Questões de Concurso Sobre musicalidade e corporeidade em artes plásticas

Hamilton e Fernando César são irmãos que gostam de tocar as músicas de Jacob do Bandolim e Waldir Azevedo. Desde a infância, eles foram alunos da Escola de Música de Brasília, onde conheceram e estudaram as obras desses autores. Isso contribuiu para que eles, hoje, sejam excelentes músicos profissionais e grandes propagadores das obras de seus compositores favoritos. Acerca do texto anteriormente apresentado e de aspectos a ele relacionados, julgue o item subsequente. Infere-se do texto que Hamilton e Fernando César gostam de tocar músicas do rock nacional.

Hamilton e Fernando César são irmãos que gostam de tocar as músicas de Jacob do Bandolim e Waldir Azevedo. Desde a infância, eles foram alunos da Escola de Música de Brasília, onde conheceram e estudaram as obras desses autores. Isso contribuiu para que eles, hoje, sejam excelentes músicos profissionais e grandes propagadores das obras de seus compositores favoritos. Acerca do texto anteriormente apresentado e de aspectos a ele relacionados, julgue o item subsequente. Os irmãos Hamilton e Fernando César são os fundadores do grupo Dois de Ouro.

Hamilton e Fernando César são irmãos que gostam de tocar as músicas de Jacob do Bandolim e Waldir Azevedo. Desde a infância, eles foram alunos da Escola de Música de Brasília, onde conheceram e estudaram as obras desses autores. Isso contribuiu para que eles, hoje, sejam excelentes músicos profissionais e grandes propagadores das obras de seus compositores favoritos. Acerca do texto anteriormente apresentado e de aspectos a ele relacionados, julgue o item subsequente. De acordo com o texto, a Escola de Música de Brasília está voltada para a formação de músicos eruditos e não incentiva a prática da música popular.

Com relação à história da música dos períodos Medieval e Barroco, julgue o item que se segue.

O contraponto é um dos elementos essenciais da música barroca e foi amplamente utilizado por J. S. Bach.

Com relação à história da música dos períodos Medieval e Barroco, julgue o item que se segue.

O organum primitivo utilizou as tradicionais melodias do cantochão como voz principal, duplicada por uma segunda voz, uma quarta ou quinta justa abaixo.

Com relação à história da música dos períodos Medieval e Barroco, julgue o item que se segue.

As sinfonias de Mozart e Beethoven representam o vigor da música medieval.

Tendo em vista que, atualmente, existem vários aplicativos para download que permitem que amadores e profissionais criem suas próprias composições e trilhas sonoras, julgue o item seguinte, relativo ao binômio música/tecnologia.

Os sequenciadores são editores de áudio capazes de cortar e colar trechos de forma análoga ao que fazem os editores de texto.

A capoeira foi trazida ao Brasil pelos negros bantos de Angola e no século XX se converteu em jogo coreográfico. No século XIX, ela era o meio de defesa e ataque por excelência entre a população escrava ou pobre, tendo chegado a causar preocupações às polícias carioca e baiana.
Marcos A. Marcondes. Enciclopédia da Música Brasileira. São Paulo: Art Ed. Ltda., 1998 (com adaptações).
Com relação à capoeira, suas variações, tradições e instrumentos típicos, julgue o item a seguir.

Tendo perdido seu caráter original e passado a ser uma das atrações turísticas da Bahia, o jogo é hoje chamado, pelos próprios capoeiras, de vadiagem, com sentido de divertimento ou brincadeira. 

A capoeira foi trazida ao Brasil pelos negros bantos de Angola e no século XX se converteu em jogo coreográfico. No século XIX, ela era o meio de defesa e ataque por excelência entre a população escrava ou pobre, tendo chegado a causar preocupações às polícias carioca e baiana.
Marcos A. Marcondes. Enciclopédia da Música Brasileira. São Paulo: Art Ed. Ltda., 1998 (com adaptações).
Com relação à capoeira, suas variações, tradições e instrumentos típicos, julgue o item a seguir.
Berimbau, caxixi, ganzá e pandeiro são instrumentos tradicionais nas apresentações de capoeira.

A capoeira foi trazida ao Brasil pelos negros bantos de Angola e no século XX se converteu em jogo coreográfico. No século XIX, ela era o meio de defesa e ataque por excelência entre a população escrava ou pobre, tendo chegado a causar preocupações às polícias carioca e baiana.
Marcos A. Marcondes. Enciclopédia da Música Brasileira. São Paulo: Art Ed. Ltda., 1998 (com adaptações).
Com relação à capoeira, suas variações, tradições e instrumentos típicos, julgue o item a seguir.

Durante o canto entoado antes do início do jogo, os capoeiras entram na roda e ficam agachados em frente aos músicos, em silêncio. Depois se benzem e começam a luta, o que demonstra o caráter fetichista dessa manifestação popular.

A capoeira foi trazida ao Brasil pelos negros bantos de Angola e no século XX se converteu em jogo coreográfico. No século XIX, ela era o meio de defesa e ataque por excelência entre a população escrava ou pobre, tendo chegado a causar preocupações às polícias carioca e baiana.
Marcos A. Marcondes. Enciclopédia da Música Brasileira. São Paulo: Art Ed. Ltda., 1998 (com adaptações).
Com relação à capoeira, suas variações, tradições e instrumentos típicos, julgue o item a seguir.
A música tem função meramente decorativa na capoeira, servindo apenas para chamar a atenção da plateia e incentivar a doação de gorjetas.

