Questões de Concurso Público Prefeitura de Maracajá - SC 2019 para Professor - Artes
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Outras características de seus trabalhos são:
I- A superfície azulejada, simulada por meio da pintura a óleo sobre tela, revela um interior visceral em pequenas incisões. II - Pedaços das imagens são extraídos e expostos sobre pratos fixados à parede ao redor das telas cortadas. III - Pinturas de fragmentos de ornamentos, produzem um aspecto vertiginoso pelo excesso de curvas em diferentes direções, que se agigantam no espaço sem chegar a uma completude. IV - Expõe a violência nos processos de assimilação cultural
I - Refletir sobre um modelo transformador, onde a prática avaliativa na escola preocupa-se mais com a autonomia e a formação sensível e crítica do educando. II - Distinguir-se do modelo que é mais classificatório, autoritário, controlador. III - Retomar as expectativas da época da livre expressão e espontaneísmo no ensino da arte. IV - Elaborar a avaliação a partir de modelos estabelecidos por outras áreas do conhecimento.
No mesmo sentido, para a produção deste tipo de arte, podemos nos apropriar de:
I- Garrafas, tampinhas, sacolas plásticas, papelões. II - Lixo e outros detritos que dificilmente se decompõe na natureza. III - Troncos de árvores queimadas e raízes provenientes de áreas de desmatamento. IV - Resíduos industrializados.
I- O professor de arte precisa de vivências de criação pessoal em arte que lhe propiciem a assimilação de conhecimentos técnicos para realizar a transposição didática nas situações de aprendizagem que envolvem o fazer, a apreciação e a reflexão sobre arte como produto cultural e histórico. II- O professor de arte precisa considerar questões expositivas como as de apresentação e exibição (display) difundidas pelas instituições (noções de ergonomia, trabalhos pendurados à altura do olho do observador, entre outras) para criar diferentes possibilidades de inserções para os trabalhos, tanto nos espaços expositivos, quanto em ações para além de museus e galerias. III- Refletir (e produzir) sobre propostas de ensino/aprendizagem que relacionem teoria e prática é relevante para conectar a subjetividade da prática docente e o próprio processo de formação docente, usando o espaço do ateliê híbrido como força motriz e cartografia como meio de metodologia ou caminho a ser percorrido como possibilidade de trabalho. IV- A formação do professor deve ser múltipla, e que será somente através de seu conhecimento e domínio das diferentes teorias do ensino das Artes Visuais que ele estará apto a bem desempenhar seu papel de gente cultural de mudança, bem como de propiciar ao nosso estudante toda a corrente de opção sobre a aprendizagem em artes que permitirão que eles se tornem o ser criativo, crítico e culturalmente atuante que todos desejamos.
I - Instrumentos clássicos (cordas, sopro e teclas). II - Instrumentos alternativos (sucata e da natureza). III - Instrumentos computadorizados e eletrônicos. IV - O corpo como instrumento musical.