Questões de Concurso Sobre ensino da arte em educação artística

O ensino da arte, assim como os processos educativos de modo geral, se desenvolve e se transforma na relação com as discussões e temas presentes no debate social de cada tempo histórico. Assim como a arte, o ensino e a aprendizagem sofrem as mudanças que acontecem neste tempo, que tensiona questões de gênero, sexualidade, inclusão, raça, violência, entre outros temas emergentes. Em relação aos debates sociais contemporâneos dos movimentos sociais e sua influência na produção artística do nosso tempo e, consequentemente, do ensino da arte, assinale a alternativa que evidencia pedagogias outras no cenário contemporâneo da arte educação:

Bibiana, professora de Arte em uma escola em Uberaba, está preparando as avaliações que irá utilizar durante o ano. Ela irá utilizar, em algumas turmas, a estratégia de pasta/portfólio e em outras utilizará diário de bordo como estratégia avaliativa. Sobre o diário de bordo, é CORRETO afirmar que:

“Em nossa vida diária, estamos rodeados por imagens impostas pela mídia, vendendo produtos, idéias, conceitos, comportamentos, slogans políticos etc. Como resultado de nossa incapacidade de ler essas imagens, nós aprendemos por meio delas inconscientemente. A educação dever ia prestar atenção ao discurso visual.” (BARBOSA, Tópicos utópicos, p. 17)
Nesse contexto, ensinar a gramática visual e sua sintaxe através da arte e tornar as crianças conscientes da produção humana de alta qualidade é:

É CORRETO afirmar que faz parte das unidades temáticas do componente Arte no ensino fundamental – anos finais, a unidade temática:

Lotário, professor de Arte em uma escola de Uberaba, foi questionado por Joana, mãe de um dos alunos de Lotário, sobre a área em que o componente curricular arte está inserido.
É CORRETO afirmar que o componente curricular Arte pertence à área de:

Leia o texto a seguir.
A Base Nacional Comum Curricular (BNCC) estabelece nove competências específicas de Arte para o Ensino Fundamental. A primeira delas indica a importância de explorar, conhecer, fruir e analisar criticamente práticas e produções artísticas e culturais do seu entorno social, dos povos indígenas, das comunidades tradicionais brasileiras e de diversas sociedades, em distintos tempos e espaços, para reconhecer a arte como um fenômeno cultural, histórico, social e sensível a diferentes contextos e dialogar com as diversidades.
Disponível em: <http://basenacionalcomum.mec.gov.br/>. Acesso em: 15 abr. 2023. [Adaptado].
A teoria curricular que contempla essa competência é a

Observe a imagem e leia o texto a seguir.

Disponível em: <https://issuu.com/bienal/docs/29a-catalogo-pt/7>. Acesso em: 13 abr. 23.

[...] Em 1971, uma editora publica uma coleção de cartazes baseados no método de educação para adultos, formulado por Paulo Freire, um dos mais revolucionários educadores brasileiros. Na ocasião, a mãe de Jonathas de Andrade, compra, em uma banca de revistas, o conjunto de 21 exemplares que usaria na sua prática como professora na rede pública de Alagoas. Em 2006, o artista encontra a coleção entre os pertences da mãe e guarda-a pela beleza e pela nostalgia de um tempo sequer vivido. Agora, o artista retoma os cartazes para, com base na associação de imagens e palavras, encontrar fissuras que o permitam questionar, modificar e inspirar vocabulários subjetivos. Apropriando-se do método de Paulo Freire, vai à sala de aula (ou ao Círculo da Cultura, como denominaria o educador) procurando novos alunos e novas associações. Levanta temas relativos ao cotidiano do grupo, discute-os coletivamente, fotografa as suas representações imagéticas e as desenvolve em classe na forma de cartaz. Educação para adultos é a conversação desse laboratório em mural gráfico onde, entre cartazes originais e atualizações, o processo de conhecimento acontece pela desordenada sobreposição de vozes e tempos distintos.

