Questões de Concurso Para professor - artes

O dragão é um símbolo que frequentemente está relacionado ao mal e à ameaça.

A rosa é um símbolo recorrente representando o pecado e a figura de Maria Magdalena.

O labirinto é um símbolo que representa, via de regra, o caminho espiritual e a jornada do indivíduo em busca da verdade.

O leão é um símbolo recorrente representando a força, a coragem e a realeza.

Garantia do direito à educação e à aprendizagem ao longo da vida.

Respeito à diversidade humana, linguística, cultural e identitária das pessoas surdas, surdo-cegas e com deficiência auditiva.

Consideração com a diversidade étnico-racial.

Valorização do profissional da educação escolar.

1.V, 2.F, 3.F.

1.F, 2.V, 3.F.

1.V, 2.V, 3.F.

1.F, 2.V, 3.V.

O processo de alfabetização deve ser baseado apenas em técnicas de repetição e memorização.

A aprendizagem da leitura e escrita ocorre de forma linear e sequencial, sem etapas intermediárias.

As crianças constroem ativamente seu conhecimento sobre a escrita por meio de hipóteses e experiências concretas.

A leitura e escrita são habilidades inatas e naturalmente desenvolvidas pelas crianças.

Princípio da Prioridade Absoluta

Princípio da Universalidade

Princípio da Participação Ativa

Princípio da Igualdade de Oportunidades

O ensino fundamental é obrigatório, gratuito, inclusive para quem a ele não teve acesso na idade própria.

O Estado é responsável apenas pelo ensino fundamental, enquanto o ensino médio é facultativo.

A educação infantil é opcional, e o Estado não tem responsabilidade nesse nível de ensino.

atendimento educacional especializado aos portadores de deficiência, preferencialmente na rede regular de ensino.

Estabelece a obrigatoriedade do ensino da história e cultura afro-brasileira nas escolas, contribuindo para o combate ao racismo.

Propõe a segregação de estudantes com base em sua etnia, promovendo uma abordagem separatista nas instituições de ensino.

Ignora a diversidade étnica do país, focando exclusivamente na história e cultura afro-brasileira, sem considerar outras etnias.

Aborda a temática étnico-racial somente nas disciplinas de História e Geografia, limitando sua abrangência no currículo escolar.

Ensino superior gratuito

Gestão democrática do ensino público

Foco exclusivo na educação básica

Prioridade ao ensino técnico em detrimento do ensino regular

O ensino fundamental deve ser obrigatório, com duração mínima de 9 anos, iniciando-se aos 6 anos de idade.

O ensino fundamental é opcional, sendo obrigatório apenas o ensino médio.

A carga horária mínima anual para o ensino fundamental é de 700 horas.

O ensino fundamental é de responsabilidade exclusiva dos estados, não cabendo ao município sua oferta.

Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional (LDB)

Lei Rouanet

Lei do Audiovisual

Estatuto da Criança e do Adolescente (ECA)

Suas pinturas eram predominantemente abstratas, afastando-se do figurativismo.

Explorava temas sociais e políticos, evitando influências do movimento surrealista.

Integrava o movimento Antropofágico, rejeitando as influências europeias em sua arte.

Sua produção artística era marcada por um intenso simbolismo, explorando o inconsciente.

Modelagem e Montagem

Cinzelação e Entalhe

Fundição e Soldagem

Moldagem e Sopro

Da Bossa Nova nos anos 60 à explosão do Sertanejo Universitário nos anos 2000.

Do Choro e Samba nos anos 20 para a diversidade da MPB nas décadas seguintes.

Da Tropicália e do movimento Manguebeat nos anos 60 e 70 à ascensão do Funk Carioca.

Da influência africana no Axé dos anos 80 ao fenômeno do Tecnobrega no início dos anos 2000.

Foi fundada por Walter Gropius, buscando a fusão de arte e tecnologia.

Defendia a abordagem tradicional, resistindo a inovações na produção artística.

Priorizava exclusivamente a pintura e escultura tradicionais.

Rejeitava a colaboração entre diferentes disciplinas artísticas e artesanais.

Diferenciou-se ao retratar principalmente temas profanos e do cotidiano, não se limitando ao religioso.

Van Eyck inovou ao introduzir a têmpera como principal meio de pintura, alterando as técnicas tradicionais.

Priorizou a abstração geométrica em detrimento da representação realista, marcando seu estilo distintivo.

Influenciou-se profundamente pela Renascença italiana, adotando características como perspectiva e anatomia.

Desenvolveu-se em Paris durante o romantismo, com foco na idealização da natureza.

Defendia a primazia da pintura de história, relegando paisagens a segundo plano.

Buscava retratar a natureza de maneira objetiva, afastando-se das convenções acadêmicas.

Era caracterizado por temas mitológicos e históricos, ignorando a representação da vida cotidiana.

Cândido Portinari

Oswaldo Goeldi

Di Cavalcanti

Lasar Segall

Muralismo Mexicano

Renascimento

Surrealismo

Arte Pop

A quantidade de críticas e interpretações sobre uma obra de arte pode ser esmagadora. Isso levanta a questão de como a multiplicidade de vozes e perspectivas influencia ou confunde a compreensão da obra.

Para o mercado artístico, a sobrecarga de informações pode tornar a apreciação da arte mais complexa. A escolha entre o que consumir e como interpretar as obras se tornou mais simples devido ao grande número de possibilidades alcançáveis ao público.

Em resposta à sobrecarga, os artistas estão negando as novas formas de arte, como a arte digital interativa, pois discordam que a mesma pode envolver o público.

Para os artistas, a sobrecarga de informações não representa um desafio criativo. A exposição constante a uma variedade de estilos e ideias influencia positivamente, não levando os mesmos a uma sensação de saturação e falta de originalidade.

A arte nas redes sociais é majoritariamente visual, sendo complexa a veiculação de formas artísticas como música ou performance.

A presença da arte nas redes sociais não tem como objetivo impactar na visibilidade e reconhecimento de artistas emergentes. Tornando os meios digitais um meio inacessível de divulgação das produções artísticas pouco reconhecidas.

Redes sociais proporcionam um espaço único para artistas compartilharem sua obra, alcançarem públicos globais e receberem feedback imediato, o que torna o ambiente artístico tóxico e improdutivo para os artistas.

Redes sociais têm muito efeito na comercialização de obras de arte, mesmo o mercado tradicional ainda apresentando muita força de mercado.