Questões de Educação Artística - Ensino da Arte para Concurso

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Q2280685 Educação Artística
Quando se fala em Alfabetização Estética no contexto do ensino de Artes, qual é o objetivo principal das aulas de Artes? 
Alternativas
Q2273373 Educação Artística
No livro “Como usar o cinema na sala de aula”, 2003, o autor, Marcos Napolitano, relaciona algumas escolas cinematográficas clássicas, fornecendo características, tecendo comentários a respeito e sugerindo obras paradigmáticas como representantes dessas escolas. Como exemplo do tipo de texto realizado na obra, citamos abaixo as características de uma dessas escolas, o comentário do autor a respeito de outra e as obras representativas selecionadas por ele, como exemplo de uma terceira escola:

Características da escola I: “a montagem não 'explica' o real pela continuidade lógica racional (não compreensão pela decupagem/montagem do filme, como no cinema narrativo clássico); introdução da lógica da ruptura com o real, no nível da cena, da narração e/ou cenário; descontextualização dos elementos da realidade (espaço, contexto, diálogos), que se tornam estranhos e dotados de outras naturezas que não as lógico-racionais”.

Comentário sobre a escola II: “buscar a estranheza do olhar sobre o mundo exterior para captar a essência da alma humana”.

Obras sugeridas para a escola III: “Uma mulher para dois (François Truffaut) Alphaville,  idem (Jean Luc Godard, 1965), Hiroshima mon amour (Alain Resnais, 1959).” Todos esses trechos foram extraídos de: Napolitano, M. Como usar o cinema da sala de aula. São Paulo: Contexto, 2003. 249p. p. 75-78.

Marque a alternativa abaixo que apresenta os nomes CORRETOS das escolas I, II e III, respectivamente, sugeridas pelo texto acima.

Alternativas
Q2273372 Educação Artística
Um dos aspectos mais importantes para o Teatro é criação da personagem. É um processo pessoal que pode ser trabalhado por meio do estudo do texto teatral, de jogos e de exercícios cênicos individuais ou coletivos. Existem técnicas para a composição da personagem.A respeito do método para composição da personagem, criado por Constantin Stanislavski (1863-1938), analise as assertivas a seguir.

I- O método de interpretação de Stanislavski envolve aspectos complexos para a preparação do ator e da criação da personagem. Entre as técnicas, está a utilização de circunstâncias prévias, na qual o ator deve explorar o texto teatral para reunir elementos que o ajudarão a compor a sua personagem, imaginando o que ocorreu antes de a personagem entrar em cena, o universo do qual ela faz parte e a relação dela com as outras personagens.
II- O método de Stanislavski propõe que o ator recrie uma emoção para uma cena usando a memória das experiências que viveu. Ou seja, para atuar de maneira natural e convincente, o ator deve buscar viver no palco uma emoção (medo, alegria etc.) semelhante à que sentiu em algum momento de sua vida pessoal.
III- Stanislavski acreditava que a ação levava a uma emoção, ou seja, que é a partir da experiência física que um sentimento é gerado. Dessa forma, seu método inclui diversas práticas físicas que, em sua concepção, ajudam o ator a despertar a emoção do personagem. Entre elas estão técnicas de relaxamento físicas e vocais.

Está(ão) CORRETA(s):
Alternativas
Q2271766 Educação Artística
Quais são os elementos formais e sintáticos básicos do desenho?
Alternativas
Q2271764 Educação Artística
Como a Metodologia de Ensino e Aprendizagem em Artes influencia o cotidiano escolar contemporâneo? 
Alternativas
Q2266378 Educação Artística
No transcorrer do Ensino Fundamental, espera-se que os alunos, progressivamente, adquiram competências de sensibilidade e de cognição em Artes Visuais, Dança, Música e Teatro, diante da sua produção de arte e no contato com o patrimônio artístico, exercitando sua cidadania cultural com qualidade. Dentro deste contexto,
I. o aluno poderá desenvolver seu conhecimento estético e competência artística nas diversas linguagens da área de Arte (Artes Visuais, Dança, Música, Teatro), tanto para produzir trabalhos pessoais e grupais como para que possa, progressivamente, apreciar desfrutar, valorizar e emitir juízo sobre os bens artísticos de distintos povos e culturas produzidos ao longo da história e na contemporaneidade,
PORQUE
II. o ensino de arte deverá organizar-se de modo que, ao longo do Ensino Fundamental, os alunos sejam capazes de experimentar e explorar as possibilidades básicas de cada linguagem artística, tendo as artes visuais como principal linguagem, pois é através da pintura, desenho e escultura que se compreende a arte como linguagem, mantendo uma atitude de busca pessoal e/ou coletiva, articulando a percepção a imaginação, a emoção, a investigação, a sensibilidade e a reflexão ao realizar e fruir produções artísticas. 
Acerca das asserções, assinale a opção CORRETA. 
Alternativas
Q2266375 Educação Artística
De acordo com os parâmetros curriculares nacionais, o teatro promove oportunidades para que adolescentes e adultos conheçam, observem e confrontem diferentes culturas em diferentes momentos históricos, operando com um modo coletivo de produção de arte. Ao buscar soluções criativas e imaginativas na construção de cenas, os alunos afinam a percepção sobre eles mesmos e sobre situações do cotidiano.
Com base nas informações apresentadas, assinale a alternativa que contém a proposição CORRETA. 
Alternativas
Q2266374 Educação Artística
Leia a afirmativa a seguir.
Art. 26. Os currículos da Educação Infantil, do Ensino Fundamental e do Ensino Médio devem ter base nacional comum, a ser complementada, em cada sistema de ensino e em cada estabelecimento escolar, por uma parte diversificada, exigida pelas características regionais e locais da sociedade, da cultura, da economia e dos educandos.
(Redação dada pela Lei nº 12.796, de 2013).
Com relação à arte, é CORRETO afirmar que o(a) 
Alternativas
Q2251954 Educação Artística
A linguagem da capoeira, do hip-hop, do balé clássico, da dança moderna, da dança contemporânea são conteúdos de Arte, segundo o Currículo do Estado (2012), referentes à 
Alternativas
Q2251952 Educação Artística
Recurso utilizado na música tonal, assinalando a mudança de centro tonal durante uma peça musical. O centro tonal é indicado. pela tônica, que é o som que proporciona o mais alto grau de relaxamento, transmitindo a sensação de ponto de chegada, de conclusão de uma ideia. Por meio dessa prática, essa impressão de relaxamento se transfere de um som para outro, isto é, há uma mudança de centro tonal, o que enriquece a qualidade melódica e harmônica da peça musical (Nicole Jeandot, 1993. Adaptado)
O excerto descreve a prática

Alternativas
Q2251951 Educação Artística
Fonterrada (2008) caracteriza o trabalho de Émile-Jaques Dalcroze como uma abordagem 
Alternativas
Q2251950 Educação Artística
Sua proposta de notação musical dá margem a um tipo de improvisação que se utiliza de sons e ritmos impossíveis de serem notados de modo convencional, por não serem regulares, como as estruturas mais comumente encontradas na música tradicional. Sua proposta espelha-se nos procedimentos espontâneos do movimento e das artes visuais contemporâneos, voltados para a criação e a improvisação. Por seu alto índice de imprecisão, a notação proposta possibilita várias versões de uma mesma obra, dando margem a diferentes interpretações. (Fonterrada, 2008. Adaptado)
A descrição aponta para a abordagem de ensino musical de
Alternativas
Q2251948 Educação Artística
As relações entre luz e cor; a dimensão simbólica da luz e da cor são conteúdos de Arte, segundo o Currículo do Estado (2012), referentes à
Alternativas
Q2251940 Educação Artística
Barbosa (2014) descreve a abordagem do Discipline Based Art Education conforme desenvolvida por Rosalind Ragans, no livro Arttalk, caracterizado pela autora como abordagem na qual
Alternativas
Q2251938 Educação Artística
A abordagem tem uma proposição construtivista em suas investigações sobre o desenvolvimento estético, o que significa que considera a fala do aluno diante da imagem como a resposta possível que expressa seu alcance de compreensão. Considera que perguntas adequadas a cada etapa do desenvolvimento estético mobilizam o aluno a elaborar significados sobre arte.
(Iavelberg, 2017. Adaptado)
O excerto indica a abordagem sobre desenvolvimento estético de
Alternativas
Q2251937 Educação Artística
Considerando as pesquisas de Iavelberg (2017), aponte, entre as alternativas, aquela que apresenta a perspectiva de ensino de arte que, desenvolvida entre os anos 1981 e 1984, propunha explorar métodos e abordagens para habilitar alunos a desenvolver vocabulário crítico, para expressar adequadamente ideias e insights que refletiriam consciência crescente do próprio trabalho e questões estabelecidas por artistas e designers.
Alternativas
Q2248580 Educação Artística
Sobre o trabalho com projetos, assinalar a alternativa CORRETA: 
Alternativas
Q2239669 Educação Artística
Assinalar a alternativa que melhor descreve no que consiste “aprender arte” na escola:
Alternativas
Q2239666 Educação Artística
Considerando-se a importância da sala de arte, assinalar a alternativa que preenche as lacunas abaixo CORRETAMENTE:
A sala de arte pode ter marcas pessoais e estéticas e se transformar em uma pequena sede cultural que guarda documentos, imagens, livros, objetos, distinguindo-a de outros espaços impessoais, como ainda se vê em muitas escolas. Isso só é possível quando a ______________ e o ________________ conseguem demonstrar a importância da sala ambiente e de sua utilização como ateliê e oficina de arte.
Alternativas
Q2239664 Educação Artística
A autonomia é um dos pilares da educação atual, pois permite que o aluno desenvolva suas habilidades e competências de forma significativa. Segundo os pesquisadores, a pedagogia da autonomia é um modelo de prática educativa que tem como objetivo incentivar o desenvolvimento da autonomia do aluno. Nesse sentido, qual das alternativas a seguir apresenta um saber necessário à prática educativa que promove a autonomia do aluno?
Alternativas
Respostas
521: A
522: C
523: A
524: A
525: C
526: C
527: A
528: A
529: D
530: D
531: C
532: B
533: A
534: C
535: E
536: C
537: D
538: D
539: C
540: D