Questões de Concurso Sobre educação artística

Um dos grandes problemas enfrentados pelos professores de Arte é o espaço físico. A falta de estrutura sempre foi e sempre será uma “pedra em nossos sapatos”. Sergio Farias (2009), há tempos, já nos mostrou que repetir o discurso da falta de estrutura e considerar os estudantes como casos perdidos na escola pública é “reforçar a condição de miséria e contribuir com a dominação” (2009, p. 24). [Cabendo, a nós,] “conhecer as regras, identificar parceiros confiáveis nas diversas instâncias da organização social e entrar no jogo para enfrentar a problemática e promover a transformação desejada (2009, p. 24 [...])”. É aquela velha história: Fazer do limão uma limonada.

CRUVINEL, Tiago. A avaliação qualitativa do ensino de Arte no Ensino Médio. Urdimento: Revista de Estudos em Artes Cênicas, Florianópolis, v. 1, n. 34, 2019. p. 77‑95.

Considerando o contexto descrito no texto, são desafios enfrentados pelos professores de Arte devido à falta de estrutura física, exceto:

A instituição escolar como integrante do contexto cultural é um espaço em que aprendemos e compartilhamos não só conteúdos, mas também valores, crenças, preconceitos raciais e de gênero, como explica Gomes (2002). A escola, nesse contexto de problematizações, tem um papel importantíssimo nos processos de constituição das pessoas, portanto deve tratar das relações étnico‑raciais, assim como das temáticas de gênero, sexualidade e orientação sexual. Para isso, a educação escolar não pode ser neutra e precisa, portanto, considerar a dimensão político‑pedagógica que envolve as suas práticas, contribuindo para a erradicação das diversas formas de discriminação e exclusão (Ximenes, 2016).

FERNANDES, S. Formação continuada de professores/as a partir da Lei nº 10.639/2003: as relações étnico‑raciais e o ensino de Artes Visuais. 2018. 228f., il. Dissertação (Mestrado em Arte). Universidade de Brasília, Brasília, 2018.

Assinale a alternativa que melhor descreve a relação entre diversidade étnico‑cultural e o ensino de Arte, enfatizando o desenvolvimento do pensamento crítico por meio da expressão artística.

Ensinar é um ato teatral, e é esse aspecto do nosso trabalho que proporciona espaço para as mudanças, a invenção e as alterações espontâneas que podem atuar como catalizadoras para evidenciar os aspectos únicos de cada turma. Para abraçar o aspecto teatral do ensino, temos de interagir com a “plateia”, de pensar na questão da reciprocidade.

HOOKS, bell. Ensinando a transgredir. A educação como prática da liberdade. São Paulo: Martins Fontes, 2019, p. 21‑22.

Qual das alternativas a seguir melhor reflete a abordagem proposta por bell hooks para fomentar a inovação e a expressão na Arte?

Assinale a assertiva que apresenta exemplos de movimentos da Arte Contemporânea.

Assinale qual filósofo defende a ideia de que a cultura de massa é imposta pelos meios de comunicação de massa à população, que apenas absorve aquilo.

O ensino da arte, assim como os processos educativos de modo geral, se desenvolve e se transforma na relação com as discussões e temas presentes no debate social de cada tempo histórico. Assim como a arte, o ensino e a aprendizagem sofrem as mudanças que acontecem neste tempo, que tensiona questões de gênero, sexualidade, inclusão, raça, violência, entre outros temas emergentes. Em relação aos debates sociais contemporâneos dos movimentos sociais e sua influência na produção artística do nosso tempo e, consequentemente, do ensino da arte, assinale a alternativa que evidencia pedagogias outras no cenário contemporâneo da arte educação:

No ano de 2021, a 34ª Bienal de São Paulo, cujo tema era "Faz escuro, mas eu canto", foi marcada pela presença de diversas obras e produções artísticas de artistas indígenas de todo o Brasil. Dentre eles, podemos citar o artista Jaider Esbell (in memorian), nascido na região hoje demarcada como a Terra Indígena Raposa Serra do Sol. No site da exposição em questão, seu trabalho é apresentado como o entrelaçar de "[...] mitos indígenas, críticas à cultura hegemônica e preocupações socioambientais, derivando ora para o âmbito poético, ora para o posicionamento mais claramente político e ativista". Em relação a esses aspectos, a escolha temática da curadoria da 34ª Bienal de São Paulo apresenta que possibilidades para se pensar o ensino da arte no nosso tempo:

