Questões de Concurso Público SEDUC-AL 2018 para Professor - Artes
Foram encontradas 21 questões
A respeito desse assunto, julgue o item a seguir.
Filosofia do belo na arte é a designação aplicada, a partir
do século XVIII, à ciência filosófica que compreende o estudo
das obras de arte e o conhecimento dos aspectos da realidade
sensorial classificável em termos de belo ou feio, bom ou ruim.
A respeito desse assunto, julgue o item a seguir.
No Brasil, artes plásticas, música e teatro são o núcleo
curricular básico da arte-educação.
A respeito desse assunto, julgue o item a seguir.
O objetivo principal da arte-educação é a formação de artistas
profissionais eficientes nos vários modos de expressão.
A respeito desse assunto, julgue o item a seguir.
Denomina-se educação artística cognitiva a educação dos sentimentos e valores morais pela arte.
Com relação a arte e cidadania e a aspectos culturais populares brasileiros nas manifestações populares, julgue o item que se segue.
O multiculturalismo na arte-educação, ou seja, a apreciação
crítica da produção do povo, das minorias e das mídias, surgiu
no Brasil nos anos 80 do século passado.
Por muitos anos, no ensino da arte no Brasil, os conteúdos de história da arte contemplavam basicamente a história da arte ocidental, também denominada história universal, de caráter eurocêntrico, em detrimento da arte pré-colombiana e da influência das culturas indígenas e africanas nas linguagens artísticas nacionais. Do mesmo modo que é importante que conheçamos a grande arte, incluindo-se a brasileira, aquela que é patrimônio cultural e que frequenta os teatros, museus e galerias, devemos também mergulhar nas origens renegadas da arte e da cultura da nossa terra para resgatar nossas identidades.
A respeito desse assunto, julgue o próximo item.
O Parque Nacional Serra da Capivara é a unidade de
conservação brasileira que contém a maior quantidade de
pinturas rupestres do mundo.
Por muitos anos, no ensino da arte no Brasil, os conteúdos de história da arte contemplavam basicamente a história da arte ocidental, também denominada história universal, de caráter eurocêntrico, em detrimento da arte pré-colombiana e da influência das culturas indígenas e africanas nas linguagens artísticas nacionais. Do mesmo modo que é importante que conheçamos a grande arte, incluindo-se a brasileira, aquela que é patrimônio cultural e que frequenta os teatros, museus e galerias, devemos também mergulhar nas origens renegadas da arte e da cultura da nossa terra para resgatar nossas identidades.
A respeito desse assunto, julgue o próximo item.
O estilo Barroco desenvolveu-se plenamente no Brasil durante
o século XV.
A informatização dos lares, das empresas e dos escritórios a partir dos anos 90 do século passado, resultado da aplicação das novas tecnologias digitais na comunicação e na produção industrial, teve um impacto enorme na sociedade e nas relações sociais, com suas diversificadas manifestações, entre as quais incluem-se as artes. Considerando a navegabilidade dos meios digitais de comunicação e a interatividade apresentada ao internauta, uma educação visual qualitativa se faz necessária.
No que se refere a esse assunto, julgue o item subsecutivo.
Nesse contexto, a função maior do ensino contemporâneo
da arte é o desenvolvimento da sensibilidade.
Julgue o item seguinte, a respeito da música brasileira do período colonial.
A ópera O Guarani, de Carlos Gomes, é considerada a obra
expoente do período colonial.
Julgue o item seguinte, a respeito da música brasileira do período colonial.
O dodecafonismo foi o principal sistema de organização
de alturas musicais adotado no período colonial.
A respeito do coco de roda, dança típica das regiões praieiras do Nordeste, julgue o item seguinte.
Jongo, maxixe e xaxado são outros nomes dados ao coco
de roda.
A respeito do movimento modernista, os críticos e os estudiosos entram em sintonia em um ponto: a Semana de Arte Moderna, realizada em 1922, em São Paulo, representou um marco, verdadeiro ponto de inflexão no modo de ver o Brasil. Em geral, os artistas e intelectuais de 1922 queriam arejar o quadro mental da nossa intelligentsia, queriam pôr fim ao ranço beletrista, à postura verborrágica e à mania de falar difícil e não dizer nada. Enfim, queriam eliminar o mofo passadista da vida intelectual brasileira.