Acerca da história da música ocidental, julgue o item que se segue.

J. S. Bach foi um dos principais compositores do início do período Barroco. Conhecido como o príncipe da música, sua data de nascimento marca o início da era Barroca. Algumas de suas composições mais conhecidas são as peças do livro O Cravo Bem Temperado, Os Concertos de Brandenburgo, e A Paixão segundo São Mateus.

Acerca da história da música ocidental, julgue o item que se segue.

Paul Griffits, em seu livro A música moderna, identifica, nos compassos iniciais do Prelude à l’Après-Midi d’un Faune de Claude Debussy (1862-1918), o ponto de partida da música moderna. Os principais elementos de que o autor se vale para justificar que a melodia transcrita na figura abaixo seja moderna são o uso da escala diatônica e o intervalo de quinta justa entre as notas mais grave e mais aguda nos dois primeiros compassos.

Acerca da história da música ocidental, julgue o item que se segue. 

A música concreta pode ser definida como a música composta a partir de sons gravados, que são posteriormente transformados no computador e combinados musicalmente para constituir a obra. Entre as primeiras músicas concretas, está o Étude aux chemins de fer de Pierre Schaeffer, composta a partir de sons produzidos por trens.

No contexto educacional do início do século XX, surgiram propostas de natureza artística capazes de atuar nos âmbitos individual e coletivo e aperfeiçoar as qualidades e sensibilidades humanas graças à aproximação com a arte. O surgimento dos chamados métodos ativos em educação musical acompanhou a forte tendência do século e contribuiu para o alcance do ideal buscado. Marisa Fonterrada. De tramas e fios: um ensaio sobre música e educação. São Paulo, Editora Unesp, 2005 (com adaptações). A respeito das práticas de educação musical que envolvem a criatividade e a imaginação dos educandos, julgue o seguinte item. Um professor de música foi contratado para lecionar para uma turma do sexto ano do Ensino Fundamental de uma escola pública. Ao constatar que a referida escola não possuía instrumentos musicais, o professor iniciou suas aulas discutindo o que era som, o que era ruído e o conceito musical. Em seguida, passou a realizar pequenos experimentos sonoros a partir dos objetos disponíveis em sala de aula, desde o som de papel sendo rasgado e(ou) amassado até os sons que podem ser reproduzidos pelo corpo humano. Depois, com o auxílio dos estudantes, criou uma forma de escrita para representar cada som e suas variações de dinâmica e articulação. Por fim, apresentou a composição musical da figura a seguir com base nas experiências desenvolvidas em sala de aula. Essa descrição reflete um ensino de música voltado para ideias da primeira geração dos chamados métodos ativos, que inclui teóricos da educação musical como Edgard Willems e Carl Orff.

No contexto educacional do início do século XX, surgiram propostas de natureza artística capazes de atuar nos âmbitos individual e coletivo e aperfeiçoar as qualidades e sensibilidades humanas graças à aproximação com a arte. O surgimento dos chamados métodos ativos em educação musical acompanhou a forte tendência do século e contribuiu para o alcance do ideal buscado. Marisa Fonterrada. De tramas e fios: um ensaio sobre música e educação. São Paulo, Editora Unesp, 2005 (com adaptações). A respeito das práticas de educação musical que envolvem a criatividade e a imaginação dos educandos, julgue o seguinte item. Keith Swanwick desenvolveu uma teoria da aprendizagem musical conhecida como teoria da espiral, em que cartografa o conhecimento musical do indivíduo. Nesse modelo, a criança inicia seu contato com a música a partir do valor estético e do entendimento da forma da música, para só posteriormente compreender como funciona a expressão artística e, por fim, estar apta a manipular os materiais sonoros.

A respeito da diversidade musical brasileira, julgue o item seguinte.

O hip hop é um movimento cultural iniciado nos EUA na década de 1970 que, a partir da década de 1980, chegou ao Brasil, conquistando uma parcela considerável do público jovem. Sua prática musical é caracterizada pelo rap e pelos DJs que, no início, controlavam duas pickups de discos de vinil mediadas por um equipamento de mixagem, utilizando técnicas como o scratch, a repetição de passagens instrumentais (conhecidas como breaks) e a sobreposição de gravações diferentes. Atualmente, nas festas de hip hop, é possível encontrar tanto os tradicionais equipamentos analógicos de reprodução em vinil e mixagem ao vivo, quanto montagens e mixagens elaboradas previamente em um computador em casa e executadas por meio de um computador ou CD player.

A respeito da diversidade musical brasileira, julgue o item seguinte.

Em 2016 comemorou-se o centenário da composição Pelo Telefone, canção composta por Donga e Mauro de Almeida e considerada como o primeiro samba gravado no Brasil. A partir desse momento, o samba foi se modificando e criando diversos subgêneros, tais como o samba de breque, o samba-canção, o samba de enredo, o samba-exaltação e o partido alto. Uma das características mais marcantes do samba de enredo é sua instrumentação, caracterizada por teclado, violão sete cordas e cavaquinho.