Questões de Concurso Para prefeitura de vitória - es

Anísio Teixeira defendia a criação de uma rede de ensino que fosse da educação infantil à universidade, atendesse a todos e olhasse para os interesses da comunidade em que estava inserida. Em 1932, Anísio Teixeira assinou o Manifesto dos Pioneiros da Educação Nova ao lado de diversos intelectuais. O documento versa sobre a universalização da escola pública, laica e gratuita e a necessidade de tornar a educação uma prioridade nacional. Com base no documento do Manifesto dos Pioneiros (1932), assinale a afirmativa correta.

Composição, apreciação e performance, embora diferentes em sua natureza psicológica, são indicadores da compreensão musical e as janelas através das quais ela pode ser investigada.

FRANÇA; SWANWICK, 2002, p. 8.

Relacione essas três modalidades de atividades pedagógicas para o ensino da música nas escolas com suas respectivas abordagens.

1. Composição

2. Apreciação

3. Performance

( ) Embora seja valorizada no ensino musical especializado, a educação musical abrangente reconhece que existem mais ganhos em termos de compreensão, aprendizado e significado musical do que essa atividade isolada pode oferecer.

( ) é reconhecida como uma das modalidades fundamentais de envolvimento com a música. Uma educação musical abrangente busca incluir experiências musicalmente ricas e variadas, permitindo aos estudantes o crescimento musical através da participação ativa e da ampliação do seu arsenal cultural.

( ) um dos processos fundamentais da música, representando uma possibilidade essencial de envolvimento direto. Sua abordagem integrada envolve métodos, procedimentos e técnicas fundamentais do fazer musical, como a prática da improvisação, por exemplo, e é vista como crucial na educação musical abrangente.

Assinale a opção que indica a relação correta, na ordem apresentada.

Para Pescetti, o elemento mais importante na caracterização da canção infantil é a presença do jogo. Isso porque as músicas das crianças só fazem sentido quando compreendidas amplamente, o que inclui todo o contexto do brincar. O autor esclarece que a canção não precisa ser um jogo em si, mas que o compositor, o arranjador ou o intérprete tenham jogado e joguem ao compor, arranjar ou interpretar a música; que “tenham jogado com as palavras, com a linguagem musical, com as possibilidades timbrísticas e interpretativas”.

Com base nos conceitos defendidos no parágrafo acima, analise as seguintes afirmações:

I. Nas aulas de música, bem como para todas as disciplinas da escola, jogos e brincadeiras com canções infantis devem ser utilizados de maneira pragmática, ou seja, como ferramentas de aplicação para o ensino e a apreensão dos diversos saberes específicos do currículo escolar.

II. Integrar nas aulas de música na escola jogos falados e cantados, por exemplo, proporciona às crianças a oportunidade de desenvolverem habilidades rítmicas enquanto se conectam com elementos culturais e linguísticos presentes nas rimas infantis.

III. Explorar jogos de mãos, brincadeiras cantadas, parlendas, adivinhas e trava-línguas nas aulas de música é uma forma de valorizar o saber infantil, ampliar os valores estéticos, as fantasias e o imaginário, tornando o aprendizado mais abrangente e significativo para a criança.

Está correto o que se afirma em 

A prática de conjunto instrumental pode ser uma eficiente estratégia metodológica para o educador musical, pois, envolvendo diversas formações musicais, favorece o trabalho em diversos contextos educacionais e com alunos de diferentes faixas etárias e níveis de conhecimento musical. Por meio dessa prática grupal, o ensino instrumental torna-se mais dinâmico e prazeroso, ganhando importância como disciplina obrigatória nos cursos de licenciatura em música.

BASTIÃO, 2012, p.60
Assim, para melhor desenvolver as diversas atividades de prática de conjunto instrumental em parceria com os seus estudantes na sala de aula, é de importância crucial que o(a) professor(a)

As atividades de improvisação podem ser classificadas como improvisação dirigida, improvisação semidirigida e improvisação livre. Na improvisação dirigida, o(a) professor(a) utiliza gestos ou códigos para orientar o grupo. Já na improvisação livre, não há a presença de um “regente”, e os estudantes reagem de maneira não conduzida. A improvisação semidirigida incorpora elementos tanto da improvisação dirigida quanto da improvisação livre, proporcionando uma abordagem híbrida.

BRIETZKE et al., 2022. p. 99.
Relacione os 3 tipos de improvisação mencionados acima com os respectivos tipos de regras utilizadas durante o jogo de improvisação, individual ou em grupo:

1. Improvisação dirigida

2. Improvisação semidirigida

3. Improvisação livre

( ) Regras abertas: os estudantes podem expressar-se livremente, usando os materiais disponíveis e inventando formas diferentes para tocar os instrumentos, por exemplo.

( ) Regras fechadas: têm caráter deliberativo e servem para fixar limites para a proposta, como a utilização de um único elemento sonoro/musical, por exemplo.

( ) Regras investigativas: os estudantes são instigados a manipular e pesquisar as possibilidades sonoras de um determinado instrumento ou objeto com o intuito de utilizarem essa experiência em posterior improvisação.

Assinale a opção que indica a relação correta, na ordem apresentada.