Questões de Concurso

Sobre a História da Arte na Grécia, leia as afirmações a seguir: I. O Partenon fora construído no estilo dórico, mas, nos edifícios subseqüentes da Acrópole, foram introduzidas as formas do chamado estilo jônico. O principio desses templos é o mesmo dos dóricos, mas, em seu todo, a aparência e o caráter são diferentes. II. As colunas do templo jônico são muito menos robustas e fortes do que o dórico. São como hastes mais esguias e o capitel ou remate da coluna deixou de ser uma simples almofada sem ornatos para se tornar ricamente decorada com volutas laterais, as quais parecem também expressar a função da parte que suporta a viga transversal em que o telhado assenta. Assinale a alternativa correta.

Sobre História da Arte do Egito, leia as afirmações abaixo: I. Sabemos que as pirâmides tinham sua importância prática aos olhos dos reis e seus súditos. O rei era considerado um ser divino que tinha completo domínio sobre eles e, ao partir deste mundo, voltava a ascender para junto dos deuses donde viera. As pirâmides elevando-se para o céu ajudá-lo-iam provavelmente a fazer sua ascensão. Em todo o caso, elas preservariam seu corpo sagrado da decomposição. Pois os egípcios acreditavam que o corpo deve ser preservado para que a alma possa continuar vivendo no além. Por isso impediam a desintegração do cadáver mediante um método elaborado de embalsamação e enfaixamento em tiras de pano. Era para a múmia do rei que a pirâmide tinha sido erigida, e seu corpo era colocado exatamente no centro da gigantesca montanha de pedra, num esquife de pedra. II. Os egípcios sustentavam a crença de que a preservação do corpo não era o bastante. Se a fel imagem do rei também fosse preservada, não havia dúvida alguma de que ele continuaria vivendo para sempre. Assim, ordenavam aos escultores que esculpissem a cabeça do rei em imperecível granito e a colocassem na tumba onde ninguém a via, para aí exercer sua magia e ajudar sua alma a manter-se viva na imagem e através desta. Uma expressão egípcia para designar o escultor era, realmente, “Aquele que mantém vivo”. Assinale a alternativa correta.

A imagem a seguir é de autoria de Giovanni Bibiana (1717-1760). Trata-se de um estudo para um cenário teatral

Nesse estudo, aparece em primeiro plano a linha de intersecção do plano horizontal da planta baixa com o plano do quadro da representação perspéctica. Assinale a opção que indica corretamente o tipo de perspectiva que está representado na imagem; quantas fugas a ordenam; qual o nome desta linha de intersecção e em qual estilo histórico este tipo de perspectiva se enquadra.

A primeira imagem corresponde a um ambiente do interior do Pavilhão de Barcelona projetado pelo arquiteto alemão Ludwig Mies van der Rohe (1886 – 1969). A segunda, corresponde ao interior da residência do arquiteto brasileiro Severiano Mário Porto (1928).

Ambos são mestres na composição de espaços fluidos e instigantes, no uso expressivo dos materiais, de suas cores e texturas e na utilização indireta da luz exterior. A esse respeito, assinale a afirmativa incorreta.

O movimento estético que emergiu no fim do século XIX, em reação ao academicismo então dominante, é denominado Art Nouveau. Ele foi fortemente influenciado por novas técnicas de metalurgia, embora ao nível do desenho de mobiliário tenha se expressado também por meio da madeira. O art decó (arts décoratifs) nasce na Europa por volta de 1910 e atinge seu ápice na Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes realizada em Paris, em 1925. Juntos, polarizaram uma época que muitos autores caracterizam como proto moderna ou pré moderna.
Neste contexto, e do ponto de vista compositivo, assinale V para a afirmativa verdadeira e F para a falsa. ( ) O art nouveau recusava toda a geometria e formas de simetria e baseava suas composições nas formas orgânicas da natureza, em particular nas vegetais. Deste ponto de vista, era uma arte representativa, isto é, representava elementos da natureza. É considerado moderno ou proto-moderno.
( ) O art decó se expressava por meio da geometria e das formas de simetria. No entanto, embora grande parte de sua estética se expresse por meio de suas estruturas, adotava amplamente adornos sobrepostos à estas, em alto e baixo relevo. Deste ponto de vista, e considerando a recusa ao ornamento que marcou a direção geral em que se moveu a arte até o movimento modernista, pode ser considerado um avanço histórico em relação ao art nouveau.
( ) A composição modernista de corte racionalista e funcionalista se caracterizava pelo rigor geométrico, pelo abstracionismo e pela recusa ao ornamento. A forma é associada à função e sua estética à expressão da verdade dos materiais.
As afirmativas são, respectivamente,