Questões de Concurso Sobre musicalidade e corporeidade em artes plásticas

O artista espanhol Pablo Picasso é considerado um dos mais importantes artistas plásticos do século XX. Suas obras podem ser divididas em fases caracterizadas de acordo com as cores predominantes e que marcam a transição de uma fase para outra. A fase azul foi um período em que predominaram os tons de azul e uma temática mais marcada pela angústia. Na fase rosa, predominaram tons de rosa, vermelho e suas obras ganham uma conotação lírica, caracterizada pela presença de

Esse trecho trata

Analise as descrições a seguir.

I - O compositor fabrica sons sintéticos e inscreve-os diretamente em fita. Utiliza, preferencialmente, o som sinusoidal, em estado puro, sem harmônicos, e o transforma.

II - O compositor utiliza sons de qualquer tipo de fonte, materiais de sua montagem criativa: ele elabora sua obra tateando, por improvisações sucessivas, em função das possibilidades que o material escolhido lhe revela enquanto realiza suas manipulações.

Cada descrição se refere à

Podemos apresentar diferentes dimensões de respostas e maneiras de compreender a música. Alguns pesquisadores vêm estudando esse fenômeno criando categorias que acolhem as dimensões que, segundo eles, estão presentes nas atividades de apreciação musical. Relacione os padrões de respostas de ouvintes à música, apresentados na coluna da esquerda, com a respectiva reação do ouvinte, indicada na coluna da direita.



Estão corretas as associações

Em meio ao excesso de informação musical que nos rodeia, para que a música possa ser efetivamente apreciada, é necessário

O cenário artístico Pós-Moderno desvela-se impregnado de denúncias políticas, sociais, ambientais e éticas que refletem a preocupação com a preservação do planeta, do homem e da cultura. Quais estéticas visuais abordam os referidos temas?

No início dos anos sessenta do século XX, a repentina hegemonia do iê-iê-iê, representada pelos Beatles e sua versão comercial brasileira na figura de Roberto Carlos, deixou à deriva a intelectualidade que, na época, ainda se ligava à bossa nova. A parafernália eletrônica utilizada na orquestração das canções de tendência internacional foi considerada abusiva e sem raízes nas nossas tradições. A ruptura das contradições entre as duas correntes só foi possível no fim da década, com a eclosão do  movimento tropicalista. Progressista, envolvendo principalmente a juventude universitária, ele renovou e revelou nomes que ainda hoje permanecem como legendas na música popular brasileira. No início da década seguinte, nos encontros em ambientes universitários, em torno de festivais de música e em programas de rádio e TV, surgiu, em Fortaleza, um grupo de músicos conhecidos como Pessoal do Ceará. Vindos de meios  universitários, muitos deles mudaram-se para ambientes mais férteis para divulgar suas criações. Sem fomentar como objetivo uma resistência aos tropicalistas, os cearenses marcaram presença no cenário musical brasileiro, lançando inúmeros artistas na mídia nacional.
Tendo como referência o texto acima, assinale a opção correta

Alberto Nepomuceno, autor do hino do estado do Ceará, estudou em Roma, Berlim e Paris, aperfeiçoando se como organista. Voltou ao Brasil em 1895 e assumiu por duas vezes a direção do Instituto Nacional de Música. Em 1908, nas comemorações do centenário da abertura dos portos, o músico cearense foi o seu diretor musical. No evento, foram apresentadas numerosas obras de compositores da vanguarda europeia e também de autores brasileiros. Nepomuceno foi o vulto mais importante da música brasileira de sua época. Atuante no cenário musical nacional e internacional, foi também o primeiro tradutor para o português do tratado de harmonia de A. Schoenberg. É considerado pioneiro da pesquisa folclórica no Brasil, marco do nacionalismo musical brasileiro.
A partir das informações contidas no texto acima, assinale a opção correta a respeito de Alberto Nepomuceno.

Texto
Segundo Martin, diferentes estilos musicais, além de representarem diferentes combinações de opções musicais em um senso puramente técnico, também são criados e reproduzidos por grupos de pessoas com diferentes interesses, projetos, compromissos, localização social etc. Assim, esses estilos dependem da adoção e da manutenção de certas convenções que caracterizam cada estilo e que podem tornar-se questões de considerável importância para indivíduos. Nesse sentido, a música é formada e modificada em um processo constante no qual as pessoas sustentam, modificam, transformam e abandonam convenções.
Peter J. Martins. Sounds & Society (tradução livre). USA: Manchester University Press, p. 171.
Para Souza, uma preocupação dos professores de música na atualidade tem sido a de entender as experiências musicais de seus alunos associadas às suas experiências sociais de mundo. Percebe-se que, sem compreender as realidades socioculturais dos alunos, não há como propor uma pedagogia musical adequada.
Jusimara Souza. Música, cotidiano e educação, 2000.
Ainda considerando o texto e a relação entre música, cultura e sociedade, assinale a opção correta.