para que também elaborem uma cultura estética e artística que expresse com clareza a sua vida na sociedade.
Está correto o que se afirma apenas em
Isabel Marques e Fábio Brazil apresentam a seguinte reflexão no seu livro “Arte em questões”:
“Se permitirmos que a relação entre a Arte na escola e arte fruída socialmente se torne inócua, por que mantê-la nos currículos escolares? Se, para grande parcela da população, o professor de Arte ainda tem pouca importância no contexto da escolarização básica; se a Arte tem pouco interesse na escola e o professor raramente é valorizado como interlocutor de conhecimento e produtor de linguagem, para que insistir em mantê-los nas propostas curriculares? Não seriam ambos dispensáveis, Arte e professor especialista na área? Não deveriam ter o mesmo destino que tiveram o Latim, a Educação Moral e Cívica e as Prendas Domésticas que já habitaram nossos currículos? Seria a arte uma ‘língua morta’? Uma questão de foro pessoal/familiar? Um tipo de ‘prenda’ dispensável?” Marques, Isabel A.; Brazil, Fábio. Arte em questões (Portuguese Edition). Cortez Editora. Edição do Kindle. Localização de 263 a 268.
De acordo com o texto, analise as sentenças a seguir sobre a finalidade da arte.
I- O acesso à arte por meio da escola formal não é, necessariamente, o início de um caminho para sistematizar, ampliar e construir conhecimento nas diferentes linguagens artísticas que nos possibilitam interagir no mundo de forma diferenciada.
II- Qualquer pessoa, tendo sua escolarização lhe garantido ou não esse direito, pode vir a reconhecer o quanto do conhecimento, das leituras de mundo, das impressões e expressões da humanidade está registrado pela arte, presentificado pela arte, concretizado num trabalho de arte, mobilizado no fazer artístico.
III- Arte é conhecimento, cujo direito é universal, mas não é um conjunto de saberes que são imprescindíveis para que o cidadão possa inteligir, experienciar e atuar no mundo.
Está(ão) CORRETO(S):
“Para o compositor e pesquisador francês François Delalande, ‘as condutas de produção sonora da criança’ revelam a ênfase num ou noutro estágio de atividade lúdica, segundo Piaget, à semelhança de seus estudos aplicados à linguagem musical como um todo. Ele classifica as categorias de condutas em exploração, expressão e construção, referentes ao jogo sensório-motor, ao jogo simbólico e ao jogo com regras, respectivamente.” (Brito, 2003, p.36)
Sobre as categorias de Delalande e suas características, assinale V para verdadeiro ou F para falso:
(__) A construção é feita desde os primeiros meses de vida, a atividade sensório-motora do bebê pode tomar a forma de uma exploração de objetos que produzem ruídos.
(__) A expressão é a representação que define, na verdade, o jogo simbólico da criança. Mas, para justificar esse abuso de linguagem, observa-se que, por volta de quatro ou cinco anos, a representação do real pelo som é fortemente ligada à vivência afetiva.
(__) A exploração aparece, na verdade, por volta dos seis ou sete anos, quando o respeito à regra domina o jogo da criança. Não é uma coincidência: pode-se ver, neste jogo combinatório que é, frequentemente, a música, uma forma de jogo de regras. As brincadeiras cantadas infantis são talvez uma das primeiras manifestações do jogo musical com regras. Trata-se de fazer entrar numa fase em um molde rítmico.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
I. o fazer artístico como experiência poética (a técnica e o fazer como articulação de significados e experimentação de materiais e suportes variados);
II. o fazer artístico como desenvolvimento de potencialidades: percepção, reflexão, sensibilidade, imaginação, intuição, curiosidade e flexibilidade;
III. o fazer artístico como experiência de interação (celebração e simbolização de histórias grupais);
IV. o objeto artístico como forma (sua estrutura ou leis internas de formatividade) e como produção cultural (documento do imaginário humano, sua historicidade e sua diversidade).