Catálogo da 29ª Bienal. Disponível em: <https://issuu.com/bienal/docs/29a-catalogo-pt/7>. Acesso em: 13 abr. 23.

A imagem e o texto se referem ao projeto Educação para adultos, do artista Jonathas de Andrade, que trabalha com instalações, ações e fotopesquisa. O envolvimento com esse projeto do artista em um ambiente de ensino possibilita que o(a) professor(a) de arte, que atua no Ensino Fundamental, desenvolva uma inter-relação entre a competência geral “Senso estético e repertório cultural” e a seguinte Competência específica de Arte da BNCC (Base Nacional Comum Curricular):

Leia o texto a seguir.
Educação para Grupos Juvenis – Tribos Urbanas
Em muitas escolas goianas, os adolescentes de anos finais do Ensino Fundamental se organizam em grupos, os grupos juvenis, também denominados de tribos urbanas. Os jovens decidem se reunir grupalmente através de músicas, vestimentas, símbolos corporais ou gostos por jogos, esportes, danças, filmes e festas. Em Mesquita e Maia (2007) há um levantamento dos grupos existentes em Goiás: hippies, cosplayers, grafiteiros, emos, gamers, nerds, geeks, roqueiros, metaleiros, punks, skatistas, jogadores de RPG, torcidas organizadas de futebol, pichadores, góticos, funkeiros, pagodeiros e sertanejos. Nesse contexto, os autores sugerem que os professores busquem compreender melhor este comportamento grupal, suas ações coletivas e suas simbologias corporais e identitárias, pois fazem parte da transitoriedade da fase adolescente para a adulta não somente no Brasil, mas em diversas nações mundiais. Trazer para o ensino os seus símbolos pode favorecer e facilitar o processo de desenvolvimento de habilidades propostas no DC-GO, bem como a melhoria nas relações sociais nas escolas, diminuindo até mesmo o bullying.
Disponível em: <http://basenacionalcomum.mec.gov.br/images/implementacao/curricul os_estados/go_curriculo_goias.pdf/>. Acesso em: 13 abr. 2023.
No âmbito contemporâneo do ensino de arte, a perspectiva teórica que contempla o universo sociocultural indicado no texto é a  

A professora e pesquisadora Irene Tourinho (2016) discute que o uso de imagens alarga reflexões sobre culturas e as práticas do cotidiano do aprender, do pesquisar e do ensinar. As reflexões de Tourinho incitam uma compreensão de que as imagens possibilitam a criação de estratégias metodológicas para o ensino de artes visuais na medida que proporcionam um exercício realizado para práticas e cotidianos pedagogicamente impertinentes, atrelados a zonas de liberdade ousadas conduzido pelo uso de imagens como

A professora e pesquisadora Ana Mae Barbosa, em seu livro intitulado “A imagem no ensino de arte: anos oitenta e novos tempos” (2007), contextualiza a arte-educação como uma epistemologia da arte que interrelaciona o fazer artístico, a leitura da obra da arte e a história da arte. Essa se trata de uma perspectiva

Ivone Mendes Richter é uma estudiosa que discute tendências contemporâneas internacionais sobre educação intercultural e sobre o ensino das artes visuais. De acordo com a concepção dessa estudiosa, para um ensino intercultural das artes visuais é necessário

Arte contribui para o desenvolvimento da autonomia criativa e expressiva dos estudantes, por meio da conexão entre racionalidade, sensibilidade, intuição e ludicidade. Ela é, também, propulsora da ampliação do conhecimento do sujeito relacionado a si, ao outro e ao mundo. Dentro deste contexto podemos dizer que no estudo da BNCC encontramos as habilidades. Analise as asserções abaixo:

I.Participar de processos de produção individual e colaborativa em diferentes linguagens (artísticas, corporais e verbais), levando em conta seus funcionamentos, para produzir sentidos em diferentes contextos.

