Questões de Concurso Sobre artes visuais

Segundo Read, a memória visual é a capacidade de relembrar imagens já vistas (pós-imagem) e a imaginação, a capacidade de relacionar essas imagens entre si (ilusão). Além dessas imagens, esse autor identifica as imagens perceptivas, que ele denomina:

Parsons, no livro “Compreender a Arte”, estabelece alguns estágios de apreciação artística:

I. Gosto intuitivo pelas obras e atração pela cor.
II. Ênfase no tema, relacionado à beleza e ao realismo.
III. Foco na organização, no estilo da obra e na significação social.
IV. Distinção entre expressividade e interpretação.

Estão corretas as afirmativas:

Vários autores consideram que os desenhos infantis são resultantes da compreensão que as crianças tem do mundo e a demonstração de seu desenvolvimento intelectual. Segundo Luquet, na fase do realismo visual, os desenhos mostram:

A arte pós-moderna é definida por alguns pesquisadores como uma arte que surgiu, e prevalece, devido ao capitalismo contemporâneo, que se estabeleceu após a queda do Muro de Berlim, embora muitos críticos e artistas evitem usar esse termo. Sobre as manifestações artísticas desse período, podemos afirmar que:

Segundo Ferraz e Fusari, a atividade imaginativa pode ser considerada;

Segundo Read, ao considerar o uso da cor na obra de Arte, podemos afirmar que:

I. O olho humano e o sistema nervoso com que ele se comunica, funcionam da mesma maneira em todos os indivíduos.
II. A cor possui certas propriedades que podem ser usadas para sugerir espaço.
III. A partir da escala do espectro podemos produzir harmonia ou desarmonia de cores.
IV. Na experiência estética, penetramos intuitivamente na natureza da cor e passamos a identificar essas qualidades com nossas emoções.

Estão corretas as afirmativas:

Segundo Read, quanto aos tipos de conteúdo de uma obra de Arte, podemos afirmar que:

I. Cada tipo de Arte e a expressão legítima de um tipo de personalidade.
II. O ecletismo não pode e nem deve representar as manifestações criativas humanas.
III. A Arte modema rompeu as fronteiras e limitações artificiais referentes a uma visão estreita da personalidade humana.
IV. Não existe um tipo de Arte a que todos os tipos de homens deveriam se ajustar.

Estão corretas as afirmativas:

A alfabetização visual busca desenvolver competências para a leitura e emissão de textos visuais. Nessa perspectiva, podemos afirmar que os objetivos formativos visam desenvolver:

I. Habilidades de ver-observar.
II. Habilidades de leitura para decodificar as imagens ou mensagens visuais.
III. Habilidades de escritura-produção de imagens ou mensagens visuais.
IV. Habilidades de emitir mensagens escritas sobre o cotidiano.

Estão corretas as afirmativas:

Segundo Pillar, sobre a presença da imagem eletrônica no ensino de Arte, podemos afirmar que:

Considerando os recursos, técnicas ou instrumentos disponíveis em cada época, Lúcia Santaella estabeleceu no processo evolutivo de produção de imagem, três paradigmas denominados:

O pintor que se preocupou em registrar o povo brasileiro, apesar de buscar contato com a arte moderna europeia, foi:

O pintor considerado importante por retratar o ‘caipira paulista’ é:

Considerando as concepções da arte contemporânea produzida com as novas tecnologias, avalie as afirmativas a seguir:

1- A arte contemporânea que utiliza as tecnologias é uma arte da interação, da participação, da partilha, que privilegia estados emergentes, de vir-a-ser, em lugar de produtos acabados.
2- Na arte tecnológica, as ciências humanas não podem ser separadas das biológicas e se fundem às ciências exatas para refletir e gerar novas formas de existir que incorporam os efeitos das tecnologias.
3- O ciberespaço propõe uma questão atual: o fim das verdades absolutas e proporciona a idéia de arte como: fluxo, transformações no tempo, dissipações, regenerações, desordens, reordenações.
4- Na cibercultura, o meio científico está realizando investigações que exploram o computador como um sistema em suas possibilidades de ampliar o campo perceptivo, enquanto o meio artístico se limita a utilizar o computador para guardar informações.

O correto está em:

Leia o texto abaixo e observe as imagens da obra do artista Cildo Meireles.

“Cildo Meireles refez a tradição do readymade com a sua série, iniciada em 1969, das Inserções em circuitos ideológicos. A operação consistia em retirar objetos de um sistema de circulação, “interferir” sobre eles e então inseri-los, novamente, no sistema. No Projeto Coca-Cola, de 1970, Meireles apoderou-se de garrafas vazias de Coca-Cola – as quais seriam, talvez, o símbolo do capitalismo americano de consumo. Nessas garrafas, estampou então mensagens políticas, utilizando-se da mesma tinta branca com a qual se escrevem as informações normais do rótulo. Nesta etapa, as mensagens permaneciam mais ou menos despercebidas. Meireles, no entanto, reintroduziu as garrafas no sistema. Elas voltaram para a fábrica da forma usual, onde foram lavadas e novamente preenchidas. Logo que o líquido marrom passava a agir como pano de fundo para as letras brancas, a mensagem antiimperialista sobressaia”. WOOD, P. Arte Conceitual. São Paulo: Cosac & Naify, 2002.

