Questões de Concurso Público IF-SP 2024 para Professor EBTT - Artes

As duas imagens a seguir fazem referência à arte de períodos e contextos bastante distintos: uma pintura de Mondrian, exemplo de arte abstrata; e a uma pintura de Rafael Sanzio, exemplo de arte renascentista.

Mondrian. Composição em Vermelho, Amarelo, Azul e Preto (1921). Óleo sobre tela. Kunstmuseum Den Haag - Museu Municipal de Haia, Holanda. Fonte: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Piet_ Mondriaan,_1921_-_Composition_en_rouge,_jaune,_bleu_ et_noir.jpg. Acesso em: 27 ago 2024:

Rafael Sanzio. Madona do Pintassilgo. (1505 a 1506). Óleo sobre madeira. Galleria Degli Uffizi - Galeria dos Ofícios, Florença, Itália. Fonte: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Raffaello_ Sanzio_-_Madonna_del_Cardellino_-_Google_Art_Project. jpg. Acesso em: 27 ago 2024:

Na obra A História da Arte, Gombrich traz uma reflexão que envolve diferentes concepções e processos artísticos, ao comparar a arte renascentista figurativa e a arte moderna abstrata.

Assinale a alternativa correta a respeito dessa comparação, levando em consideração o pensamento do autor e as imagens acima como exemplos das diferentes vertentes. 

O Grupo Fluxus surgiu na Europa na década de 1960, com foco na interdisciplinaridade e na quebra de barreiras entre as linguagens artísticas. Fundado pelo artista George Maciunas, o Fluxus era composto por artistas de diversas nacionalidades, promovia a experimentação artística, a espontaneidade e a integração da arte com a vida cotidiana, buscando fugir das estruturas tradicionais da arte. Como exemplo de produção atrelada ao grupo, tem-se: “Como explicar quadros a uma lebre morta”, de Joseph Beuys, de 1965, reproduzida na imagem abaixo: 

Fonte: https://www.artgallery.nsw.gov.au/collection/

works/434.1997.9/ Acesso em: 27 ago 2024.

A atuação do grupo Fluxus influenciou diversas manifestações da Arte Contemporânea, dentre elas:

Observe a seguinte melodia: 

Analisando a melodia acima, pode-se afirmar que: 

Observe a imagem e o texto a seguir:

Guernica. Pablo Picasso (1937). Pintura a óleo, dimensões 350 × 776 cm. Acervo do Museu Rainha Sofia, Madrid, Espanha. Fonte: https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Guernica_(Pablo_Picasso). Acesso em: 27 ago 2024.

    Em 1937 o governo espanhol encomendou a Pablo Picasso obras que seriam enviadas a uma exposição em Paris. Aviões militares de Hitler destruíram a antiga cidade de Guernica, na Espanha, e poucos dias depois Picasso deu início a desenhos, buscando personagens, animais e símbolos carregados de sentido, metáforas da dor e da guerra. Trabalhou intensamente durante um pouco mais de um mês para produzir Guernica.

    A ideia-imagem germinal de Picasso, ainda não clara em suas hipóteses de como torná-la visível, foi se concretizando na obra. Ela foi recriada até seu término, só formalizada pela saída do ateliê do artista.

    O artista partiu das imagens acumuladas em seus 56 anos de vida, imagens pessoais e culturais trazidas por suas obras anteriores e também pelas obras de Goya, Velázquez, Rubens, Delacroix, acrescidas do impacto da notícia do bombardeio de Guernica

texto adaptado de MARTINS, Mirian Celeste;

PICOSQUE, Gisa; GUERRA, Maria Terezinha Telles.

Teoria e prática do ensino de Arte:

A língua do mundo. São Paulo: FTD, 2009.

Com base nas referências acima, assinale a alternativa que, segundo as autoras mencionadas, traz a relação entre o processo do artista e uma atitude pedagógica:

    Segundo a professora e pesquisadora Ana Mae Barbosa, a “educação cultural que se pretende com a Proposta Triangular é uma educação crítica do conhecimento construído pelo próprio aluno, com mediação do professor, acerca do mundo (...) e não uma ‘educação bancária’. A Proposta Triangular é construtivista, interacionista, dialogal, multiculturalista e é pós-moderna por tudo isso e por articular arte como expressão e como cultura na sala de aula, sendo esta articulação o denominador comum de todas as propostas pós-modernas do ensino da arte que circulam internacionalmente na contemporaneidade” (Barbosa, Tópicos utópicos, 1998, p. 40-41). 

    O trecho acima citado destaca o paradigma epistemológico denominado Proposta ou Abordagem Triangular do Ensino da Arte, que focaliza três eixos formativos não hierarquizados: Fazer/Produzir, Ler/Apreciar e Contextualizar. Ela foi desenvolvida a partir de estudos liderados por Barbosa e publicada na década de 1990, consistindo em uma das mais importantes contribuições contemporâneas para a arte/educação no Brasil e no mundo. 

Quanto às características da Proposta ou Abordagem Triangular identificadas pela autora na citação, uma das afirmações feitas é a de que se trata de um método “pós-moderno”. Por que Ana Mae faz essa afirmação?