Sarampo antropofágico. In: Folha de S.Paulo, 15/5/1978 (com adaptações).
A respeito da Semana de Arte Moderna de 1922, julgue o item subsequente.
A Semana de Arte Moderna de 1922 significou a atualização
da arte e cultura brasileiras em relação às vanguardas
artísticas, como o expressionismo, o dadaísmo, o futurismo
e o surrealismo, assim como a questões nacionais de caráter
cultural e identitário.
A respeito do movimento modernista, os críticos e os estudiosos entram em sintonia em um ponto: a Semana de Arte Moderna, realizada em 1922, em São Paulo, representou um marco, verdadeiro ponto de inflexão no modo de ver o Brasil. Em geral, os artistas e intelectuais de 1922 queriam arejar o quadro mental da nossa intelligentsia, queriam pôr fim ao ranço beletrista, à postura verborrágica e à mania de falar difícil e não dizer nada. Enfim, queriam eliminar o mofo passadista da vida intelectual brasileira.
Sarampo antropofágico. In: Folha de S.Paulo, 15/5/1978 (com adaptações).
A respeito da Semana de Arte Moderna de 1922, julgue o item subsequente.
Um acontecimento efetivado pela Semana de Arte Moderna
foi o deslocamento da capital cultural brasileira da cidade
do Rio de Janeiro para a cidade de São Paulo.
A respeito do movimento modernista, os críticos e os estudiosos entram em sintonia em um ponto: a Semana de Arte Moderna, realizada em 1922, em São Paulo, representou um marco, verdadeiro ponto de inflexão no modo de ver o Brasil. Em geral, os artistas e intelectuais de 1922 queriam arejar o quadro mental da nossa intelligentsia, queriam pôr fim ao ranço beletrista, à postura verborrágica e à mania de falar difícil e não dizer nada. Enfim, queriam eliminar o mofo passadista da vida intelectual brasileira.
Sarampo antropofágico. In: Folha de S.Paulo, 15/5/1978 (com adaptações).
A respeito da Semana de Arte Moderna de 1922, julgue o item subsequente.
Nas obras de Tarsila do Amaral, o nativismo e o regionalismo
são marcados pela redução cromática e pela influência do
expressionismo alemão.
A respeito do movimento modernista, os críticos e os estudiosos entram em sintonia em um ponto: a Semana de Arte Moderna, realizada em 1922, em São Paulo, representou um marco, verdadeiro ponto de inflexão no modo de ver o Brasil. Em geral, os artistas e intelectuais de 1922 queriam arejar o quadro mental da nossa intelligentsia, queriam pôr fim ao ranço beletrista, à postura verborrágica e à mania de falar difícil e não dizer nada. Enfim, queriam eliminar o mofo passadista da vida intelectual brasileira.
Sarampo antropofágico. In: Folha de S.Paulo, 15/5/1978 (com adaptações).
A respeito da Semana de Arte Moderna de 1922, julgue o item subsequente.
Esse evento representa um raro momento de consenso
por parte da crítica de arte no Brasil, que, à época,
recebeu-o com ampla aceitação, considerando-o um símbolo
da ruptura com todo o academicismo.
Com relação ao neoconcretismo, julgue o item que se segue.
Haroldo de Campos foi um dos artistas signatários
do Manifesto Neoconcreto em 1959.
Com relação ao neoconcretismo, julgue o item que se segue.
Embora fossem defensores de um experimentalismo subjetivo,
os artistas neoconcretos realizaram obras de arte geométricas.
Com relação ao neoconcretismo, julgue o item que se segue.
O chamado rompimento neoconcreto foi marcado
por divergências entre vertentes do concretismo representadas
por artistas do Rio de Janeiro e de São Paulo.
Com relação ao neoconcretismo, julgue o item que se segue.
Entre as características da arte neoconcreta, destacam-se
a importância da relação entre a obra e o público e a
exploração do expressivo com foco no sensorial e no subjetivo.
Com relação ao neoconcretismo, julgue o item que se segue.
A influência de correntes abstracionistas como as de Bauhaus
e do grupo De Stijl é um ponto comum aos movimentos
concreto e neoconcreto.