II.Compreender e posicionar-se criticamente diante de diversas visões de mundo presentes nos discursos em diferentes linguagens, levando em conta seus contextos de produção e de circulação.

III.Empregar, nas interações sociais, a variedade e o estilo da arte adequados à situação comunicativa, ao(s) interlocutor(es) e ao gênero do discurso, respeitando os usos das artes por esse(s) interlocutor(es).

IV.Selecionar e utilizar movimentos artísticos de forma consciente e intencional para interagir socialmente em práticas da cultura clássica, de modo a estabelecer relações construtivas, éticas e de respeito às diferenças.

(FONTE:http://basenacionalcomum.mec.gov.br/images /historico/BNCC_EnsinoMedio_embaixa_site_110518.pdf).

Após análise, assinale a alternativa CORRETA:

Avalie as asserções a seguir e a relação proposta entre elas:

I.A arte é um conhecimento que permite a aproximação entre indivíduos, mesmo os de culturas distintas, pois favorece a percepção de semelhanças e diferenças entre as culturas, expressas nos produtos artísticos e concepções estéticas, em um plano diferenciado da informação discursiva. Ao observar uma dança indígena, um estudante morador da cidade estabelece um contato com o índio que pode revelar mais sobre o valor e a extensão de seu universo do que apenas uma explanação sobre os ritos nas comunidades indígenas. E vice-versa.

Assim,

II.A arte na escola tem uma função importante a cumprir. A construção do fazer artístico dos alunos como fator conhecedor cultural e histórico, no qual as características da arte podem ser percebidas nos pontos de interação entre o fazer artístico dos artistas que sempre inauguram formas de tornar presente o inexistente. Assim a arte no ambiente escolar se trata de copiar a realidade ou a obra de arte, gerando assim a construção de sentidos.

A seguir, assinale a alternativa CORRETA:

Os parâmetros curriculares relacionam o processo criador pode ocorrer na arte e na ciência como algo que se revela à consciência do criador, vindo à tona independente de previsão, mas sendo posterior a um imprescindível período de muito trabalho sobre o assunto. Com o objetivo de relacionar a arte com a formação dos alunos, o documento relaciona algumas características do fenômeno artístico como:

Analise os itens abaixo:

I - A literatura atual sobre educação musical para jovens considera inadequado o uso de tecnologia no aprendizado musical, por duas questões principais: pela alteração timbrística dos aparelhos eletrônicos, o que compromete a qualidade musical; e pela ênfase no uso de aparelhos celulares e computadores, estimulando mais ainda essa tendência nos jovens.

II - A literatura atual da educação musical para jovens considera adequada a integração das tecnologias digitais nas aulas de musica, por aproximar a escola com o cotidiano dos alunos e por motivar a experiência musical ampliada: manipulando instrumentos e timbres, compondo células rítmicas e melódicas, criando, editando, exportando, colocando em prática o princípio da experimentação e da autonomia, condições importantes na educação atual.

III - Os conceitos de educação formal, não formal e informal estão relacionados ao reconhecimento de que há múltiplos espaços e contextos onde o ensino e a aprendizagem musical acontecem, com ou sem a figura de um professor. Em muitos casos, isso se dá com motivação e eficácia maior nos espaços informais do que nos formais.

IV - Um dos grandes temas de pesquisas na área de ensino e aprendizagem musical no Brasil é a forma como se ensina e se aprende música fora dos espaços escolares. Grande parte dessas conclusões indicam que as estratégias de ensino e as relações entre professores e alunos são análogas àquelas historicamente relacionadas ao ensino formal, donde se pode concluir que metodologias de ensino de música são universais.

V - A literatura sobre ensino de música e jovens, no Brasil, indica que a música tem um papel importante em suas vidas, que eles gostam de música e querem aprender a tocar e a entender música. No entanto, muitos se decepcionam com aulas de música nos espaços escolares, por serem aulas essencialmente teóricas ou aulas sobre música, mas distantes do fazer e compreender música.

Indique a alternativa que apresenta os itens CORRETOS: