Questões de Concurso Público Prefeitura de Soledade - PB 2024 para Professor com Licenciatura em Educação Artística

Para Wallon, a dimensão afetiva ocupa lugar central, tanto do ponto de vista da construção da pessoa quanto do conhecimento, de acordo com Dantas (2019, p. 131).
Assinale a alternativa CORRETA quanto à sequência dos estágios do desenvolvimento postulados por Wallon em sua teoria.

De acordo com a Base Nacional Comum Curricular (BNCC), na prática da gestão escolar e pedagógica, “a dupla composta por diretor e coordenador pedagógico, que aqui vamos chamar de dupla gestora, em cooperação, promove a dinâmica de trabalho na escola, gera oportunidades para que as melhores práticas sejam exercidas e atua como guardiã das ações que visam às aprendizagens e ao desenvolvimento de todas as crianças e jovens participantes da comunidade escolar” (Brasil, 2018, p. 59-63).
Considerando o texto, analise as proposições sobre a colaboração da direção e da coordenação pedagógica na cooperação para oportunizar as melhores práticas:
I- O histórico da comunidade é considerado no projeto político-pedagógico da escola. II- Os alunos apresentam à dupla gestora a realidade de suas comunidades de pertencimento para somar aos planejamentos e avaliações dos processos de ensino e aprendizagem. III- Os conhecimentos historicamente construídos sobre o mundo físico, social, cultural e digital são valorizados para entender e explicar a realidade, continuar aprendendo e colaborar para a construção de uma sociedade justa, democrática e inclusiva.
Sobre a colaboração para as melhores práticas junto aos participantes da comunidade escolar, é CORRETO o que se afirma em: 

A abordagem de Vygotsky nos informa: “numa mesma perspectiva que o homem enquanto corpo e mente, enquanto ser biológico e ser social, enquanto membro da espécie humana e participante de um processo histórico” (Oliveira, 1995, p. 23).
Considerando a citação, analise as proposições sobre a elaboração dos pilares da abordagem teórica de Vygotsky:
I- As funções psicológicas têm um suporte biológico, pois são produtos da atividade cerebral. II- O funcionamento psicológico fundamenta-se nas relações sociais entre o indivíduo e o mundo exterior, as quais desenvolvem-se num processo histórico. III- A relação homem/mundo é entendida como não-mediada por sistemas simbólicos.
Sobre os pilares do pensamento de Vygotsky é CORRETO o que se afirma em: 

Sobre o pleno desenvolvimento dos educandos, analise as asserções a seguir, de acordo com as ideias de Carneiro (2015).
I- Os deveres e a viabilização ao direito fundamental à educação com a tríplice natureza da finalidade desta, são: o pleno desenvolvimento do educando, o preparo para o exercício da cidadania e a qualificação para o trabalho. II- A educação como processo intencional deve contribuir para que o organismo psicológico do aprendiz se desenvolva numa trajetória única e estável. O nível cognitivo volta-se para a não-assimilação de certos conhecimentos e de certas operações mentais. III- A primeira etapa da trajetória do desenvolvimento educacional corresponde às aprendizagens desenvolvidas na fase inicial da evolução da criança.
É CORRETO o que se afirma apenas em:

Analise as asserções a seguir sobre o desenvolvimento mental apresentado por Jean Piaget.
I- O desenvolvimento psíquico, que começa quando nascemos e termina na idade adulta, é comparável ao crescimento orgânico: como este, orienta-se, essencialmente, para o equilíbrio. II- Um corpo está em evolução até atingir um nível relativamente estável – caracterizado pela conclusão do crescimento e pela maturidade dos órgãos –, também a vida mental pode ser concebida como evoluindo na direção de uma forma de equilíbrio final, representada pelo espírito adulto. III- O desenvolvimento é uma equilibração progressiva, uma passagem contínua de um estado de menor equilíbrio para um estado de equilíbrio superior. Assim, do ponto de vista da inteligência, é fácil se opor à instabilidade e incoerência relativa às ideias infantis e à sistematização de raciocínio do adulto. No campo da vida afetiva, notou-se, muitas vezes, por que o equilíbrio dos sentimentos diminui com a idade.
É CORRETO o que se afirma apenas em:

O ensino da arte passou por muitas transformações ao longo dos tempos. Houve, por exemplo, um momento em que o papel do professor praticamente deixou de existir quando se praticou o “deixar fazer”. Para ilustrar outro momento, e citando os Parâmetros Curriculares Nacionais - ARTE, “ o início da década de 1970, autores responsáveis pela mudança de rumo do ensino de arte nos n Estados Unidos afirmavam que o desenvolvimento artístico é resultado de formas complexas de aprendizagem e que, portanto, não ocorre automaticamente à medida que a criança cresce; é tarefa do professor propiciar essa aprendizagem por meio da instrução”. De acordo com os PCNs - ARTE, atualmente, o enfoque do professor de arte é responder perguntas que fundamentam sua atividade pedagógica. 
Observe a lista de perguntas abaixo:
I- Que tipo de conhecimento caracteriza a arte? II- Qual a função da arte na sociedade? III- Qual a contribuição específica que a arte traz para a educação do ser humano? IV- Como as contribuições da arte podem ser significativas e vivas dentro da escola? V- Como o professor de arte pode adequar suas perspectivas em relação ao estudo da matemática? VI- Como se aprende a criar, experimentar e entender a arte e qual a função do professor nesse processo?
Dentre as perguntas acima, qual(is) está(ão) entre as elaboradas nos PCNs – ARTE e faz(em) parte do pensamento que, atualmente, fundamenta o currículo escolar dessa disciplina?

As assertivas abaixo foram extraídas (algumas com modificações) do texto original dos Parâmetros Curriculares Nacionais - ARTE. Julgue-as de acordo com seus conhecimentos e com base no que diz o documento citado.
I- As práticas de ensino de Arte apresentam níveis de qualidade tão diversificados no Brasil que em muitas escolas ainda se utilizam, por exemplo, modelos estereotipados para serem repetidos ou apreciados, enriquecendo o universo cultural do aluno. II- Em conjunto com as outras áreas de conhecimento trabalhadas na escola, na área de Arte podem-se problematizar situações em que os alunos tenham oportunidade de perceber a multiplicidade de pensamentos, ações, atitudes, valores e princípios relacionados à ética; ao meio ambiente; à orientação sexual; à saúde; ao trabalho, consumo e cidadania; à comunicação e tecnologia informacional; à pluralidade cultural, além de outros temas locais definidos na organização escolar. III- A Arte na escola não contribui para ampliar o entendimento e a atuação dos alunos ante os problemas vitais que estão presentes na sociedade de nossos dias, e também não constitui uma possibilidade para os alunos exercitarem suas corresponsabilidades pelos destinos de uma vida cultural individual e coletiva mais digna, sem exclusão de pessoas por preconceitos de qualquer ordem.
É CORRETO o que se afirma apenas em:

Atente-se para o texto extraído da Base Nacional Comum Curricular:
“A BNCC propõe que a abordagem das linguagens articule seis dimensões do conhecimento que, de forma indissociável e simultânea, caracterizam a singularidade da experiência artística. Tais dimensões perpassam os conhecimentos das Artes visuais, da Dança, da Música e do Teatro e as aprendizagens dos alunos em cada contexto social e cultural”.
Assinale a alternativa abaixo que contém três dessas dimensões.

Leia atentamente o texto abaixo e observe as image que o acompanham.

-Movimento artístico inspirado na antiguidade clássica, principalmente na arte greco-romana, marcado pelo caráter humanista.

-Para os artistas desse movimento, o contexto associado ao período medieval impossibilitou, em vários aspectos, a evolução da arte.

-O teocentrismo medieval deu lugar ao antropocentrismo. Isso, em conjunto com o avanço científico, social e cultural, possibilitou que as obras de arte dessa nova época fossem marcadas por temas variados (costumes, mitologia, paisagens ), embora a temática etc. religiosa e espiritual não tenha sido abandonada por completo.

-No âmbito técnico, esse movimento artístico trouxe como principal mudança o uso da perspectiva e da profundidade. Em igual importância, os artistas desse movimento também exploraram outros aspectos, como o equilíbrio das formas e a busca da harmonia.

-As imagens abaixo são exemplos de obras desse movimento:

  

    Pietà(1498-1499), de Michelangelo Buonarroti 

Cúpula da Catedral Santa Maria del Fiore(1438), em Florença, de Filippo Brunelleschi

Assinale, entre as alternativas abaixo, o movimento artístico descrito no texto e exemplificado com as imagens acima.

Alguns estudantes e apreciadores de arte confundem, algumas vezes, os estilos artísticos descritos nas assertivas abaixo. Julgue-as, com base no seu conhecimento sobre es es movimentos artísticos.
I- Embora as obras do Maneirismo sejam consideradas “artificiais” ou “esquisitas”, o termo “maneirista” vem da palavra , manieraque significa estilo, no sentido de elegância. Entre as principais características da arte maneirista estão: a sofisticação, o exagero, a atenção aos detalhes, o uso de formas oblíquas e assimétricas, a combinação de cores fortes e o apelo ao que é bizarro ou perturbador. II- O Barroco surgiu como uma oposição ao Renascimento e apresentou entre as suas principais características o dualismo, a riqueza de detalhes e o exagero. Na literatura, percebe-se o uso de elementos textuais rebuscados e, geralmente, extravagantes, bem como a exploração de figuras de linguagens que expressam dualidade, como antíteses, paradoxos e inversões. No Brasil, o movimento teve grande importância, principalmente em Minas Gerais.
III- Embora o termo “Rococó” tenha surgido de forma pejorativa, por ser considerado como uma degradação óbvia e cômica do Barroco, com o tempo percebeu-se que esse movimento tinha características próprias, como a utilização da leveza, da delicadeza e a rejeição à pompa excessiva e à grandiosidade barrocas. Isso fez com que o estilo ococó seja considerado, na verdade, como uma Revolução ou como uma reação ao Barroco.

É CORRETO o que se afirma em:

A história da arte brasileira é marcada por um extenso número de artistas que são relembrados até hoje. Assinale, do rol abaixo, a ÚNICA alternativa que apresenta três grandes compositores e três grandes poetas de nossa história.

A arte brasileira, assim como a nossa cultura, sofreu, ao longo dos anos, a influência de diversos outros tipos de cultura. Isso se deve principalmente ao fato de que, como sabemos, aqui viviam os povos indígenas, e, após a chegada dos europeus, estes também trouxeram africanos. Dessa forma, assim como o nosso povo é miscigenado, o mesmo ocorre com as diversas ramificações artísticas que se produziram pelas trocas entre essas culturas. ntre as alternativas abaixo, apenas uma contém todas as informações De CORRETAS a respeito desse assunto. Assinale-a.

Pedro Américo e José Américo de Almeida foram dois grandes artistas brasileiros. Assinale, dentre as alternativas abaixo, a que fornece apenas informações CORRETAS sobre eles.

Observe as definições que seguem:

I- Forma de arte milenar que faz uso de um processo de impressão da imagem e foi criada na China, difundida por todo o mundo e é muito utilizada no Nordeste brasileiro. A técnica realizada para a produção da peça envolve três etapas básicas: a madeira é entalhada com a ajuda de um instrumento cortante, formando a figura ou forma (matriz); em seguida, tinta é aplicada, normalmente com um rolo de borracha embebido com essa tinta, nas partes elevadas do entalhe; e, finalmente, um papel ou outro suporte adequado é prensado na gravura entalhada, com o intuito de receber a impressão, resultando no produto final.

II- Essas peças artísticas são normalmente produzidas a partir de cascas de árvores ou outros materiais como palha e cabaças, costumam ser pintadas de preto, amarelo e vermelho, podendo, ainda, ser enfeitadas com plumagem São comumente utilizadas . em ritos cerimoniais, sendo peças repletas de simbologia social ou ritualística, e podem, ainda, apresentar caráter sobrenatural e sagrado.

São exemplos de obras de arte para as definições acima, respectivamente:

Uma das principais funções do professor de Arte é fornecer material que possibilite ao estudante compreender o mundo através das análises de obras artísticas. Como exemplo, pode-se usar, no encargo dessa função de professor, considerando principalmente o universo musical, o álbum Animals, de 1977, da banda inglesa Pink Floyd. Nessa obra, percebe-se claramente que a banda utilizou Animals determinadas espécies animais como representações de grupos sociais humanos e realizou críticas ao sistema capitalista, trabalhando temas políticos e sociais. Coincidentemente, também no ano de 1977, aqui no Brasil, o compositor baiano Caetano Veloso lançou o álbum , uma obra que explora principalmente temas sociais e ambientais.
As letras de músicas abaixo são do álbum de Caetano Veloso.
Tigresa, Caetano Veloso
Uma tigresa de unhas negras e íris cor de mel Uma mulher, uma beleza que me aconteceu Esfregando a pele de ouro marrom do seu corpo contra o meu Me falou que o mal é bom, e o bem, cruel Enquanto os pelos dessa deusa tremem ao vento ateu Ela me conta, sem certeza, tudo o que viveu Que gostava de política em 1966 E hoje dança no Frenetic Dancing Days Ela me conta que era atriz e trabalhou no Hair Com alguns homens foi feliz, com outros foi mulher Que tem muito ódio no coração, que tem dado muito amor E espalhado muito prazer e muita dor Mas ela ao mesmo tempo diz que tudo vai mudar Porque ela vai ser o que quis, inventando um lugar Onde a gente e a natureza feliz vivam sempre em comunhão E a tigresa possa mais do que o leão As garras da felina me marcaram o coração Mas as besteiras de menina que ela disse, não E eu corri pra o violão num lamento, e a manhã nasceu azul Como é bom poder tocar um instrumento

A grande borboleta, Caetano Veloso
A grande borboleta Leve numa asa a lua E o sol na outra E entre as duas a seta A grande borboleta Seja completa Mente solta

Um índio, Caetano Veloso
Um índio descerá de uma estrela colorida, brilhante De uma estrela que virá numa velocidade estonteante E pousará no coração do hemisfério sul Na América, num claro instante Depois de exterminada a última nação indígena E o espírito dos pássaros das fontes de água límpida Mais avançado que a mais avançada das mais avançadas das tecnologias Virá Impávido que nem Muhammad Ali Virá que eu vi Apaixonadamente como Peri Virá que eu vi Tranquilo e infálivel como Bruce Lee Virá que eu vi O axé do afoxé Filhos de Gandhi Virá Um índio preservado em pleno corpo físico Em todo sólido, todo gás e todo líquido Em átomos, palavras, alma, cor Em gesto, em cheiro, em sombra, em luz, em som magnífico Num ponto equidistante entre o Atlântico e o Pacífico Do objeto-sim resplandecente descerá o índio E as coisas que eu sei que ele dirá, fará Não sei dizer assim de um modo explícito E aquilo que nesse momento se revelará aos povos Surpreenderá a todos não por ser exótico Mas pelo fato de poder ter sempre estado oculto Quando terá sido o óbvio
Julgue os itens abaixo de acordo com as possíveis leituras interpretativas dessa obra.
I- Ao utilizar, na música Tigresa, uma sonoridade séria e sensual (como um blues) e de arranjos moldados a um estilo mais variado Tigresa blues de ritmos, Caetano torna a música sensual e, portanto, adulta. Comparando com outra canção do álbum, que já traz em Leãozinho, seu título um diminutivo, e apresenta, em sua sonoridade, elementos mais infantis, o professor pode traçar um paralelo entre a mulher, provavelmente mais consciente, e o homem, em sua condição infantil, sobretudo ao se perceber que na letra da primeira existe a frase “E a tigresa possa mais do que o leão”, numa clara alusão ao poder da mulher sobre o homem, como se deduz da realidade mesma do mundo em que vivemos. II- O álbum de Caetano possui, como se pode interpretar das letras da página anterior, um apelo para questões socioambientais, e isso se evidencia em trechos como: “Porque ela vai ser o que quis, inventando um lugar / Onde a gente e a natureza feliz vivam sempre em comunhão” e “E aquilo que nesse momento se revelará aos povos / Surpreenderá a todos não por ser exótico / Mas pelo fato de poder ter sempre estado oculto / Quando terá sido o óbvio”. No segundo trecho, ainda mais evidente é o apelo contido em afirmar que a forma óbvia com que os indígenas tratam a natureza será revelada ao mundo tecnologicamente avançado como o melhor modo de cuidar do planeta. III- A letra da música “A grande borboleta” enfatiza a questão da liberdade, principalmente ao se fazer a leitura do jogo de palavras contidas em “completamente”, na qual se percebe que o poeta acredita que, para ser livre, o ser, o bicho, deve possuir liberdade física, como quem pode voar de asas abertas e ter a mente livre para poder pensar e fazer o que quiser. Além disso, a letra pode sugerir que o autor vislumbra não apenas a liberdade completa como sendo a junção da liberdade física com a mental, principalmente, mas também a própria liberdade dos animais, podendo ocupar, também, o seu espaço no mundo, em mais uma forma de manifestação do artista como um defensor da natureza e da liberdade. IV- A respeito da letra da música Tigresa, já transcrita, podem-se fazer, entre diversas outras leituras, duas mais óbvias: a de que o Tigresa violão é o próprio instrumento musical, que serve de embalo para a conjunção dos corpos, como ainda a de que o violão é uma metáfora do corpo feminino, ora servindo de felicidade para os homens, ora para outras mulheres.
É CORRETO o se afirma apenas em:

Do século passado para o tempo de hoje muitas formas novas de arte surgiram, assim como vários tipos de materiais e de tecnologias , foram incorporados ao fazer artístico. Isso trouxe mais possibilidades para a humanidade expressar seus sentimentos, pensamentos, desejos, medos ntre as principais características dessas novas formas estão o abandono dos padrões habituais, a fusão da arte e etc. De vida, uso das novas mídias, interatividade das obras, questionamentos da definição de arte, aproximação da cultura popular, liberdade e efemeridade artística. Julgue os itens abaixo acerca desse assunto.

I- O Happening e a Performance são dois tipos de fazer artístico bastante semelhantes, considerados um desdobramento do Teatro. Os teóricos apontam que a diferença básica entre esses formatos se dá na participação do público, pois no ela ocorre Happeningobrigatoriamente.

II- Apesar de a Arte Digital incluir instalações multimídia, vídeos digitalmente editados e animações computadorizadas, ela transformou-se numa disciplina que, por definição, agrupa manifestações artísticas realizadas, exclusivamente, com um computador, bem como a arte criada apenas para a internet.

II- Apesar de a Arte Digital incluir instalações multimídia, vídeos digitalmente editados e animações computadorizadas, ela transformou-se numa disciplina que, por definição, agrupa manifestações artísticas realizadas, exclusivamente, com um computador, bem como a arte criada apenas para a internet.

III- “Na década de 1980, o Grafite, supostamente uma das formas mais antigas de arte urbana moderna, surgiu como o mais recente produto do mundo artístico institucional” (SCHACTER, 2011, p. 548). Porém, a Arte Urbana não pode ser considerada apenas como o Grafite, uma vez que novos artistas como Banksy, Blek le Rat, Barry McGee e outros utilizam outros materiais como adesivos, cartazes e estênceis para realizar suas obras.

SCHACTER, R. ARTE URBANA. In: FARTHING, S. Tudo sobre arte: os movimentos e as obras mais importantes de todos os tempos. Rio de Janeiro: Sextante, 2011. p. 548.

É CORRETO o que se afirma em:

Observe as imagens a seguir.

I –

The Spirit, Will Eisner

II –

Não se pode matar o passado, Aldo Rossi, 1977.

III –

O menino maluquinho, Ziraldo, 2011.

IV –

Things Are Queer, 1972, Duane Michals.

V –

Storyboard do filme  Clube da Luta, David Fincher, 1999.

VI –

Página de um caderno de desenhos de Vincent Van Gogh, 1883.

Considerando seus conhecimentos sobre Arte Sequencial, analise as alternativas abaixo.

A Arquitetura passou por inúmeros estilos e apresentou, ao longo dos séculos, muitas variações na utilização de novos materiais, principalmente, com o uso das novas tecnologias. Leia as assertivas abaixo acerca de técnicas surgidas ao longo dos tempos para auxiliar a arte e a técnica de projetar edificações ou o ambiente de uma construção.
I – A imagem abaixo é de uma Binishell. Essa técnica da construção, desenvolvida por Nicoló Bini, faz uso da técnica do concreto Binishell insulado, também conhecido por concreto inflado. O tipo de construção ficou famoso principalmente pela repercussão da notícia sobre “A mansão inflável de Robert Downey Jr.”, o célebre ator da personagem Homem de Ferro DC Comics.

II – Nas primeiras décadas do século XX, foi criado o Cobogó, uma peça que serve tanto para embelezar a arquitetura de algumas edificações como para dar luminosidade e ventilação ao ambiente, por se tratar de um elemento (vazado) que completa paredes e muros. O nome é uma junção das iniciais de três engenheiros que idealizaram, em Pernambuco, a invenção: Amadeu Oliveira Coimbra, Ernest August Boeckmann e Antônio de Góis.
III – A técnica da impressão 3D veio para revolucionar o mundo dos objetos em respeito a quase tudo que se imagina, inclusive se firma como importante possibilidade na área da construção civil. Esse método arquitetônico é um aliado para enfrentar dois problemas globais: habitação e mudanças climáticas. Existem duas formas de se concretizar a obra: utilização de impressora 3D para criar pequenos blocos, que encaixados uns nos outros, formam a edificação; e utilização de uma enorme impressora que instala camada por camada, criando a forma da construção. A obra arquitetônica da imagem abaixo é a de um prédio em processo de construção, já em fase de conclusão, a partir dessa técnica.

IV – A técnica da construção a partir de imagens geradas por Inteligência Artificial serve atualmente de enorme ajuda para a Arquitetura, uma vez que permite ao cliente, e futuro proprietário, visualizar o resultado de sua edificação antes de começar a executar o projeto. Ao conceber, criar e executar projetos reais, como a do Centro Pompidou (imagem abaixo), em Paris, fica claro que os limites criativos das IA já são uma realidade ilimitada.

É CORRETO o que se afirma em:

“Ao longo da história, feitos e ações de importantes figuras femininas foram deixados à margem do conhecimento público, ficando distantes de livros didáticos e museus” (UOL, 2024). Nos dias de hoje, é inegável o papel importante de algumas artistas em suas criações. Analise as assertivas abaixo sobre algumas dessas criadoras e a forma de arte que as fez se destacar.
https://cultura.uol.com.br/entretenimento/noticias/2024/03/08/9652_veja-dez-mulheres-que-mudaram-a-historia-da-arte.html. Acesso em: 28 abr. 2024.
I- Chiquinha Gonzaga (1847-1935): considerada a primeira mulher a reger uma orquestra no Brasil, também ficou famosa por escrever a primeira marchinha de carnaval, "Ó Abre Alas". II- Marina Abramovic (1946): considerada a “avó da performance”, possui um trabalho que explora as relações entre o artista e a plateia, os limites do corpo e as possibilidades da mente. “A artista está presente” é uma de suas obras e foi encenada no Museu de Arte Moderna de Nova York.
III- Ruth de Souza (1921-2019): é tida como a primeira atriz negra a atuar no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, tornou-se referência por meio de seus notáveis papéis no cinema e no teatro. IV- Hilda Hilst (1930-2004): com mais de 40 obras arquitetônicas espalhadas pelo mundo, ela é considerada uma das principais artistas dos últimos tempos. Entre suas obras principais estão o MASP, o Sesc Pompeia, a Casa de Vidro e o Teatro Oficina, todas em São Paulo.

V- Frida Kahlo (1907-1954): uma das principais figuras do mundo das artes, a pintora mexicana também se tornou símbolo de diversos movimentos sociais, como, por exemplo, o comunismo, as questões indígenas e o . “Abaporu” é uma Black Lives Matter de suas obras mais famosas.

É CORRETO o que se afirma em:

Ao criar determinada forma de arte, o artista imprime sua marca e a realiza dentro de uma vertente entre as possíveis para produzir sua obra. No Teatro, por exemplo, existem diversas formas de se confeccionar o texto, e de adaptá-lo para o formato final, ao se encenar para o público, de tal forma que o resultado poderá produzir sensações que podem variar do riso ao choro. Assinale a alternativa que define CORRETAMENTE a vertente teatral.