                        

Avalie as afirmativas abaixo:

1- Readymade é como Marcel Duchamp batizou os objetos industrializados que retirou do circuito comum de consumo e colocou no campo da arte.
2- Nessa obra, Meireles cria um sistema de circulação, de troca de informações independente de controle centralizado.
3- O conceito de circuito nessa obra determina a carga dialética do trabalho, pois o caráter de inserção nesse circuito possibilitaria sempre o de contra-informação.
4- Nesse trabalho, a arte teria a função social de expor questões relativas ao capitalismo e ao consumo, estabelecendo contrapontos entre: arte e indústria, alienação e consciência.

O correto está em:

Leia o texto abaixo e observe a imagem da obra da artista Elieni Tenório.

O título da obra refere-se a uma frase muito popular em determinada época, que era usada para se reportar às pessoas que procuravam aparentar o que não eram verdadeiramente. A essas pessoas que viviam de aparência costumava-se dizer a frase: “Fulano só quer ser o que a folhinha não marca”. Nessa imagem há uma gama de possibilidades de interpretações, desde a crítica às falsas aparências, à ideia de calendário, remetendo ao tempo e à fugacidade da beleza, além do alerta ao consumo excessivo, revelado pelo código de barras.

(Disponível em: http://www.riosdeterraseaguas.com.br> Acesso em: 25 de nov. 2012)

                        
TENÓRIO, E. “... o que a folhinha não marca” Objeto com 5 xilogravuras Dimensões: 55cm x 45cm Acervo da artista Disponível em: Acesso em: 25 de nov. 2012.

Considerando a linguagem da gravura, a imagem e o texto acima, avalie as afirmativas abaixo.

1- A xilogravura é uma técnica artística que se realiza pelo ato de gravar. O desenho é feito por meio de incisões em uma superfície de madeira. Em seguida, usa-se um rolo de pintura para passar a tinta sobre a madeira, não dando tempo para que esta seque, e então, imprime-se a madeira sobre o papel.
2- A pirogravura é feita com a goiva a frio em uma matriz de couro.
3- Na calcogravura utiliza-se uma pedra calcária para gravar o desenho em uma chapa de metal.
4- Na litogravura ou litografia, o desenho é feito sobre uma pedra calcária com um lápis gorduroso. A base dessa técnica é o princípio de que a água não se mistura com o óleo.

O correto está em:

O Pará é celeiro de uma produção fotográfica autêntica, representada na diversidade de linguagens e estilos próprios de artistas contemporâneos. Guy Veloso é um dos atuais representantes da fotografia documental paraense. Na série “Penitentes” o fotógrafo capturou imagens que dão ênfase a fé e a religiosidade popular. Considerando essas informações, a linguagem fotográfica, e a imagem abaixo, avalie as seguintes afirmativas.

                        

1- Essa fotografia permite ao professor de Arte explorar os conteúdos multiculturais, discutindo sobre as diferentes visões de mundo que coexistem na sociedade contemporânea, assim como os conceitos divergentes sobre a arte e a natureza do trabalho do artista.
2- O fotógrafo é que determina o caráter artístico da imagem fotográfica, ao decidir o tema, selecionar o enquadramento e as características da imagem, finalizada pelo processo de revelação e ampliação.
3- A leitura dos significados dessa fotografia de Guy Veloso possibilita a discussão sobre os rituais presentes na sociedade contemporânea, sua relação com a arte e os motivos pelos quais devem ser registrados e preservados.
4- A fotografia de Guy Veloso pode ser observada como uma janela para conhecer outros mundos, valores culturais diversos, criando condições para uma melhor compreensão tanto dos nossos valores quanto do modo de ser dos outros.

O correto está em:

Nas primeiras expedições enviadas à América não era comum a presença de artistas. Porém, em carta a Luiz XIV em 1678, João Maurício de Nassau, afirmou ter a sua disposição seis artistas no Brasil. Sobre a estada desses artistas aqui é correto afirmar que:

Reflita sobre as imagens abaixo, para resolver a questão

                        

A professora Alice apresentou aos seus estudantes da Educação de Jovens e Adultos o poema visual “Luxo” (1995), de Augusto de Campos e o documentário intitulado “Lixo Extraordinário” (2010) sobre o trabalho do artista Vik Muniz com catadores de lixo de Duque de Caxias, cidade localizada na área metropolitana do Rio de Janeiro. Em seguida, a professora propôs um diálogo inter-relacionando o poema e o documentário. Os procedimentos utilizados e a escolha dessas obras fazem parte do projeto pedagógico da professora, que, ao planejar essa aula, organizou os componentes curriculares básicos do ensino e aprendizagem orientados pelos Parâmetros Curriculares Nacionais. Considerando os fundamentos teóricos e metodológicos utilizados pela professora Alice, avalie as seguintes afirmativas.