A técnica de "belting", frequentemente utilizada em performances de música pop e música teatral, caracteriza-se por:

O Forró é um gênero musical tipicamente brasileiro, que se originou no Nordeste do país durante o século XX. Conhecido por sua diversidade de ritmos e instrumentos, como o acordeon, o triângulo e a zabumba, o Forró é uma expressão cultural rica, sendo uma parte integrante das festividades juninas, onde danças de pares são comumente praticadas ao som de suas melodias contagiantes.

Qual das alternativas a seguir não está diretamente associada ao Forró como um de seus subgêneros ou estilos musicais?

No que tange à influência da música brasileira no cenário internacional, qual compositor(a) e obra a seguir foram fundamentais para introduzir o ritmo brasileiro bossa nova no repertório da música mundial?

No que diz respeito aos jogos de dança, analise as afirmativas a seguir e, ao final, assinale a alternativa CORRETA:

I – São atividades lúdicas que promovem a interação dos participantes.

II – Desenvolve a criatividade, mas não a coordenação motora.

III – Apresenta o rigor de uma forma específica.

Com relação à escritura coreográfica, analise as afirmativas a seguir e, ao final, assinale a alternativa CORRETA:

I – Na dança, a notação é a tradução do movimento em algumas dimensões.

II – A notação coreográfica é uma forma importante de representar uma sequência de movimentos.

III – A notação coreográfica pode ser utilizada com o objetivo de auxiliar o coreógrafo profissional.

No que se refere à relação entre dança e tecnologia, analise as afirmativas a seguir e, ao final, assinale a alternativa CORRETA:

I – Plataformas online e redes sociais contribuem para ampliar a visibilidade da dança e dos dançarinos.

II – A tecnologia tem desempenhado um importante papel na criação de novas formas de dança.

III – A realidade virtual ainda não é uma tecnologia acolhida pela dança.

No que tange à relação existente entre dança e cultura, analise as afirmativas a seguir e, ao final, assinale a alternativa CORRETA:

I – A dança pode ser uma maneira de conectar pessoas de diferentes culturas e tradições.

II – Muitas formas de danças são específicas de uma região ou cultura.

III – Por estar estreitamente relacionada a determinadas culturas, a dança não é capaz de se tornar uma linguagem universal.

No que diz respeito às coreografias e seus significados, analise as afirmativas a seguir e, ao final, assinale a alternativa CORRETA:

I – As coreografias podem ser simples ou complexa, a depender da quantidade de dançarinos.

II – As coreografias possuem um objetivo em comum, qual seja a transmissão de uma mensagem ao público.

III – As coreografias podem ter sentido social, mas não político.

Sobre os períodos Barroco, Clássico e Romântico da História da Música, assinale a assertiva INCORRETA.

A respeito da música dos séculos XX e XXI e brasileira, considere as assertivas.
I. Música eletrônica e música concreta são exemplos de música do Século XX.
II. A produção musical da Segunda Escola de Viena é marcada pelo serialismo e pelo tonalismo.
III. A música brasileira do Século XXI preocupa-se em reproduzir os modelos europeus.
IV. Várias obras da música de concerto dos séculos XX e XXI têm traços ou características nacionalistas.
Sobre a música dos séculos XX e XXI e brasileira, estão corretas as assertivas

Para termos consciência vocal e corporal, é necessário termos conhecimento dos elementos que edificam o ato de emissão da voz e os movimentos do corpo.

Um dos elementos fundamentais para compreensão eficiente da expressão oral é a correta:

A respeito dos conceitos e elementos artísticos, marcar C para as afirmativas Certas, E para as Erradas e, após, assinalar a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:

(_) As artes visuais compreendem as manifestações artísticas onde a recepção pelo público é feita, especialmente, pelo sentido da visão.

(_) A textura é um dos elementos integrantes das artes visuais.

(_) A música é a sensação provocada pela intervenção da luz sobre a visão humana.

Qual é a modalidade artística que apresenta uma sequência de movimentos corporais em maneira ritmada, geralmente acompanhada por música, transmitindo uma linguagem que pode expressar emoções, sentimentos e pensamentos: