Questões de Concurso Público UDESC 2022 para Desenhista Gráfico

Segundo Dempsey (2010), a arte conceitual foi um movimento artístico internacional sugido no final da década de 1960 e início da década de 1970 com expoentes como Joseph Kosuth, Sol Lewit, e Joseph Beuys, entre outros. No Brasil, é referência o trabalho crítico de Cildo Meireles. As ideias da arte conceitual continuam a fazer parte da arte contemporânea atual. Atualmente, artistas cujas obras não podem ser facilmente encaixadas em categorias são chamados de artistas conceituais.
Identifique abaixo as afirmativas verdadeiras ( V ) e as falsas ( F ) em relação ao assunto.

( ) Arte conceitual, também designada como arte da ideia ou arte da informação, é a arte em que ideias ou conceitos substituem a verdadeira obra. A arte conceitual questiona a obra de arte, incluindo o corpo e o intelecto do espectador na criação e recepção da arte.
( ) Os formatos de apresentação da arte conceitual são documentos, propostas escritas, filmes, vídeos, performances, fotografias, instalações, mapas ou fórmulas matemáticas, ou seja, formatos que sejam visualmente desinteressantes para enfatizar a ideia que eles transmitem.
( ) No plano do conteúdo da arte conceitual, há uma pluralidade de discursos, desde preocupações com a linguagem e a criação de narrativas, à politização dos discursos das vidas e instituições, assim como críticas às estruturas de poder da arte e condições sociais, econômicas e políticas no mundo.
( ) A arte conceitual efetuou a redescoberta da pintura no mercado de arte, cuja inevitável assimilação se tornou veículo primordial para sua popularização na sociedade contemporânea. Sua influência sobre o design gráfico da década de 1980 foi notória, sobretudo durante o período pós-moderno.

Assinale a alternativa que indica a sequência correta, de cima para baixo.

Rafael Cardoso Denis (2000): delinea a natureza da atividade do design e suas origens. “A principal dificuldade para aplicar um modelo tradicional que define o design como a elaboração de projetos para a produção em série de objetos por meios mecânicos reside no fato de que a transição para esse tipo de fabricação não ocorreu de forma simples ou uniforme.”
Analise as afirmativas abaixo em relação ao assunto.

1. Na Europa do século XV, a imprensa de tipos móveis desenvolvera objetos fabricados serialmente com meios mecânicos, com etapas distintas de projeto e execução e ainda uma padronização perfeita do produto final.
2. O design surgiu na Bauhaus, no início do século XX. O design é o resultado de uma fusão entre belas artes e artesanato, preconizada pelos movimentos reformistas do final do século XIX, visando soluções para a produção de artefatos em massa pela indústria. A Bauhaus foi capaz de tirar proveito do contexto progressista da república de Weimar para produzir artefatos, concebidos em suas diferentes oficinas, em escala industrial e com qualidade artística.
3. O designer como profissional liberal é o resultado de um longo processo no qual suas origens operárias vão se separando da indústria produtiva, ele vai se tornando habilitado a produzir projetos de maneira genérica numa organização que vai surgir com as primeiras escolas do século XIX e que vai ganhando institucionalização de campo ao longo do século XX.

Assinale a alternativa que indica todas as afirmativas corretas.

Analise o texto abaixo:

O Arts&crafts foi um movimento de origem (1) na segunda metade do século XIX que se desenvolveu entre organizações e oficinas que produziam de maneira (2) , reagindo às práticas predominantes do capitalismo industrial daquele período que resultavam em produtos de má qualidade.
Segundo Denis (2000), o designer e escritor William Morris, precursor do movimento, acreditava na modificação da (3) , inspirado na filosofia de reformismo social do crítico de arte e escritor John Ruskin. Para Morris, a melhoria na qualidade dos produtos era o resultado da (4) do projeto e execução assim como do bem-estar do trabalhador. Morris desenvolveu suas empresas no conceito das guildas medievais em que os artesãos concebiam (5) a obra: objetos domésticos, tapeçaria, vitrais, tecidos de decoração, forros, ladrilhos e papel de parede fizeram parte da produção. (DEMPSEY, 2010).

Assinale a alternativa que completa corretamente as lacunas numeradas do texto.

A produção de material impresso (cartazes, anúncios, livros e outros) teve uma grande importância no design gráfico que foi impulsionada durante a revolução industrial e que recebeu a influência de diversos movimentos artísticos no século XX. Segundo Meggs e Purvis (2010): “A evolução do design gráfico do século XX está intimamente ligada à pintura, poesia e arquitetura modernas”.
Relacione as colunas abaixo com relação ao texto.

Coluna 1 Movimento Artístico
1. Futurismo
2. Construtivismo
3. Expressionismo
4. De Stijl (neoplasticismo)
Coluna 2 Características
( ) Cor, desenho e proporção frequentemente exagerados e distorcidos. Conteúdo simbólico muito importante. Linha e cor exageradas, contrastes de cor e valor tonal intensificados.
( ) Cartaz como veículo de comunicação para a nova sociedade comunista. Aplicação dos conceitos de forma e espaço da pintura moderna ao design aplicado. Estruturas compositivas sobre um eixo diagonal dinâmico, com balanceamento assimétrico de elementos, uso frequente de cores como o vermelho e do preto.
( ) Estilo geométrico abstrato, buscando leis universais de equilíbrio e harmonia. Vocabulário formal reduzido ao uso das cores primárias (vermelho, amarelo e azul) com cores neutras (preto, cinza e branco); linhas retas horizontais e verticais, planos chapados limitados a retângulos e quadrados.
( ) Expressa entusiasmo pela guerra, a máquina, a velocidade e a vida moderna. Rejeição à harmonia; uso de três ou quarto cores de tinta e vinte tipos diferentes numa página: itálicos para impressões rápidas, negritos para ruídos e sons violentos que poderiam redobrar a força expressiva das palavras.

Assinale a alternativa que indica a sequência correta, de cima para baixo.

A Revolução Industrial, ocorrida inicialmente na Inglaterra entre 1760 e 1840, foi um processo radical de mudança social e econômica. Transformações do período como o surgimento do mercado de massa e o consequente crescimento da demanda por novos produtos e serviços tiveram o papel importante das artes gráficas na comercialização da produção fabril. Além disso, a Revolução Francesa e Americana promoveram maior igualdade social e mais alfabetização com a expansão da educação, havendo também o aumento do público para materiais de leitura.
Analise as afirmativas abaixo com relação às inovações da revolução industrial que influenciaram o design gráfico.

1. Inovações na tipografia com a criação de novas fontes: Letras mais “gordas” e tipos cada vez mais grossos para uso em cartazes de propagandas e publicidade; fontes egípcias com serifas retangulares; surgimento do tipo sem serifa.
2. Revolução na imprensa com a sua mecanização: criação da prensa a vapor e da máquina de produção de papel, o que levou grande expansão à imprensa com o aumento de produtividade na impressão de jornais, livros e anúncios comerciais.
3. Mecanização da tipografia com a criação da linotipia, acelerando o processo tipográfico anteriormente limitado à composição tipográfica manual.
4. Invenção da técnica da fotografia e sua aplicação na impressão, inicialmente com a reinvenção de imagens fotográficas através de xilogravuras até a elaboração das primeiras ilustrações fotomecânicas.
5. O advento da litografia a cores (cromolitografia) usada em reproduções de obras de arte, cartões ilustrados como os cartões de natal, rótulos de embalagens, capas de catálogos e cartazes de circos e parques de diversão, entre outros meios de comunicação.

Assinale a alternativa que indica todas as afirmativas corretas.