1- O formalismo concretista apresentado no poema “Luxo” sugere uma arte preocupada essencialmente com os aspectos decorativos, e por esse motivo a professora o escolheu para realizar o exercício.
2- Ao propor a leitura do documentário, relacionando a obra de Vik Muniz com o poema de Augusto de Campos, a professora incentivou os estudantes a buscarem significados nessas obras e, para isso, eles acionaram processos interativos de cognição e sensibilidade para perceber, ler e construir significados.
3- As obras apresentadas pela professora tratam do lixo, do luxo consumista e de questões éticas e estéticas na sociedade contemporânea. Ao contextualizar o tema, a professora evidenciou o papel social da arte.
4- A leitura da imagem ocorre no diálogo do estudante com a obra e o professor. Ao apresentar o poema e o documentário, a professora propôs aos alunos um exercício de intertextualidade.

O correto está em:

Leia o texto abaixo e observe a imagem da obra do artista Eduardo Kac.

”A discussão em torno dos alimentos transgênicos e outros organismos geneticamente modificados há muito saiu do âmbito acadêmico e chegou à sociedade. Também na arte a transgenia ganhou lugar, ocupando o imaginário e a criatividade de artistas. Nesse campo, o brasileiro Eduardo Kac – atualmente ligado à School of the Art Institute of Chicago (Estados Unidos) – destaca-se entre os bioartistas da atualidade, habitando a zona fronteiriça entre arte, ciência e tecnologia”. (GALINDO). Na entrevista concedida a Dolores Galindo, Eduardo Kac afirma: “O universo da ciência é muito especializado, e o artista não trabalha assim. O artista tem especificidades intelectuais, emocionais, filosóficas, e os instrumentos estão a serviço de uma visão maior. Move 36, por exemplo, inclui uma planta geneticamente modificada que passou por várias etapas. Criei uma seqüência genética especificamente para o trabalho, usando o código universal de computadores para traduzir a frase de Descartes "Cogito ergo sum" para as quatro bases que compõem o gene. Enviei a seqüência genética, com 52 bases, por e-mail para um pesquisador no Arizona que, por sua vez, fez a síntese. Em seguida, ele me mandou o material e eu enviei para um laboratório em Dakota do Norte. Já a seqüência do tomate, também usada para criar a planta, veio de uma Universidade da Califórnia e foi mandada para um laboratório de Dakota do Norte. Lá, pesquisadores juntaram ambas as seqüências genéticas e mandaram o material para um outro laboratório da Califórnia onde, finalmente, tudo foi integrado a uma célula de planta e a transformação foi feita. Depois, as sementes foram enviadas para mim em Chicago. E por que isso? Porque cada um desses lugares tinha o conhecimento específico para fazer aquele tipo de trabalho. Sou o compositor e o maestro; fico comandando os músicos. Crio uma partitura, componho uma música e orquestro quem vai tocar qual instrumento...”

                         GALINDO, Dolores. A Arte Transgênica. Entrevista com Eduardo Kac. Disponível em: Acesso em 24 de nov. 2012.

                        


Considerando obras de arte contemporânea como “Move 36”, de Eduardo Kac, avalie as seguintes afirmativas.

1- Na arte contemporânea, todas as tecnologias podem ser utilizadas. As poéticas atuais, compreendidas como processos formativos e operativos da obra, são compostas a partir da intenção do artista, portanto, podem ser híbridas no que se referem às suas técnicas, suportes, meios e modos de operar.
2- Uma das características da arte contemporânea produzida com as novas tecnologias é a passagem da cultura material para a cultura imaterial, como nas imagens sintéticas, geradas diretamente no computador, por meio de linguagem e cálculo.
3- Nessa obra de Eduardo Kac há uma diluição do conceito de autoria, pois o artista divide sua autoria com os cientistas e técnicos dos laboratórios.
4- Em “Move 36” o artista abandona as técnicas tradicionais e privilegia as técnicas proporcionadas pelas novas tecnologias e pela ciência.

O correto está em:

Sobre a linguagem audiovisual, avalie as seguintes afirmativas.

1- Os sistemas de produção de imagem e de som têm uma relação de independência entre si, e mesmo quando são postos juntos, dependem de sincronização para que imagem e som pareçam que foram produzidos juntos.
2- A sincronização posterior serve para: transformar um filme originalmente sem som em filme sonorizado posteriormente; gravar uma dublagem em língua estrangeira dos diálogos do filme falado; ou para reduzir custos de produção, pois o filme pode ser todo rodado sem som e posteriormente ser sonorizado com economia.
3- O dissolve é um tipo de transição entre imagens, em que a primeira imagem vai se apagando para dar lugar a outra, que fica cada vez mais nítida.
4- O assincronismo serve para apresentar o som e a imagem como se eles efetivamente estivessem juntos na realidade.

O correto está em: