Questões de Concurso
Para professor - artes
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Respondendo às críticas sobre o suposto status subalterno dos games em relação às demais artes visuais, o roteirista e escritor Nic Kelman, em “Yes, But is it a Game?” (2006), apresenta um manifesto que reivindica uma nova categoria estética que abarque o desenvolvimento e a apreciação de jogos eletrônicos, para além da mecânica consumista do entretenimento. Para os defensores da Game Art, seus projetos fundamentam-se em três grandes questões: a subversão crítica dos usos, sentidos e objetivos de games conhecidos; o ato de jogar (play) e a interatividade composta por várias etapas (fases).
Adaptado de https://enciclopedia.itaucultural.org.br/
Com base no texto, a respeito das características da Game Art, analise as afirmativas a seguir e assinale (V) para a verdadeira e (F) para a falsa.
( ) As imagens criadas a partir das novas tecnologias substituem linguagens como a pintura, a escultura e a gravura, por apresentarem maior expressividade e interatividade.
( ) As tecnologias utilizadas nessa linguagem artística não foram projetadas para fins artísticos e criativos, por isso sua finalidade não é a expressão estética, mas o entretenimento individual.
( ) A linguagem dos jogos eletrônicos permite ao artista desenvolver uma poética interativa e de compartilhamento de espaços virtuais, marcada pela reflexão onde o lúdico simula situações ou testa a ruptura e a desconstrução de modelos.
As afirmativas são, na ordem apresentada, respectivamente,
As afirmativas a seguir descrevem corretamente reflexões pertinentes dos alunos sobre a relação entre arte, cultura e patrimônio, à exceção de uma. Assinale-a.
O significado de dançar na atualidade, mesmo que se priorize a repetição de padrões, pode ser relacionado com a expressão humana e precisa ser construído por experiências que permitam a liberdade de criação por parte de quem dança. Assim, é possível dizer que dançar é tornar-se presença em momento e movimento, refletindo imagens e criando formas. O corpo que dança é o próprio e seu tempo-espaço só pode ser o presente.
Adaptado de BARRETO, Débora. Dança... Ensino, Sentidos e Possibilidades na Escola. UNICAMP - São Paulo, 1998, p.175.
Com base no trecho, assinale a afirmativa que indica corretamente um aspecto do papel da dança no contexto educacional.
Jean-Pierre Ryngaert abriu o seu livro “Ler o teatro contemporâneo” (1993) afirmando que “O teatro contemporâneo é ainda identificado à vanguarda dos anos 1950, de tanto que o movimento foi radical”, referindo-se às ideias e práticas artísticas de Meyerhold, Bertol Brecht, Tadeusz Kantor, Antonin Artaud, Heiner Müller e ao Teatro do Absurdo. Todos eles teriam proposto uma nova forma de experiência estética, acenando com mudanças em relação ao chamado teatro clássico burguês.
A respeito do teatro contemporâneo, assinale a opção que descreve corretamente o seu novo olhar a respeito do processo e do significado da encenação teatral.
A bossa nova, gênero musical surgido no Rio de Janeiro no final da década de 1950, mescla influências do samba, do jazz, do blues e da música impressionista de Claude Debussy.
Assinale a opção que indica corretamente propriedades musicais da bossa nova.
Para Cecilia Cavalieri França, afirmar que a música é “expressão humana” implica que ela seja essencialmente constituinte da natureza dos homens; que ela ganhe forma e sonoridades específicas em cada contexto; e que ela seja multidimensional e inerente às incontáveis formas de ser e estar no mundo e de conhecê-lo.
Sobre os desdobramentos da concepção da música como expressão humana, analise as afirmativas a seguir.
I. Um dos desdobramentos é a redução dos elementos constitutivos da música aos parâmetros do som, tal como altura, intensidade, timbre, melodia e ritmo, entre outros.
II. Um dos desdobramentos é a necessidade de os alunos se expressarem dentro da própria tradição musical e a disponibilidade de conhecer as demais: o conhecimento de si e o reconhecimento do outro, reciprocamente.
III. Um dos desdobramentos é o esforço de abordar uma grande variedade de gêneros e expressões musicais, para capacitar os alunos quanto à condição de respeitar e de fruir músicas diversas da sua.
Está correto o que se afirma em
Leia o trecho a seguir.
Na época do romantismo, surgiu uma corrente artística e literária cujas consequências foram além do âmbito propriamente cultural e interferiram, com força ideológica, nos campos histórico e historiográfico. Trata-se do “indianismo”, movimento que celebrava os indígenas brasileiros, atribuindo-lhes nobreza, força heroica e caráter altaneiro.
Adaptado de COLI, Jorge. Fabricação e promoção da brasilidade: arte e questões nacionais.
Perspective, 2, 2013.
A partir do trecho, assinale a afirmativa que indica corretamente como o romantismo, no século XIX, promoveu a fabricação de uma identidade brasileira associada à mitificação dos indígenas.
Observe as imagens a seguir.
Assinale a opção que identifica corretamente as correntes artísticas exemplificada pelas 4 obras.
Com base no disposto sobre o ensino de arte na BNCC, estabeleça a correspondência entre as Unidades Temáticas de Arte listadas a seguir e suas respectivas funções.
1. Artes Visuais
2. Dança
3. Artes Integradas
( ) Conhecer e explorar múltiplas culturas visuais em diversos tempos históricos .
( ) Explorar a relação e articulação entre as diferentes linguagens e suas práticas
( ) Discutir o significado das relações entre corporeidade e produção estética.
Assinale a opção que mostra a sequência correta, na ordem apresentada.
Um docente de Artes apresenta em sala a Gioconda (1503), pintada por Leonardo da Vinci, e depois a Gioconda Kunhã (2019), de Denilson Baniwa, artista e design gráfico de etnia indígena.
Com base na obra de Baniwa, analise as afirmativas a seguir a respeito da ressignificação de imagens clássicas, com o intuito de provocar uma reflexão sobre arte e identidade cultural.
I. Retratar a Gioconda com pintura facial e flechas nas mãos permite realizar uma releitura e apropriação da arte e da história ocidentais, dessacralizando-as.
II. Reler a Gioconda a partir da categoria de arte indígena contemporânea permite relativizar uma obra de arte icônica para as formas ocidentalizadas de construções identitárias.
III. Intervir em obras clássicas da tradição ocidental permite expressar a diferença cultural e desconstruir padrões e discursos hegemônicos no campo da arte.
Está correto o que se afirma em
Observe os exemplos de mobiliário e arquitetura Art Nouveau, a seguir.
As afirmativas a seguir descrevem corretamente o uso da linha curva na arquitetura e no design da Art Nouveau, à exceção de uma. Assinale-a.
Matisse assim avaliou sua obra:
O primeiro elemento da construção foi o ritmo. O segundo, foi a ampla superfície da cor, o azul. O terceiro foi o tom verde escuro da colina. Seguindo esses elementos, os personagens poderiam ser vermelhos, para obter uma concordância luminosa.
A respeito do caráter de vanguarda presente nessa obra de Matisse, analise as afirmativas a seguir.
I. Os bailarinos são estilizados e simplificados, com linhas e formas que produzem a sensação do movimento e do ritmo, como a diagonal de braços entrelaçados.
II. O artista opta por cores puras e pela simplicidade expressiva, em sintonia com os cânones do movimento fauvista, para quem a arte comunica uma expressão subjetiva do artista.
III. A composição segue uma estrutura tridimensional na qual os dançarinos, a vastidão vazia de azul e o solo verde criam uma imagem em perspectiva, assinalando o diálogo da arte com a técnica fotográfica.
Está correto o que se afirma em
O trecho refere-se ao
Leia o texto a seguir a respeito do lugar atribuído à arte acadêmica brasileira do século XIX pela crítica modernista.
As questões vinculadas aos estudos das artes brasileiras e, dentro delas, mais especificamente, às do século XIX, surgem num tecido histórico internacional, do qual é preciso ter consciência. Vivemos, como todo o Ocidente, o triunfo da modernidade que se impôs no correr dos últimos cem anos. Ele não somente trouxe uma profunda modificação nos produtos artísticos, no papel dos criadores e na postura dos críticos. Acarretou também a eliminação de tudo aquilo que não parecia estar dentro dos parâmetros estabelecidos por esses “modernos”. A modernidade venceu os chamados “acadêmicos”, tão intransigentes em seus critérios, para impor algo semelhante: um autoritarismo eliminando tudo aquilo que parecia diverso dela própria.
COLI, Jorge. Questões sobre a arte brasileira do século XIX? In http://www.cbha.art.br/coloquios/2002.
Com base no texto, assinale a afirmativa que interpreta corretamente a postura dos “modernos” em relação à arte brasileira dos “acadêmicos”.
Em sala de aula, o docente de arte fornece duas imagens para análise:
Considerando uma abordagem intertextual das obras, analise as afirmativas a seguir.
I. A composição de Mantegna serviu como modelo para a representação de mortes violentas, sobretudo os pés de Jesus em primeiro plano que mostram, de maneira evidente, as chagas devido à crucificação.
II. A adoção da vista frontal, mas de um ponto de visão mais alto em relação ao corpo estendido, permite diminuir as dimensões dos pés que estão em primeiro plano e manter o forte naturalismo da cena.
III. Na foto de Alborta, o enquadramento do cadáver disposto sobre uma mesa de mármore remete ao corpo de Cristo de Mantegna, conferindo ao espaço um sentido de santuário.
Está correto o que se afirma em