Estão corretos os itens:
( ) Explorar e analisar elementos constitutivos da música (altura, intensidade, timbre, melodia, ritmo etc.), por meio de recursos tecnológicos (games e plataformas digitais), jogos, canções e práticas diversas de composição/criação, execução e apreciação musicais.
( ) Explorar e analisar fontes e materiais sonoros em práticas de composição/criação, execução e apreciação musical, reconhecendo timbres e características de instrumentos musicais diversos.
( ) Explorar e identificar diferentes formas de registro musical (notação musical tradicional, partituras criativas e procedimentos da música contemporânea), bem como procedimentos e técnicas de registro em áudio e audiovisual.
Os itens são, respectivamente,
(EF89AR05PE) Experimentar e analisar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, gravura, quadrinhos, grafite, esculturas, modelagem, instalação, vídeo, fotografia, performance etc.).
Em uma aula de Arte, tendo em vista a Habilidade a ser desenvolvida, um professor propõe uma atividade de desenho livre com o objetivo de explorar a criatividade e expressão individual dos estudantes. Ao analisar o resultado dessa atividade, qual das seguintes abordagens pedagógicas é a mais adequada para valorizar o processo criativo e incentivar o desenvolvimento artístico dos estudantes?
Visando desenvolver com seus estudantes a relação do homem com a natureza e materialidades, o professor de Arte escolheu, no Campo Temático Artes Visuais, o Objeto de Conhecimento Materialidades, selecionando a Habilidade (EF89AR05PE): Experimentar e analisar diferentes formas de expressão artísticas (desenho, pintura, colagem, gravura, quadrinhos, grafite, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia, performance etc), presente no Currículo de Pernambuco. Ele planeja utilizar em sua aula as obras do artista Franz Krajcberg.
Considerando os objetivos da aula, a escolha de Krajcberg como ponto de partida se justifica porque
I. A escola tem um papel fundamental no processo de democratização dos saberes estéticos e artísticos uma vez que a Arte é essencial para a construção integral do sujeito.
PORQUE
II. O tipo de conhecimento que é proposto no ensino de Arte é distinto do que é trabalhado em outros componentes. Assim, por possuir diferentes formas de acesso ao conhecimento, característica própria de sua epistemologia, ela garante ao sujeito uma melhor leitura de si e do meio em que está inserido.
A respeito dessas afirmações, assinale a opção correta:

Carmézia Emiliano, Parixara, 2020. Disponível em: https://www.artequeacontece.com.br/quais-os-significados-sociais-e-poeticos-dasobras-de-carmezia-emiliano/ Acesso: 20 jul.2024

Heitor dos Prazeres, CARNAVAL. In: ENCICLOPÉDIA Itaú Cultural de Arte e Cultura Brasileira. São Paulo: Itaú Cultural, 2024. Disponível em: http://enciclopedia.itaucultural.org.br/obra59800/carnaval. Acesso em: 20 de julho de 2024.
O professor de Arte, para trabalhar com o conceito de Arte Naïf, propõe que os estudantes observem a obra Parixara, de Carmézia Emiliano, e a obra Carnaval, de Heitor dos Prazeres. O professor espera que, após a análise das obras, os estudantes sejam capazes de identificar algumas características da Arte Naïf, entre elas
Sobre o registro fotográfico na documentação e avaliação do desenvolvimento dos estudantes, avalie se as afirmativas a seguir são verdadeiras (V) ou falsas (F).
( ) O registro fotográfico permite documentar visualmente o progresso das obras de arte em diferentes estágios de desenvolvimento.
( ) O registro fotográfico é útil para refletir sobre mudanças e melhorias realizadas durante o processo criativo.
( ) Fotografias de obras de arte podem ser compartilhadas com os estudantes para análise crítica e discussão em grupo.
( ) O registro fotográfico pode ajudar a criar um arquivo histórico das produções artísticas ao longo do tempo.
As afirmativas são, respectivamente,
Nesse sentido, em uma aula que utilize a técnica do Teatro Fórum, durante uma apresentação encenada, o professor deve propor que os estudantes